2022 a fost un an extraordinar pentru cinematograful „Go Big or Go Home”, din amestecul conceptual și emoțional al Totul Peste tot Odată la bomboana de ochi IMAX de Top Gun: Maverick și nu la capodopera maximalistă adică RRR . De asemenea, ne uităm la un sezon competitiv de premii, cu oameni ca Depozit , Familia Fabelman , și Banshees din Inisherin emoționând mulțimea casei de artă. Undeva la mijloc se află filmele de studio sau festivaluri cu buget mediu sau mic, care nu se încadrează în categoriile de blockbuster sau de prestigiu, care odată se puteau aștepta la o revenire decentă la box office, dar acum dispar între filmele de evenimente populare și critice. Acestea sunt filme care primesc rulări cinematografice scurte înainte de a ajunge fără ceremonie pe serviciile de streaming sau care trec direct în streaming cu relativ puțină fanfară.
Mai jos, am enumerat zece filme noi (în ordine alfabetică) care mi-au plăcut anul acesta și care, dintr-un motiv sau altul, s-au trezit înecate în Marea Conținutului. Aproape toate sunt disponibile în prezent pentru a fi transmise acasă, unde sperăm că, în cele din urmă, vor primi dragostea pe care o merită.
Atena (r. Romain Gavras) Pe vremea când a fost lansat pe Netflix în septembrie (după o scurtă desfășurare teatrală, calificată pentru premii), Am scris o recenzie laude pentru drama politică uluitoare a regizorului francez Romain Gavras Atena , sugerând că merită o parte din dolarii pentru considerația ta pentru care cu siguranță i-a alocat streamer-ul Zgomot alb , Blondă , etc. Până în prezent, nu a existat niciun indiciu că acest lucru se întâmplă, dar mă susțin la evaluarea mea. Acest film este dinamită. Atena se deschide cu o coregrafie magistrală de zece minute, care urmărește o bandă de tineri lipsiți de drepturi de drept în timp ce fac raid într-o secție de poliție pentru provizii și alergă înapoi pentru a-și fortifica complexul de locuințe. După primul său act exploziv, filmul se transformă într-o dramă de familie tensionată între trei frați - un polițist, un revoluționar și un criminal - pe fundalul unei revolte masive. Venind în 97 de minute, Atena este un must-watch pentru oricine îi place când acțiunea și cinematograful social se suprapun.
Antreprenorul (r. Tarik Saleh) Paramount a aruncat acest vehicul Chris Pine în cinematografe și VOD în această primăvară, unde a trecut aproape neobservat pe oricare platformă. Ușor confundat cu un thriller de acțiune militar generic, Antreprenorul este, de asemenea, un studiu de caracter profund trist al unui soldat de carieră prins într-un ciclu nesfârșit de redistribuire. Îndatorat până la gât și dat la pășune de către armata americană, sergentul lui Pine. James Harper ia un concert cu o companie militară privată și devine rapid înțelept în relațiile lor umbrite. În curând, el fugă pentru viața lui dintr-o echipă de soldați care sunt prinși în aceeași mișcare de muncă sângeroasă ca și el. Regizorul Tarik Saleh consideră că soldatul este o muncă îngrozitoare ale cărei singure produse sunt profiturile corporative și suferința umană. Puncte bonus pentru reunirea lui Pine cu ai lui Iad sau Înalt co-starul Ben Foster, prezentându-i încă o dată drept frați de arme obosiți învăluiți în niște afaceri murdare. Acum este difuzat pe Paramount Plus.
De urgență (r. Carey Williams) Lansat direct pe Amazon Prime după premiera la Sundance, De urgență ia o premisă grozavă de comedie universitară și o împachetează cu niște mize mortale serioase. Doi cei mai buni colegi de facultate își propun să fie primii studenți de culoare care au finalizat cea mai faimoasă vizită în baruri din universitatea lor, dar planurile lor s-au blocat când o fată albă cu otrăvire cu alcool rătăcește în casa lor și leșine pe podea. Știind că aproape sigur că autoritățile vor găsi o modalitate de a-i învinovăți pentru starea ei, ei se străduiesc să-i aducă pe bietul beat la spital fără să fie văzuți cu ea, sperăm că la timp pentru a-și finaliza turneul de petrecere a casei care a făcut istorie. Regizorul Carey Williams și scriitorul K.D. Dávila echilibrează abil umorul groaznic al filmului cu comentariile sale asupra dublelor standarde rasiale și experiența crunt de precară de a fi negru în America și actorul principal RJ Cyler ( Cu cât cad mai greu ) fură spectacolul cu carisma vedetei de cinema.
