Patinatori în Central Park la scurt timp după ce Dakota a fost construită. A fost întotdeauna un lucru remarcabil. New York își datorează în mare măsură orizontulspeculatori și egomani, iar perimetrul Central Park nu face excepție. De la zgârie-nori care se ridică de-a lungul străzii 57, până la cantitatea surprinzător de mare de dezvoltare de lux flash-in-the-pan care a crescut (și nu de puține ori a coborât) în mijlocul monstruoselor monumente de calcar și a capricioaselor turnuri Art Deco, atmosfera de atemporalitate a zonei poate fi oarecum înșelător. Dar niciodată când vine vorba de Dakota.
Proiectat de Henry Hardenbergh - arhitectul care va continua să construiască Plaza și Waldorf-Astoria - și dezvoltat de Edward Clark, un avocat care și-a făcut avere ca cofondator al Singer Sewing Company, Dakota a avut un aspect aproape preternatural. prezența din start. Deși povestea deseori repetată conform căreia a fost așa numită pentru că Upper West Side a fost la fel de îndepărtată ca teritoriul când a fost construit Dakota este neadevărată (Clark a fost pur și simplu fermecat de nume occidentale, atât de mult încât a susținut redenumirea Opt, Nou, 10 și a 11-a bulevard Wyoming, Montana, Arizona și Idaho, respectiv), a fost, de la început, o remarcă literală. Când a fost finalizată în 1884, existau puține alte clădiri în imediata sa vecinătate, cu excepția Muzeului American de Istorie Naturală recent construit și a unei puțini de cămăși și șantere rămase din trecutul agrar dispărut rapid al zonei. Fațada nordică a Dakotei, finalizată în 1884 și încă un fermecător. (Kenneth Grant)
Dar mai semnificativ decât rolul pe care Dakota l-a jucat în dezvoltarea laturii de vest a fost cel pe care l-a jucat în transformarea rezidențială a orașului. A fost prima clădire de apartamente cu adevărat de lux din New York, susține istoricul arhitecturii Andrew Alpern în noua sa carte Dakota: o istorie a celei mai cunoscute clădiri de apartamente din lume ($ 55, Princeton Architectural Press), care va apărea pe 13 octombrie.
Dakota a fost prima clădire de apartamente suficient de bine concepută pentru a atrage și a păstra clasele mijlocii superioare, care erau reticenți în a-și lăsa pietrele brune pentru o formă de locuință asociată cu locuințele. După cum observă domnul Alpern, Dakota a avut o serie de antecedente, dar Dakota a câștigat în cele din urmă scoarța superioară a orașului pentru locuința cu apartamente cu caracteristici precum tavanele de 14 picioare, spațiile de divertisment cu panouri din stejar și mahon, statul bucătării de artă, lifturi și inovații care țineau servitorii și personalul de livrare la cerere, apel și la o distanță aparentă. Popularitatea clădirii, ale cărei 65 de apartamente originale au fost închiriate toate înainte de finalizarea clădirii, a contribuit la deschiderea unei dezvoltări rezidențiale mult mai dense pe tot spectrul economic.
Și spre deosebire de multe alte clădiri odinioară grandioase care au căzut în vremuri grele, succesiunea proprietarilor care au menținut Dakota ca închiriere până când a devenit cooperativă în 1961 nu a lăsat niciodată să alunece standardele opulente ale clădirii. Consiliul cooperativ l-a menținut la același nivel, mergând chiar până la readucerea tuturor șemineelor în stare de funcționare. Mai mult decât atât, Dakota și-a păstrat statura impresionantă fără rezistența unui 740 Park sau 834 Fifth, atracția sa sporită de numeroși artiști celebri, intelectuali și vedete de scenă și ecran care l-au numit acasă: Lauren Bacall și Rudolf Nureyev, Leonard Bernstein , și bineînțeles John Lennon și Yoko Ono. Henry Hardenbergh, arhitectul, care a continuat să proiecteze Plaza și Waldorf-Astoria.
Braganca a realizat recent un interviu cu domnul Alpern prin e-mail, în cadrul căruia am discutat despre construcția Dakota, caracteristicile sale unice și de ce continuă să exercite o atrasie atât de puternică asupra imaginației colective. Conversația a fost editată pentru durată și claritate.
De ce Dakota rămâne o astfel de sursă de fascinație la aproximativ 130 de ani de la construcția sa? Cred că Dakota este foarte cunoscută din motive greșite. Oamenii din întreaga lume îl conectează exclusiv cu uciderea lui John Lennon, mai ales că acel act oribil a avut loc la intrarea mare recunoscută instantaneu a clădirii. Și, bineînțeles, reședința continuă acolo a văduvei sale Yoko Ono a păstrat lumina reflectoarelor instruită asupra clădirii. Deși acum s-a diminuat mult, scenariul de la Dakota filmului Rosemary’s Baby adăugat vizibilității la nivel mondial a clădirii.
Crezi că vreo clădire rezidențială mai recent construită va avea același tip de magnetism? O parte din motivul pentru care Dakota ține imaginația este marea sa vârstă și apariția sa ca o relicvă a unei vremuri anterioare. Majoritatea clădirilor comparabile din acea perioadă au dispărut, iar cele care rămân nu pot ține o lumânare la impactul vizual al Dakota. Este un punct de reper unic, foarte diferit de orice altă casă de apartamente de lux din oraș și mult mai vechi și mai mare decât majoritatea dintre ele. Osborne pe West 57th Street și Gramercy pe East 20th Street au aceeași vârstă, dar erau lumini mai mici pentru început și nu au dezvoltat niciodată o mistică cum ar fi Dakota. Nu există clădiri construite recent pe care să le văd capabile să dezvolte un astfel de magnetism.
