Michael Kiwanuka.Big Hassle Media cand iese flash-ul pe netflix
Artiștii adoră publicul. Dar cand Michael Kiwanuka se uită la el, un aspect îl întristează. Aproape niciun negru nu vine la spectacole, a spus vedeta, care este de origine ugandă. Dacă o fac, ar fi ca 2%. Cum de nu este amestecat? Cum se face că un singur tip de persoană vine la anumite tipuri de concerte?
Este o întrebare profundă - una dintre multele Kiwanuka se ocupă direct sau implicit de pe noul său album revelator, Iubire ura .
Colecția, o strălucire nr. 1 din Marea Britanie nativă a stelei, se plictisește direct în problemele de rasă în primul său single, Black Man In A White World. Kiwanuka repetă fraza din titlu de mai mult de 40 de ori pe durata întinderii de patru minute a piesei. Dar tonul său nu este confruntător sau supărat. Este rumegător, sugerând că cineva se luptă cu seriozitate cu lumea așa cum este. Natura politizată a melodiei se potrivește cu o creștere accentuată a versurilor sintonizate social din ultima vreme, evidentă pe albumele recente ale lui Kendrick Lamar, Beyonce , Alicia Keys și O trib numită căutare .
Omul Negru nu este doar o declarație privind dinamica puterii rasei, ci despre contextul specific al lui Kiwanuka. Părinții cântăreței au emigrat din Uganda în Marea Britanie în anii '70, în timpul domniei tiranice a lui Idi Amin. În contrast puternic cu Marea Britanie a erei Brexit, țara de la acea vreme primea imigranți. Chiar și așa, Kiwanuka s-a simțit înstrăinat.
Crescând în nordul Londrei, într-o zonă albă de clasă mijlocie, am fost singura familie africană de culoare, a spus el. A fost o educație bună, dar am fost diferiți. În același timp, când mergeam în Uganda și stăteam cu familia mea, eram văzuți ca niște băieți englezi. Au un cuvânt care înseamnă străin sau tip alb. Așa ne-au numit.
Simțul de a trăi între lumi s-a extins la tipul de muzică pe care Kiwanuka a crescut iubindu-l, precum și la tipul pe care a venit să-l cânte.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-TYlcVNI2AM&w=560&h=315]
Debutul său din 2012, Din nou acasă , au sfidat stereotipurile despre genul de muzică pe care o marcă de discuri o va comercializa pentru o stea neagră. A subliniat un brand cool de folk-soul, marcat de o producție de rezervă și umbră, care a evidențiat strigătul husky al cântăreței. Comparațiile instant au crescut până la Bill Withers , precum și lui Terry Callier, un cântăreț afro-american mai puțin cunoscut, care a interpretat o marcă sufletească de folk în anii '60 și '70. Debutul lui Kiwanuka a devenit un succes de top 5 în Marea Britanie, precum și în multe țări europene. I-a câștigat suficient respect statistic pentru a-l inspira pe Kanye West să-i ceară să colaboreze în studio în timpul Iisus sesiuni. (Scurta lor legătură nu a dat niciodată roade).
Aluzia Withers s-a dovedit a fi o sabie cu două tăișe pentru Kiwanuka. Eram un mare fan, a spus el. Faptul că era un tip negru care cânta cântece emoționale, folk-esque, soul a fost o mare influență asupra mea pentru a continua să fac genul de muzică pe care încercam să o fac. În același timp, este o comparație prea ușoară. M-a făcut să îmi doresc să obțin propriul meu sunet până la punctul în care oamenii mă aud și pe nimeni altcineva.
În ultima vreme, asta s-a întâmplat. Noul Iubire ura nu suna nimic Din nou acasă . Este cuprinzător, destul de rar și îndrăzneț încât să sugereze un sub-gen complet nou - Spaghetti Western Soul.
Cu o mișcare cinematografică, muzica învârte împreună orchestrații, coruri feminine de operă și chitare psihedelice, toate făcând aluzie la coloanele sonore Ennio Morricone din anii '60 și '70. Kiwanuka leagă acea moștenire de cea a sufletului progresist din anii '70. Pentru a-l ajuta să atingă echilibrul, a angajat producătorul Brian Dangermouse Burton. Producătorul a folosit deseori sunetul lui Morricone, cel mai clar pe albumul său din 2010 Clopote sparte .