Emily criminalul ( dir. John Patton Ford) Mai puțin trecută cu vederea acum decât atunci când am asamblat prima dată această listă datorită ei debut puternic pe Netflix sfarsitul de saptamana anterior, Emily criminalul este un alt favorit de la Sundance, un thriller criminal pentru epoca gig economy. Aubrey Plaza (care a produs și filmul) joacă rolul titularului Emily, o fată din clasa muncitoare din Jersey, al cărei dosar polițist a forțat-o să intre într-o paradă neîntreruptă de locuri de muncă modeste cu fracțiune de normă. Când este invitată să participe la o înșelătorie cu carduri de credit pe scară largă, Emily profită de ocazia de a scăpa de sărăcie și se dedică urcării în rândurile întreprinderii criminale. Aubrey Plaza s-a îndepărtat de comedie în ultimul timp, aducând personajul ei de „cea mai înfricoșătoare persoană din lume” la proiecte în care poate fi aplicată în mod ironic și iată că ea se potrivește perfect. Emily este Michael Corleone din Plaza, un personaj care îți erodează simpatiile atât de încet încât aproape că nu observi ce se întâmplă cu ea - sau poate, ceea ce a fost întotdeauna.
Mult succes, Leo Grande (r. Sophie Hyde) În esență, o piesă cu o singură cameră, pentru două persoane, Mult succes, Leo Grande O joacă pe Emma Thompson în rolul unui profesor de etică pensionar care decide să se răsfețe cu o noapte cu o tânără lucrătoare sexuală, interpretată de Daryl McCormack din Peaky Blinders . Este în același timp o comedie obraznică și un argument socratic fără ambiguitate pentru legalizarea și destigmatizarea muncii sexuale, deoarece cele două personaje dezvăluie valoarea sexului atât ca parte importantă a vieții de zi cu zi, cât și ca muncă. De ce există atât de multă vinovăție și rușine asociate cu sexul și de unde provine? Ce câștigăm sau pierdem atunci când ne lepădăm de această rușine? Dar mai mult decât un simplu exercițiu filozofic, Mult succes, Leo Grande este dulce, sexy și cu siguranță noul film preferat al Părintelui Intintola de la Sopranele . (Dacă știi, știi.) Acum rulează pe Hulu.
Nu bine (r. Quinn Shephard) Unul dintr-un șir de filme din secolul 20/Searchlight care au sărit peste cinematografe și au mers direct la Hulu anul acesta, Nu bine este o dramă dramatică care disecă faima și infamia în era social media. Zoey Duetch joacă rolul unui aspirant influencer care falsifică o călătorie la Paris și, atunci când orașul este zguduit de un atac terorist, își dublează minciuna și devine noua față a PTSD. Nu bine este o privire neclintită asupra nu doar a superficialității culturii influencer, ci și a comercializării îngrozitoare a traumei și tragediei care „crește conștientizarea”, dar rareori ajută pe cineva. Duetch este distractiv ca protagonistul dezgustător al filmului, dar nou-venitul Mia Isaac este cel care fuge cu filmul ca un activist adolescent pentru controlul armelor a cărui durere foarte reală este cooptată de cvasi-mișcarea zadarnică și vandă a lui Duetch.
Pana număr la trei (r. Jerrod Carmichael) Jerrod Carmichael a fost un tip ocupat anul acesta; pe lângă lansarea unui special HBO și găzduire SNL , stand-up comedianul a jucat și în debutul său regizoral, comedia neagră Pana număr la trei . Carmichael și Christopher Abbott joacă prietenii de o viață care acceptă un pact de sinucidere și decid să-și folosească ultima zi fără consecințe pe Pământ pentru a se răzbuna pe oamenii care le-au greșit în viață. Faptul că Carmichael și compania pot face această premisă amuzantă de la distanță pentru orice perioadă de timp este destul de impresionant, dar o fac și fără a submina tragedia circumstanțelor personajelor sau a bolii mintale. Este un film surprinzător de sensibil, având în vedere subiectul, și poate chiar ar putea fi mai întunecat sau mai rău decât este. În același timp amuzant, deprimant și care afirmă viața, Pana număr la trei nu este o capodoperă macabră, cum ar fi, să zicem, Barry , dar zgârie o mâncărime similară. În prezent este disponibil pe Hulu.
