(L-R) Caetano Veloso și Gilberto Gil.(Mauricio Santana / Getty Images) La sfârșitul lunii aprilie, o ceață cade peste New York. 4/20, ziua în care cei mai blândi semeni ai națiunii noastre se dedică să savureze marijuana sub toate formele, în general nu îi determină pe practicienii săi să părăsească niciodată canapeaua. Este o sărbătoare pasivă pentru cei care sărbătoresc, mi se spune, un ritual festiv care implică maratonarea Comedy Central și consumul mâncării tradiționale, Doritos.
New York sărbătorește puțin diferit, totuși; nu rămânând acasă ci ieșind. Prințul Rama din Brooklyn a ales data pentru a juca un spectacol în orașul natal la Rough Trade, sărbătorind ultima noapte a turneului alături de restul fanilor lor trippy.
Dar mai la sud, în cartier, doi muzicieni legendari și vestitori ai unei forme de artă braziliană psihedelică numită Tropicália a venit la Academia de Muzică din Brooklyn, aruncând vrăji bune asupra unui public de hipsteri luminați, tati cool și oameni de petrecere. O altă ceață a căzut peste țară, o ceață purpurie, pe măsură ce îi ofeream noaptea bună dulciului nostru Prinț. Dar este încă evident acum, o săptămână mai târziu, că cântecele lui Caetano Veloso și Gilberto Gil au puteri mult dincolo de puterea trecătoare a unei vacanțe stoner.
Îndreptându-mă spre centrul orașului Brooklyn, ziua sigură că nu simt ca orice. Împins împotriva unei mașini aglomerate de fani ai insulelor beți, care se jucaseră înainte la naveta lor din Long Island și doreau să-și vadă echipa de hochei recent mutată jucând la centrul Barclays, nu m-am putut abține să nu mă amintesc de cât de diversă a unui cartier noi traim in.
Am gândit pe plan intern că acești ciupiți cu burtă de bere sunt buni pentru economia noastră, reamintindu-mi că dragostea lor pentru The Islanders ar compensa, din plin, o parte din datoria masivă pe care Barclays Center a luat-o sub mâna financiară șocantă a fostului proprietar Jay Z. Viitorul Barclays înseamnă mai multe spectacole de arenă, vezi, ceva ce arondismentul nostru nu are nevoie de multe ori, dar sunt totuși recunoscător pentru când artiști precum Neil Young, Arcade Fire sau Radiohead rulează prin oraș.
La coborâre din tren, o mulțime hotărâtă de răcire s-a filtrat din mulțimea de cetățeni îmbrăcată în tricou, legată de Barclays. Ne-am plimbat pe cele două blocuri până la Avery Fisher Hall, BAM, cu seriozitate, îndreptându-ne spre impecabila podoabă Howard Gillman Opera House conținută în el. Deși spectacolul a fost epuizat, o linie a șerpuit de la fereastra de bilete și a ieșit în stradă, fanii dornici ai legendelor braziliene care sperau la un loc suplimentar pentru a se materializa. Un astfel de speranț s-a trezit așezat lângă mine, un tânăr din Long Island care aștepta în afara casei de bilete de la trei după-amiaza aceea. Mi-a spus că muzica făcut ceva pentru el; I-am aplaudat decizia de a respinge turma insulelor în locul unei nenorocite de muzică bună. 
(L-R) Caetano Veloso și Gilberto Gil.(Mauricio Santana / Getty Images)
Ca muzicieni atât cu albume solo, cât și cu proiecte de colaborare, Caetano Veloso și Gilberto Gil au oferit în mod conștient Braziliei o nouă mișcare de artă, poezie și cântec numită Tropicália la sfârșitul anilor '60.
Născut din sunetul Bossanova, Tropicália a luat sunete și ritmuri mai fine sărbătorite la nivel național de Brazilia și le-a făcut ciudate. Sporind sunetele liniștite și silențioase ale lui Bossanova, domnul Gil și domnul Veloso au amestecat chitare electrice, sunete de animale și alte elemente sonore străine în muzica lor. Cei doi bărbați au fost inspirați de scrierile poetului brazilian Oswaldo Amarande, care a scris în 1928 Manifest Manifest că cel mai mare atu cultural al Braziliei a fost istoria canibalizării, a consumului altor culturi și idei pentru a le face parte din identitatea țării. Domnul Gil și domnul Veloso au luat această idee și au aplicat-o muzicii pe care o iubeau, fuzionând genuri străine precum reggae, psihedelia și chiar The Beatles cu muzica tradițională braziliană a vremii.
Brazilia era supărată. La lansarea manfiesto-ului lor muzical, din 1968 Tropicália: sau Panis et Circencis , oamenii și mișcarea pe care au creat-o erau departe de mainstream. Guvernul i-a urât, protestând împotriva loviturii de stat din 1964, care a văzut forțele armate demontând pe președintele de atunci João Goulart s-a opus deschis regimului actual. Dar și stângașii i-au urât, de vreme ce părerile lor marxiste despre ceea ce avea nevoie Brazilia erau naționaliste până la punctul de a disprețui orice impunere de însușire culturală străină în mediile tradițional braziliene. Au fost exilați în Anglia în 1969 de către dictatură.
