Carl Laemmle prezintă Frankenstein: Omul care a făcut un monstru , Afiș 1931.Biblioteca și Muzeul Morgan Mary Shelley avea doar 20 de ani în 1818 când și-a publicat romanul Frankenstein , despre un om de știință care readuce la viață un cadavru. It's Alive, a Visual History of Frankenstein la Morgan Library and Museum (până la 27 ianuarie 2019) urmărește povestea prin concepția sa până la viața de apoi pe scenă și ecran, povestind numeroasele sale adaptări prin ilustrații, benzi desenate și memorabiluri de filme.
Astăzi toată lumea îl cunoaște pe Frankenstein sau poate credem că o știm. Iată câteva aspecte ale mitului și numeroasele sale apariții pe care poate nu le-ați cunoscut.
Povestea lui Frankenstein a fost inventat în întregime de autorul său.
Spre deosebire de Dracula ( care avea antecedente folclorice ) sau aproape orice altă poveste sălbatică clasică, cum ar fi Moby Dick (care s-a bazat pe aventurile autorului său pe mare), Frankenstein nu avea surse existente pentru povestea despre reînvierea unui monstru găsit sub gheața arctică. Acesta este lucrul ... ea a inventat-o cu adevărat, a spus co-curatorul spectacolului și autorul catalogului Elizabeth Campbell Denlinger.
Abonați-vă la buletinul informativ Braganca’s Arts
De atunci, romanul lui Mary Shelley a fost disecat și împrumutat de la și introdus în mass-media și mărfuri până la greață. Pentru a crea starea de spirit care a dat naștere acestui clasic, curatorii de la Morgan stârnesc miasma poveștilor gotice și a imaginilor înfricoșătoare care erau la moda în acel moment și pe care Mary Shelley le-ar fi putut cunoaște. Se vede pictura lui Henry Fuseli, Cosmarul, 1781, o figură feminină rafinată întinsă în somn cu o creatură asemănătoare unui demon așezată deasupra ei, care introduce un ton macabru. Fuseli era peste tot atunci. Mary Shelley ar fi văzut acea imagine, a spus Denlinger. 
Henry Fuseli, Cosmarul , 1781. Ulei pe pânză.Institutul de Arte din Detroit
Poet, nobil și faimos membru al mișcării romantice Lord Byron a ajutat la aducerea la viață a cărții lui Mary Shelley.
După ce Mary Godwin, mai târziu Mary Shelley, a luat-o cu viitorul ei soț, poetul Percy Bysshe Shelley, sora vitregă a lui Mary, Claire Clairmont, a decis că are nevoie și de un poet în viața ei. În 1816, ea l-a sedus pe Lord Byron, nu un bărbat care să întoarcă pe nimeni, care apoi a plecat în Elveția împreună cu medicul său personal.
Au urmat Claire și Shelley, rămânând în două case de pe lacul Geneva. Cele două cupluri s-au distrat citind cu voce tare dintr-un volum de povești gotice. Când Byron a sugerat un concurs pentru a-și scrie propriile povești cu fantome, Mary a dorit să găsească o poveste care, după cum a scris ulterior în romanul ei, să coaguleze sângele și să accelereze bătăile inimii. Până la urmă i-a venit o idee. Am văzut - cu ochii închiși, dar cu o vedere mentală acută - l-am văzut pe elevul palid al artelor nepermise îngenunchind lângă lucrul pe care îl pusese laolaltă, își aminti ea. A plecat în Anglia cu Frankenstein în capul ei. Pe de altă parte, Claire s-a întors însărcinată cu copilul lui Byron.
Londra din anii 1820 era obsedată de această poveste.
N. Whittock, Dl T. P. Cooke, de la Teatrul Royal Covent Garden, în personajul monstrului din romantismul dramatic al lui Frankenstein între 1832 și 1834 , Litografie.Colecția Carl H. Pforzheimer de Shelley și cercul său, Biblioteca publică din New York, Fundațiile Astor, Lenox și Tilden
Suntem familiarizați cu povestea lui Frankenstein prin romanul lui Mary Shelley din 1818 și filmul clasic din 1931 în regia lui James Whales, cu Boris Karloff în rolul principal. Cu toate acestea, a ajuns cu adevărat la ceea ce atunci era considerat un public de masă pe scena londoneză în anii 1820, mai ales într-o producție în care Thomas Potter Cooke, o stea la acea vreme, s-a pictat în albastru și a jucat un monstru mut în pantomimă. A fost una dintre cel puțin 15 producții de teatru care au jucat la Londra în perioada 1823-1826.
Legile drepturilor de autor din Marea Britanie nu protejau atunci opera lui Mary Shelley de oricine dorea să o pună în scenă. Versiuni de Frankenstein a jucat și în teatrele din Paris. Un fan pentru femei oferit ca suvenir de un teatru francez în 1861-la vedere în expoziție-este un exemplu timpuriu de mărfuri Frankenstein. 25.000 de fani au fost distribuiți pe parcursul derulării piesei.
În ciuda portretizării sale iconice, Boris Karloff nu a fost prima alegere a regizorului James Whale de a juca monstrul în filmul său din 1931.
