Principal Televizor Acum 10 ani, „Pierdut” a spus sfârșitul

Acum 10 ani, „Pierdut” a spus sfârșitul

Ce Film Să Vezi?
 
Jack Shephard (Matthew Fox) și Kate Austen (Evangeline Lilly) în The End, seria finală a filmului Lost, difuzată acum 10 ani în această săptămână.ABC



Stai pe o plajă frumoasă. Nisipul moale care se îneacă în lumânarea sa aprinde culoarea de sub tine. Albastrul nesfârșit al oceanului care se extinde până la orizont, luptându-se cu portocaliul apusului. O briză rece se rotește, scuturând frunzele palmierilor din apropiere și învăluindu-vă într-o îmbrățișare răcoritoare. Este un paradis.

Lăsați acum un avion de 40.000 de kilograme, smulgeți aripa de pe el, împrăștiați o bucată de resturi distructive și aprindeți totul pe foc. Bine ați venit la pilotul din Pierdut .

La nord de 14 milioane de dolari, Pierdut Primul episod a fost cel mai scump pilot realizat vreodată la momentul difuzării în 2004 și a dat tonul întregii serii care a urmat. Pierdut Ambiția, spre bine și spre rău, va deveni caracteristica sa definitorie până la concluzia sa, îndepărtând fiecare convenție de difuzare imaginabilă pe măsură ce mergea.

Săptămâna aceasta marchează aniversarea a 10 ani de la finalul seriei, The End, un capitol extrem de diviziv din istoria culturii pop moderne. Deși ultimele lovituri ale concluziei sale nu au fost puse de piatră atunci când pilotul a fost difuzat pentru prima dată, luarea în considerare a finalului a avut loc întotdeauna. Pentru a descompune modul în care seria a navigat pe câmpul minat al așteptărilor fanilor în timp ce lupta pentru rețea pentru direcție, Braganca a vorbit cu producătorii executivi Jean Higgins și Jeff Pinkner. Ceea ce am învățat este că drumul către Pierdut Concluzia a fost mai grea decât a realizat majoritatea fanilor de acasă. Jack, Claire Littleton (Emile de Ravin) și Hugo Hurley Reyes (Jorge Garcia) în Pierdut pilot.ABC








La început…

Astăzi, narațiunea bazată pe flashback Pierdut nu ar fi un mod dramatic nou de a spune povești la televiziunea difuzată. Dar în 2004, a fost vizibil și nu doar pentru că a eliberat inteligent seria pentru a părăsi ghearele insulei.

A fost un pilot uimitor și apoi, la sfârșitul pilotului, toată lumea a spus „Oh Doamne - ce facem acum? Supraviețuirea este atât de plictisitoare ”, a spus Higgins lui Braganca. Așa că s-au uitat înapoi pentru a-și da seama ce ar putea face de fapt pentru o serie și, când au venit cu ideea de flashback-uri, m-am gândit „Slavă Domnului, suntem mântuiți.” Pentru că poți continua pentru totdeauna. Dar, altfel, au doar o grămadă de oameni în junglă care caută mâncare și se ceartă - nu atrăgea nimeni.

Ideea a venit mai întâi de la Damon Lindelof, care va prelua funcțiile de showrunner alături de Carlton Cuse în urma co-creatorului J.J. Plecarea lui Abrams după pilot pentru a conduce Misiune: Imposibil III .

Pilotul a început pe insulă și a fost literalmente prima idee pe care Damon a adus-o pe masă, a explicat Pinkner, care a jucat un rol în dezvoltarea seriei în primele sale etape. Când J.J. a avut mai întâi o întâlnire cu Damon, unul dintre primele comentarii ale lui Damon, dacă nu chiar primul său, a fost „Putem începe pe insulă și să revenim la evenimentele care i-au adus pe supraviețuitori acolo?” Acest fel a sigilat afacerea pentru el și a sigilat job pentru el instantaneu.

Angajarea pentru această structură flashback a fost neconvențională în momentul de față, la fel ca concentrarea asupra unui personaj diferit în fiecare dintre primele câteva episoade. Dar asemănător cu modul în care cutiile misterioase au devenit setarea de poveste elegantă Pierdut În urma acesteia, această abordare a devenit acum un drum popular pentru drame noi, în special pentru cele cu distribuții de ansamblu. De asemenea, livrarea unor povești largi de povești în limbi străine, cum ar fi coreeană și arabă, a fost, de asemenea, complet anormală pentru rețelele celor patru mari, în mijlocul primei ore. Pierdut își propunea să schimbe paradigma, dar s-ar mulțumi cu bucurie cu un haos bine structurat de modă veche. Totuși, acel mandat a adus inevitabil echipa în conflict cu cei care plătesc pentru toate. John Locke (Terry O'Quinn) și Hurley Reyes în premiera sezonului 2, Omul științei, Omul credinței.ABC



Conflict extraordinar

Televiziunea în rețea, în special la începutul anilor 2000, a fost construită în jurul ideii de a găsi ceva care să-i placă publicului și de a le oferi din nou și din nou. ( Pierdut a debutat chiar în aceeași zi cu CSI: NY, de dragul lui Iacob.) Orice plăcere va gâdila un anumit spectacol, ar trebui să gâdileze cu fiecare episod cât mai mult posibil. Cel puțin așa au funcționat rețelele: condiționarea publicului de a consuma familiaritate.

Dar mintea din spate Pierdut nu credeam că sună foarte distractiv. Au oscilat în sens invers. Misiunea lor a fost să recreeze roata în fiecare episod, ceea ce a făcut-o dificilă pentru povestitori - așa cum este evident în ultimele anotimpuri mai ciudate ale spectacolului -, dar și incredibil de interesant. De asemenea, a dus la unele apeluri extrem de controversate cu studioul și rețeaua.