Colaborarea lui Burton cu Kiwanuka a început la începutul anului 2015, când producătorul i-a trimis un email artistului pentru a vedea dacă are proiecte noi în desfășurare. Kiwanuka a rămas blocat în încercările sale anterioare de urmărire a debutului său nominalizat la Premiul Mercur. Odată cu extinderea anilor de la prima sa lansare, el a sărit cu șansa de a începe lucrurile cu celebrul producător din L.A. Au început să se chinuie doar pentru distracție, a spus Kiwanuka. În curând, eforturile lor au dus la piesa Falling, al cărui sunet s-a dovedit suficient de promițător pentru a sugera un punct de start pentru întregul album. Burton a încurajat un nou sunet îndrăzneț, bogat în mister și dorință.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=FngDSOuCNAA&w=560&h=315]
Prima piesă anunță schimbarea imediat. Cold Little Heart se întinde peste 10 minute și nu introduce vocea dureroasă a lui Kiwanuka până la aproape jumătate. Este aproape o îndrăzneală, provocând ascultătorul să se aventureze mai departe. Din anumite motive, am crezut că mersul atât de departe va câștiga interesul mai multor oameni, a spus cântăreața. Chiar dacă ar ridica sprâncenele sau ar face oamenii să creadă că este ciudat, am crezut că va face mai mulți oameni să asculte.
Abordarea sa a avut un model. În 1969, Isaac Hayes și-a introdus vocea adânc în versiunea lui Walk On By a lui Burt Bacharach, găsită pe albumul său clasic. Hot Buttered Soul . Discul lui Hayes a contribuit la împingerea R&B în domeniul muzicii de cap. Hot Buttered Soul iar lucrurile Funkadelic pun în suflet rockul greu, condus de chitară din anii '60, a spus Kiwanuka. Nu a fost acolo în perioada Motown. Pentru mine, a fost atât de mișto pentru că îmi place muzica de chitară rock ‘n’ roll și sufletul în același timp.
Pentru a acorda o distincție mai mare timbrului lui Kiwanuka, Burton a aruncat o ceață în jurul vocii sale, făcându-l să pară că ar pluti din altă lume. Aceasta a venit din vechile înregistrări de blues precum Howlin ’Wolf sau Sun House, a spus cântăreața. Microfoanele lor se vor despărți de acele înregistrări. Îmi place senzația asta.
Pentru o referință istorică mai profundă, Black Man se bazează pe ceea ce sună ca vechile cântece ale închisorii, așa cum sunt surprinse de înregistrările pe teren ale lui Alan Lomax. Se pare că nu este un eșantion, ci sunetul lui Kiwanuka care bate din palme împreună cu propria sa cântare vocală.
Pentru partea rock, Kiwanuka a atras de la Pink Floyd - în special fidelitatea sunetului și ping-ul blues al chitarei sale electrice. David Gilmour este cea mai clară influență asupra mea, a spus el. Întotdeauna mi-a plăcut să joace. De asemenea, Eddie Hazel din Funkadelic, care avea acel sentiment Hendrix. Cântarea la chitară electrică este o zonă imensă pentru mine. Au fost mai multe încurajări pentru mine să-l urmez pe acest album.
A trata direct rasa a luat ceva mai multă forță. La început, Kiwanuka a spus că era conștient de lansarea unei melodii intitulată Omul negru într-o lume albă. Nu voiam ca oamenii să se simtă furioși sau împotriva oamenilor albi, a spus el.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=S-ns017Y-38&w=560&h=315]
Dar cei care au auzit-o au răspuns pozitiv imediat. Înainte ca albumul să iasă chiar, regizorul Baz Luhrmann a auzit o copie și l-a contactat pe Kiwanuka despre includerea piesei în The Down Down , seria sa despre cultura hip-hop în Bronxul ars din anii '70.
Baz mi-a descris complotul și mi-a suflat mintea pentru că sunt obsedat de anii ’70 și de muzica americană, a spus Kiwanuka. De asemenea, am fost un fan al filmului lui Baz. El a întrebat: „Te deranjează dacă ne luăm câteva libertăți cu cântecul? Am vrea să-l avem pe Nas. ”Asta mi-a suflat și mai mult mintea. Au trimis înapoi scene cu versiunea melodiei cu Nas și mi-a plăcut.
Multe lucruri în societate s-au schimbat de la zilele descrise în The Down Down . Cu toate acestea, unele aspecte cheie ale rasei rămân aceleași. Diviziunile culturale care au inspirat de mult timp auto-segregarea între rase nu s-au schimbat prea mult. Ne place încă să rămânem cu oamenii noștri, a spus vedeta. Nu prea amestecăm.
În consecință, mulți ascultători negri încă nu se simt confortabil să asiste la spectacole ale artiștilor percepuți să cânte muzică care atrage albii și invers. Deși Kiwanuka a spus că nu-i deranjează că publicul său este în principal alb, a adăugat el, ar fi frumos să vezi o răspândire.
În același timp, el a remarcat că piesele noi, precum Black Man In A White World, sunt în cele din urmă despre faptul că sunt unice și care se remarcă. Albumul este despre a pătrunde pentru a fi eu, indiferent de ceea ce se întâmplă în lumea exterioară.
În mod ironic, Kiwanuka crede că sentimentul său de alienare timpuriu l-a ajutat să-l învețe cum să facă asta. În cele din urmă, nu știu dacă este un lucru rău să fii înstrăinat, a spus el. Oamenii spun că este, dar te face să fii cine ești.