Înviere (r. Andrew Semans) Înviere este un thriller bizar care, până la lansarea lui Depozit luna trecută, m-am lăudat cu singura mea performanță de actorie preferată a anului. Rebecca Hall înfățișează o femeie de afaceri și o mamă singură, care se dezlănțuie după ce un bărbat din trecutul ei (Tim Roth) se întoarce să o chinuie. Prin „chin”, vreau să spun mai ales „să stea în locuri în care știe că va fi și să nu spună sau să facă nimic”, și asta este mai mult decât suficient. Hall vinde aproape în întregime amenințarea lui Roth pentru jumătate din film, înainte de a explica în cele din urmă istoria lor într-un monolog lung, cu o singură înregistrare, făcut direct către camera de la care este absolut imposibil să privești. Înviere este un film neplăcut de ciudat, un motor de anxietate care se strânge ca arcul unei jucării de vânt timp de 100 de minute, fără să încetinească sau să-și dea drumul vreodată. În mod corespunzător, Înviere și-a găsit o casă pe serviciul de streaming de groază Shudder, care este inclus cu un abonament AMC+.
Bestia Mării (r. Chris Williams) Un film de animație original Netflix de la regizorul Disney Ocean , Bestia Mării este un basm nautic despre (verifică notele) conștiință de clasă și consimțământ fabricat? Originară dintr-un lanț de insule ale căror rute comerciale sunt și casa monștrilor marini gigantici, tânăra Maisie Brumble (vocea lui Zaris-Angel Hator) visează la o viață scurtă și glorioasă de vânător de monștri. Când se aterizează la bordul unei nave de vânătoare legendare, ea se alătură spălătorului Jacob Holland (vocea lui Karl Urban) într-o încercare de a prinde și ucide cea mai mare fiară cea mai rea din ocean. Dar, pe măsură ce se apropie de prada lor, sunt forțați să pună la îndoială însăși natura misiunii lor. De ce fac ei ceea ce fac? Cine beneficiază de o cultură care se închină la moarte; nu doar moartea dușmanilor lor, ci a celor pe care îi sacrifică pentru a-i învinge? Bestia Mării spălă acest material tematic greu cu un ton jucăuș și o acțiune interesantă, bine concepută. Nu este cel mai bun film de animație Netflix al anului (așa ar fi Pinocchio al lui Guillermo del Toro ), dar este un loc al doilea puternic.
Trei mii de ani de dor (r. George Miller) Regizorul celui mai bun film de acțiune din acest secol, Mad Max: Fury Road , a revenit anul acesta cu o fantezie pentru adulți colorată, imaginativă și sfâșietoare și practic nimeni nu a mers să o vadă în cinematografe. Tilda Swinton și Idris Elba joacă rolul unei academice divorțate și, respectiv, a djinnului îndrăgostit pe care îl eliberează accidental din secole de captivitate. Învățatul este prea familiarizat cu poveștile de avertizare despre dorințe greșite pentru a risca să se răsfățe, așa că djinnul îi răsfățește în schimb povestea vieții lui și a modului în care a devenit prizonierul iubirii de trei ori în tot atâtea milenii. În timp ce partea din film a lui Swinton și Elba este plasată în mare parte într-o cameră de hotel turcească, poveștile djinnului se desfășoară ca niște picturi vii, o carte cu imagini în mișcare despre dragoste, poftă și singurătate. Bogat vizual și dens tematic, Trei mii de ani de dor muze despre romantism și posesie, precum și moartea lentă a mitologiei și folclorului în mâinile științei și capitalismului. De asemenea, se mândrește cu cea mai bună partitură originală a anului, o turnură surprinzător de romantică și lirică a lui Tom „Junkie XL” Holkenborg. Trei mii de ani de dor încă nu a aterizat la un serviciu de streaming, dar fiind o lansare MGM, va ajunge probabil pe Amazon Prime anul viitor.
