Cele 11 filme de care suntem bucuroși că am prins la SXSW 2021

Al doilea festival major de film al anului, SXSW 2021, a venit și a plecat luna aceasta și, odată cu acesta, o altă încercare de a face un festival de film complet virtual. Până acum, devine clar care sunt defectele și beneficiile unui festival de film online, inclusiv imensul beneficiu de a avea subtitrări pe fiecare film, dar și cât de greșit se simte că nu poți vorbi cu ușurință cu oamenii după o proiecție.

SXSW a fost primul mare eveniment anulat anul trecut din cauza pandemiei, iar filmele din acest an ne-au amintit cu siguranță, deoarece au existat o mulțime de filme realizate și realizate în timpul pandemiei, poate un semn al lucrurilor care vor urma. Deși festivalul a găzduit destul de multe premiere mari în ultimii ani, inclusiv Jodan Peele Ne , Ready Player One , Un loc liniștit și Baby Driver , programul din acest an s-a concentrat mai mult pe oferirea unei selecții mai mari și mai diverse de filme, mai degrabă decât în ​​premiera strălucitoare.

De la filme terifiante și hiper-violente la miezul nopții, până la drame delicate despre conectarea în aceste vremuri străine, la comedii neașteptate de sarcină, documentare pline de viață și o mulțime de momente muzicale, SXSW se simțea încă ca SXSW. În ciuda circumstanțelor, au existat încă o mulțime de filme grozave care ar putea crește când vor fi lansate, așa că am adunat câteva dintre filmele pe care ne bucurăm că le-am văzut în timpul SXSW. Asigurați-vă că prindeți aceste titluri dacă și când își vor lansa versiunile mai ample la sfârșitul acestui an și nu numai.

Lecție de limbă

Natalie Morales își face debutul în regie, cu cel mai bun argument pentru filmele filmate peste Zoom. O poveste frumoasă despre puterea conexiunii umane care recunoaște totuși limitările și capcanele relațiilor numai online, filmul urmează un om bogat gay interpretat de Mark Duplass care încheie o prietenie surprinzătoare cu tutorele său spaniol din Costa Rica (Morales). Filmul recreează fidel toate frustrările chat-ului video online, cum ar fi conexiunile fuzzy, întârzierile audio și, uneori, chiar și ecranele goale cu numai audio. Lecții de limbă depinde în mare măsură de chimia dintre clienții potențiali, precum și de scenariul său, și este o ușurare să o vezi excelând atât la efort, cât și fără efort. Dacă vrem să avem mai multe filme de pandemie, ecranizate pe viață, vom începe foarte bine.

The Fallout

Acest film a câștigat premiul marelui juriu SXSW dintr-un motiv. The Fallout are un spectacol care definește cariera de la Jenna Ortega în adolescență care se luptă să-și meargă viața în urma unei împușcături la școală. The Fallout este un studiu melodramatic al personajelor și un debut extraordinar în regie pentru Megan Park, un film sincer și pur și simplu despre ceea ce înseamnă să încerci să te reconstruiești după o tragedie, în timp ce îți spui că este în regulă să simți durerea într-un mod diferit de modul în care HBO’s Euforie și-a tratat distribuția adolescentă cu respect și admirație maximă. Acest film marchează sosirea unei noi voci interesante în cinematografie, una care poate și ar trebui să deschidă discuții despre probleme importante și actuale.

Coloana vertebrală a nopții

Animația cu rotoscop are nevoie de o revenire, așa că a avea o revenire hiper-violentă la filmele de animație fantastice epice din premiera anilor 1980, ca parte a secțiunii de la miezul nopții a SXSW, a fost o surpriză plăcută. Coloana vertebrală a nopții prezintă o poveste epică care se întinde pe sute de ani, cu eroi diferiți din epoci diferite care se confruntă cu aceeași sursă magică antică de putere care corupe tot ceea ce atinge. Animația scoate în evidență brutalitatea acțiunii, iar distribuția prezintă vedete de gen precum Lucy Lawless, Richard E. Grant și Patton Oswalt. În ciuda unor probleme bugetare clare, Coloana vertebrală a nopții vă va face să doriți întoarcerea animației fantastice rotoscopiate.