Ideea că spectacolul nu va fi niciodată același a fost un element critic al seriei, care a provocat, de asemenea, un conflict extraordinar cu studioul și rețeaua, a spus Pinkner. Ironia s-a datorat faptului că spectacolul a avut un succes atât de mare încât a dat rețelei o dorință mai profundă de a livra în mod constant același lucru. Gândul lor de înțeles imediat a fost „Oh, Doamne, avem un hit monstru, nu schimba nimic.” Și pentru Damon și partea creativă, a fost „Oh, Doamne, avem un hit, care trebuie înseamnă că facem ceva corect, așa că hai să continuăm să facem acest lucru. ”A creat ambele părți ale argumentului.

Monștri de fum, numere magice, o insulă al dracului de călătorie. Știm cine a câștigat majoritatea acestor argumente între scriitori și rețea. Era acea ambiție și Pierdut Admirabilul domeniu care a atras interesul lui Higgins, al cărui background a fost în filmele de lung metraj. Vreau mare pentru că de aici vin. Deci, să ne dăm seama cum să facem acest lucru cât mai mare posibil. Și asta am făcut, întotdeauna. Poveștile au fost mari, viziunea a fost mare, cred că execuția a fost mare și a funcționat, a spus ea.

Cu toate acestea, cu cât este mai mare viziunea, cu atât este mai dificil să o reținem. Jack la finalul seriei finale The End.ABC

Dezvoltarea sfârșitului

Încă de la începutul dezvoltării spectacolului, Pierdut titlul a fost menit să aibă un sens dublu. Da, personajele în sine s-au pierdut fizic în lume pe această insulă misterioasă. Dar, mai crucial, fiecare s-a pierdut spiritual în propria viață. Spectacolul a încercat întotdeauna să rămână fidel personajelor și, până la urmă, o anumită perspectivă spirituală despre viață și scopul nostru. De asemenea, a deschis noi uși în povestea sa, chiar și în timp ce spectacolul se apropia de sfârșitul său. Pierdut de multe ori se simțea îndrăzneț din punct de vedere artistic, dar asta nu venea fără dezavantaje.

Deci, chiar și din conversațiile foarte, foarte, foarte inițiale, ne-am gândit la ce ar putea aduna toate acestea, așa că a existat un fel de cadru pus în aplicare, a spus Pinkner. Fiind povestitori, toți ne-am dorit să rămânem cu adevărat deschiși la posibilități și să nu ne limităm venind cu un răspuns. Am discutat despre mai multe răspunsuri posibile și despre un fel de renunțare fără a ne angaja în niciunul dintre ele.

Cu timpul, însă, a început să se contureze o concluzie mai definitivă. Higgins a spus că este destul de evident pentru noi toți că era o formă de purgatoriu încă de la început și că showrunnerii nu aveau impresia că ar mai avea un alt loc unde să meargă cu el până la sosirea celui de-al șaselea și ultimul sezon. Higgins și-a amintit în special de Lindelof ca fiind destul de mult creativ. Înrăutățind lucrurile, povestea nu a fost singurul factor care a indus durerea de cap în sezonul 6 și finalul lor în două părți, The End.

Intri și te gândești: „Aceasta va fi mai mare, mai intensă, cum o putem scoate la cale ...” Pentru că încă mai ai un buget, a spus Higgins. Nu este deschis. Interesant este faptul că, atunci când studiourile știu că este ultimul sezon, este un fel de „Ei bine, nu va ajuta să-l adăugăm pentru că este sfârșitul.” Așadar, a încercat să-și dea seama cum să facă tot ce aveau nevoie sau doreau în cadrul parametrii.

Si daca Pierdut a trebuit să opereze în limitele bugetare și parametrii creativi din culise, au creat, de asemenea, un val de maree de presiune externă. Forumuri de discuții online populare pe Lostpedia.Lostpedia






Nu a fost niciodată conceput să răspundă la toate

Pierdut a sosit în 2004 chiar în primul moment în care feedback-ul publicului a devenit o considerație în timp real odată cu apariția internetului. Această dezvoltare - care a alimentat speculațiile înfuriate ale spectatorilor online, comunitățile pasionate de fani conectați la nivel global și discuțiile în timp real între creatori și public - a contribuit la transformarea Pierdut într-un fenomen din start. De asemenea, aproape a distrus seria.

Lindelof, Cuse și restul echipei creative au fost extrem de conștienți de faptul că fanii adunau mistere în fața scriitorilor și injectau teorii în conversația mai mare despre cultura pop. Fost Divertisment săptămânal criticul Jeff Jensen a devenit o sursă primordială pentru teoriile experților care ar susține legiuni de fani online și ar declanșa discuții off-shoot asupra comunităților online populare conduse de spectatori. Pe tot parcursul Pierdut ar deveni un element esențial al festivalului anual al fanilor San Diego Comic Con, cu distribuția și echipa sa care aprind flăcările anticipării publicului. Site-ul Fandom are un întreaga pagină dedicat neoficial Pierdut -podcasturi tematice produse de publicul vizionator. Întotdeauna exista un flux constant de zgomot înconjurător Pierdut generate de showrunnerii înșiși, precum și de consumatorii flămânzi.

Fiecare scriitor are un șir de masochism și unul dintre lucrurile care ne determină este critica, Lindelof a spus în 2010. Oricât de mult spunem că îl urâm și că suntem cu adevărat sensibili la asta, este la fel de aproape pe cât vom veni ca echipele de fotbal opuse care joacă în playoff. Echipa adversă pentru noi este publicul și, dacă face comentarii presei despre cum ne vor învinge, uneori asta funcționează ca un motivator.