Toate acestea sunt de spus, acești doi bătrâni băieți pe scenă, duetându-se cu chitarele lor acustice în perfectă armonie cu o panoplie de steaguri braziliene, sunt și au fost întotdeauna punk . Aranjamentele lor s-au calmat puțin - au dispărut câteva dintre pastișurile sonore discordante ale samba și rock 'n roll care caracterizează înregistrările lor de la sfârșitul anilor '60 și începutul anilor '70. Prin urmare, este o dovadă a îndrăznirii compoziționale a acestor cântece că astfel de schimbări de formulare și modificări de tempo nu ar putea suna niciodată omniprezente. La fel ca orice artă bună, muzica acestor bărbați este o pastișă cu totul intenționată, iar creațiile finale sunt mai mari decât suma părților lor. 
Cântăreții Caetano Veloso (L) și Gilberto Gil (R) în Expresso 2222, creat de cântărețul brazilian și fost ministru al culturii Gilberto Gil.(Thiago Bernardes / LatinContent / Getty Images)
Gil și Veloso au cântat majoritatea albumului live lansat în acest an, Doi prieteni, un secol de muzică , care documentează concertele lor timpurii în Brazilia care au prezentat mai întâi aceste aranjamente muzicale actuale. Deși aceste melodii există în formă identică structurală și sonoră înregistrată, ceva se întâmplă într-un spațiu live pronunțării silabelor lor, atingerea ușoară percutantă pe corpul chitarelor lor și apelul inevitabil și răspunsul dintre public și interpreți. Este un triumf pentru ei, cu siguranță, când o cameră uriașă plină de newyorkezi va cânta fericit în portugheză fără provocare.
Domnul Veloso a condus o interpretare superbă a Terra, care a apărut inițial ca piesa de deschidere a albumului său din 1978 Mult . Scrisă după întoarcerea din 1972 în Brazilia după un exil forțat, Terra este unul dintre cele mai tandre momente ale domnului Veloso chiar și în forma sa originală. Domnul Veloso începe cântecul descriind întâlnirea cu imagini ale cuiva în timp ce stă într-o celulă de închisoare, iar persoana este acoperită de nori. Pământ, Pământ, mai departe navigatorul rătăcitor , merge corul, traducând în mod vag în, Pământ! Pământ! Oricât de îndepărtat este Navigatorul rătăcitor Cine te-ar putea uita vreodată?
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=O90yMPaFRd0]
Întinzându-și mâna de la ureche pentru a ne face să intrăm, acest refren a devenit un cântec de leagăn verde pentru cameră, agitat prin relevanța sa neclintită și cu atât mai puternic prin livrarea lui tăcută și subestimată. Deși Terra a fost primul hambar al nopții, întregul spectacol de două ore plus, fără deschizători sau pauze și două biserici, s-a simțit ca o experiență spirituală.
Remarcabilul lui Gilberto Gil a venit sub forma Fiecare fată bahiană, o samba subversivă din albumul său din 1978 Sporire , ultima din trilogia sa Re. Făcând aluzie la fetele din Bahia, cântecul scapă linii grele din nicăieri despre faptul că Dumnezeu ne dă magie și primat înainte de a declara, mai întâi, că suntem carnaval. Apelul și răspunsul dintre public și domnul Gil au fost înfricoșător de-a lungul timpului, complet cu palme de mână și bunicii de șold dansând pe scaunele lor.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XgQLOSpG4EM]
După spectacol, un bărbat care ieșea din locație a recunoscut matrona unei familii braziliene care ocupa rândul din spatele meu. O Julia, m-am gândit să te găsesc aici! a strigat flamboyant. Cum m-ai găsit?! ea îl zâmbi cu față, făcând o întoarcere rapidă în rochia ei reflectorizantă cu paiete argintii. Mă duc la o petrecere la tine acasă mai târziu, a spus el, vei fi acolo? Femeia a confirmat că știe despre petrecere, s-a despărțit de bărbat și a reluat conversația cu familia ei în timp ce mulțimea a ieșit.
Această femeie, petrecând până în anii de mai târziu, ca o pastișă nepocăit de mândră și plină de stiluri și culturi, trăia chiar stilul de viață pe care domnul Gil și Veloso l-au susținut cu canibalismul lor cultural cu toți acei ani în urmă. S-ar putea să nu mai fie la fel de zdruncinător politic, deoarece barierele lingvistice și aranjamentele mai blânde au dat chiar și celor mai critice și mai grele cântece un mare moștenitor al bucuriei. Dar așa funcția artei și a sărbătorii sunt similare, pentru a crea un sens comun și a lucra prin fațetele lumii noastre pe care nu le înțelegem împreună. Prin această lentilă, acea doamnă și rochia ei de oglindă erau punk, și încă trippy la boot.
O ceață capătă de înghițit, cu siguranță. Cine altcineva în afară de Caetano Veloso și Gilberto Gil și-ar putea închide al doilea bis cu o piesă precum Bob Marley’s Trei păsări mici, făcut până la moarte în fiecare cameră de cămin din acest ținut și să-i insufle un nou sentiment de vitalitate? Domnul Gil a preluat conducerea asupra aceluia, așa cum când l-a înregistrat în 2002 , ridicând aforismul nu vă faceți griji cu privire la un lucru la puterea sa legitimă ca decizie de stil de viață. Căci în acea seară de 20 aprilie la Brooklyn, nu era într-adevăr nimic de îngrijorat și fiecare lucru mic avea să fie în regulă.