ninjababy

Ce-ar fi dacă Knocked Up a făcut din personajul lui Seth Rogen cel însărcinat? Asta este oasele goale ale ninjababy , o comedie norvegiană încântătoare despre o tânără care descoperă că nu numai că este însărcinată, ci are și șase luni. Filmul trece repede de la sumbru, la ciudat, la emoțional într-o clipire, dar întotdeauna se bazează pe personajul lui Kristine Kujath Thorp din Rakel. ninjababy poate avea o poveste bine purtată, dar reușește să-și depășească defectele cu un dialog rapid, o chimie excelentă între clienții săi și o animație distractivă cu bebelușul ninja titular care nu încetează niciodată să critice fiecare mișcare a lui Rake înainte de a se naște.

violet

Justine Bateman își face debutul în regie cu o dramă care literalmente dă glas bolii mintale, Olivia Munn interpretând un executiv de film în devenire, care se luptă cu sindromul impostorului și microagresiunile de la colegii ei de muncă, în timp ce Justine Theroux interpretează vocea dominatoare din interior. capul ei care critică tot ce face. violet trage câteva trucuri inteligente vizuale și auditive pentru a vă aduce în capul protagonistului său și a-i reprezenta procesul de gândire, rezultând într-un film intim, care este atât o privire plină de atenție asupra numeroaselor probleme cu care se confruntă femeile la locul de muncă, cât și o portretizare fascinantă de îndoială de sine și anxietate.

Ne vedem atunci

Dezordonat și intim, Ne vedem atunci este o lungime de 75 de minute, regizată de Mari Walker și distrusă de regret și dor. Acțiunea sa se desfășoară aproape exclusiv între doi foști îndrăgostiți (interpretați de Pooya Mohseni și Lynn Chen) care s-au întâlnit la facultate, dintre care unul s-a transformat, pe măsură ce se reconectează și își retrăiesc luptele unul față de celălalt în anii care au urmat. Ne vedem atunci își găsește drama atât în ​​dialog cât și în golul său liniștit, cu perioade de liniște care subliniază diviziunea dintre ele. Pe măsură ce filmul se desfășoară, conversația dezvăluie cum și de ce Kris a părăsit-o brusc pe Naomi și luptele cu care s-au confruntat ambii în anii care au urmat. Se aseamănă mult cu Inainte de trilogia în construcție - concentrându-se asupra a doi indivizi schițați în totalitate cu experiențe divergente, lungimea controlată și disponibilitatea de a-și învine propriile articulații în timp ce luptă pentru a ajunge în centrul durerii lor.

WeWork: Sau realizarea și ruperea unui unicorn de 47 de miliarde de dolari

Un rechizitoriu izbitor al unuia dintre cele mai catastrofale eșecuri ale IPO din memoria recentă, documentarul regizorului Jed Rothstein este plin de anecdote glorioase și nemiloase care se revarsă asupra unei companii definite de o gestionare defectuoasă din partea fondatorului și CEO-ului său Adam Neumann și a altor persoane din orbita sa. O poveste notabilă a lui Alex Konrad, editor senior la Forbes, se simte caracteristic efortului mai mare și al eșecurilor WeWork. La misiunea de a-l intervieva pe Neumann, Konrad a vizitat o locație WeWork și a comandat un cappuccino de la unul dintre baristii interni ai WeWork, în timp ce Neumann a comandat un latte. Când barista WeWork le-a înmânat băuturile, Neumann a insistat că băutura etichetată drept cappuccino era de fapt a lui. Adam arată doar confuz și supărat, își amintește Konrad despre aparentul flub. Și unul dintre angajați este de genul „Oh, îmi pare rău, de fapt numim acele latte și cappuccino-urile de aici”, arătând spre cel opus. Mi s-a remarcat ca un moment ciudat, gratuit, de distorsionare a realității în jurul lui Adam, pentru că el comanda latte, dar vrea cappuccino. În loc să încerce să-i explice că greșește, vor schimba doar sensul cuvântului respectiv.