Frankenstein, sau, posterul modern al lui Prometeu. Tipărit New York, Grosset & Dunlap, ca. 1931.Biblioteca și Muzeul Morgan Karloff (născut William Henry Pratt în Anglia) a stabilit șablonul pentru monstrul Frankenstein pe marele ecran și nu numai. Chiar și Herman Munster (interpretat de Fred Gwynn) în satira de televiziune din anii 1960 Munsterii a fost un knock-off Karloff. Dar Lon Chaney Sr., legendar pentru rolurile sale de monstru din era tăcută, a fost prima alegere a lui Whales de a juca creatura cumplită a doctorului Frankenstein. Dar Chaney a murit în 1930, lăsând slujba deschisă, iar Karloff a primit rolul (și aspectul) care l-a făcut parte din istoria filmului.
Fiica sa, Sara Karloff, a avut o observație icterizată și mult repetată asupra apariției tardive a tatălui ei ca vedetă: Frankenstein a fost cel de-al 81-lea film al său și aproape nimeni nu a văzut primul 80. Boris Karloff ar crea rolul de Mumia un an mai tarziu.
O continuare a anilor 1960 a actualizat povestea cu un monstru adus la viață de radiațiile de la bomba atomică care a fost aruncată pe Hiroshima.
1931 Frankenstein filmul a lansat continuări nesfârșite, dar niciunul mai sălbatic decât saga japoneză Frankenstein cucerește lumea, 1965, cu rolul actorului american Nick Adams, cunoscut pentru rolul său din serialul TV Rebelul . 
Frankenstein cucerește lumea, poster din 1966.Academia de artă și științe cinematografice
Lucrurile încep atunci când inima nemuritoare a monstrului (luată din laboratorul unui om de știință din Germania) este trecută de la un submarin nazist la un submarin japonez, care îl duce la Hiroshima, ținta unuia dintre cele două atacuri atomice americane care au dus la japonezi. predare. Acțiunea sare cu 15 ani înainte, când se găsește o creatură umanoidă de 20 de picioare care cutreieră Hiroshima, pradă animalelor mici. Un om de știință american (Nick Adams, supranumit în japoneză) are o imagine plină de compasiune asupra adolescentului umil ca victimă a radiațiilor, dar băiatul gigant moare într-o luptă cu un monstru (după modelul lui Godzilla, o altă creatură deformată de radiații) care se ridică din sub pământ. Filmul s-a deschis în Japonia pe 8 august 1965, pentru a marca cea de-a douăzecea aniversare a bombardamentului de la Hiroshima. A fost lansat în SUA anul următor, dublat în engleză, cu Adams vorbind cu propria voce. Filmul a avut apoi propria sa continuare, Războiul Gargantuelor, 1966.
Benzi desenate Frankenstein publicate în timpul Războiului Rece au dus la o campanie de cenzură.
La sfârșitul anilor 1940 și începutul anilor 1950, pe măsură ce povestea lui Frankenstein și-a găsit drumul în benzi desenate, monstrul Frankenstein, alături de vârcolaci și vampiri precum Dracula, s-au trezit în curând în centrul atenției paranoiei din Războiul Rece. S-a susținut că aceste personaje ar putea submina morala tinereții sau își pot abate atenția de la subiecte sănătoase- se credea că distracțiile copiilor ar trebui să contribuie în cele din urmă la efortulconstruind o rezistență la manevrele rusești pentru a spiona sau slăbi altfel America. 
Dick Briefer, Frankenstein , nu. 10.Craig Yoe și Clizia Gussoni
În 1954, instituirea Codului benzii desenate a forțat editorii să reducă grotesceria, brutalitatea și criminalitatea în poveștile lor adresate tinerilor cititori de benzi desenate. În 1934, la trei ani după prima versiune de ecran a Frankenstein , Administrația Codului de producție stabilită de marile studiouri de film a urmat exemplul, cerând ca toate filmele să se supună unui cod de producție cinematografică pentru aprobare oficială. Violența extremă și conținutul sexual evident ar fi suprimate de zeci de ani.
1994 Frankenstein filmul avea un model înfricoșător de precis al lui Robert De Niro ca monstru care atârna pe platou.
Model de trunchi al machiajului lui Robert De Niro pentru rolul său de creatură din Frankenstein , 1994.Universitatea Texas din Austin Machiaștii și sculptorii au cusut împreună un model în mărime naturală al capului și trunchiului lui Robert De Niro atunci când actorul a jucat rolul principal în filmul lui Kenneth Branagh din 1994 Frankenstein . Actorul a jucat rolul cu un cap ras și cusături brute pe spate și cap pentru a replica pielea unui cadavru asamblat din părți ale corpului. Au făcut [modelul] astfel încât să îl poată consulta în scopuri de continuitate, a spus co-curatorul Denlinger, „Este ca un asistent-memoire.
Realist izbitor, modelul de grimasă seamănă cu sculptura contemporană grotesc tactilă a lui Ron Mueck și Evan Penny. Cifra vizualizată la Morgan provine dintr-o donație a memorabilelor de film ale lui De Niro pe care actorul le-a făcut la Universitatea din Texas. În acest caz, este viu se simte mai mult decât un slogan. Este cel mai înspăimântător lucru din spectacol. Aduce acasă, mai mult decât orice altceva, întreaga idee de a face un monstru, a spus Denlinger.