Scrii despre cum Dakota a fost prima adevărată clădire de apartamente de lux. Ce caracteristici îl diferențiază de celelalte clădiri de apartamente timpurii? Lucrurile care au făcut Dakota deosebit de specială și un adevărat pionier (și de ce se califică drept prima casă de apartamente cu adevărat de lux din New York) a fost spațiul și amenajarea în interiorul fiecărui apartament: camere foarte mari și multe dintre ele, plafoane foarte înalte, toate materiale, finisaje și detalii care ar putea fi găsite într-o casă unifamilială cu adevărat grandioasă, cele mai noi echipamente moderne în bucătării și băi, lumini electrice în toate camerele și spațiile publice (generate pe site de dinamele proprii Dakota); dimensiunea și măreția în clădirea însăși (dezvoltatorul Clark a spus că doar foarte puțini oameni își permiteau să construiască un palat în care să locuiască, dar chiriașii săi își permiteau să locuiască într-un palat pe care el îl va construi). În plus, pe acoperiș exista o promenadă pe acoperiș și spații de joacă pentru copii (cu vedere în toate direcțiile, la kilometri în jur). Feroneria decorativă de pe șanțul uscat. ( Cercetare NU )
Ce șanț uscat o caracteristică comună a timpului? Un șanț uscat în jurul unei clădiri creează un avantaj dublu de a oferi lumină la subsol și protecție și intimitate apartamentelor de la primul etaj. La sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, când trotuarele erau mai largi decât astăzi, era o caracteristică foarte comună a clădirilor de lux. Chiar și cu incursiunea unui șanț, exista încă un trotuar suficient de larg. Când traficul sporit în tot orașul a fost un impuls pentru lărgirea drumurilor străzilor și ale bulevardelor, coborâșurile au fost tăiate de la reședințe și au fost umplute șanțuri, în detrimentul multor clădiri mărețe. Apoi, legile clădirilor au fost schimbate pentru a împiedica construirea altora noi, deoarece acestea pătrund în spațiul public dincolo de linia de proprietate a proprietății. Apartamentul regretatei actrițe Lauren Bacall, care este listată cu Warburg la 23 de milioane de dolari și este în prezent în contract.
Credeți că vreun dezvoltator sau arhitect care lucrează acum este la fel de înțelept să răspundă nevoilor și dorințelor nevăzute ale clientelei lor ca Clark și Hardenbergh? Arhitectul care îmi vine imediat în minte este Robert A.M. Rautacios. Bob are ceva în plus pe care Hardenbergh îl avea în mod evident - abilitatea de a înțelege obiectivele dezvoltatorului și de a crea o propunere de proiect în care propriul său ego (nu neînsemnat) este subordonat celui al constructorului (adesea chiar mai mare). Asemănător cu ceea ce a făcut Hardenbergh la Dakota, Bob ia idei despre gigantii de viață de lux înaintea concurenței și apoi lucrează cu dezvoltatorul pentru a slăbi suficient bugetul pentru a face investiția suplimentară care va permite realizarea ideilor lui Bob. A făcut acest lucru spectaculos cu 15 Central Park West, unde el și Zeckendorf au creat un nivel de lux extrem de înalt, care a devenit instantaneu de dorit printre cei bogați. Dovada conceptului este evidentă în prețurile astronomice de revânzare pe care le-au adus apartamentele de acolo.
La momentul construcției clădirii, s-a luat decizia de a pune intrarea principală pe strada 72, mai degrabă decât pe Central Park West, ceea ce ar părea de neimaginat astăzi pentru un dezvoltator. Multe dintre cele mai frumoase clădiri din New York sunt accesate de pe strada laterală. Marea capodoperă cu fațadă de calcar realizată de McKim Mead și White de la 998 Fifth Avenue are un grand cort de 50 de metri lungime, din fier și sticlă, care își protejează ușile masive de intrare pe East 81st Street. Există motive practice pentru acest lucru, întrucât este mai ușor și mai puțin deranjant să intri și să mergi într-un trafic mai puțin traficatstradă laterală decât pe un bulevard major. Multe alte clădiri mai noi au cele mai bune din ambele lumi, păstrând atât intrările de pe bulevard, cât și intrările laterale deschise și echipate. 15 Central Park West face asta cu intrarea pe intrarea pe strada 62 și cu ușa pietonală pe CPW. Sala de mese a lui Bacall - rețineți cât de mici arată masa și scaunele.
Dakota a rămas închiriată până în 1961. Cu toate acestea, au existat scheme de cooperare la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. De ce a durat atât de mult cooperativa să prindă? Cele mai vechi cooperative au fost Hubert Home Clubs, dintre care Chelsea era unul. Erau hibrizi care asigurau apartamente de închiriat ale căror venituri subvenționau întreținerea clădirii proprietarilor rezidenți. Aveau nevoie să fie gestionați profesional, iar acest lucru a fost realizat cu succes mixt. Numai pe piețele economice în general în creștere pe care le experimentăm de la sfârșitul celui de-al doilea război mondial și legile îmbunătățite care guvernează cooperativele, acestea au înflorit.
La deschiderea Dakota, avea unele dintre cele mai moderne facilități, dar acum îi lipsesc multe dintre cele găsite în zgârie-nori noi, cum ar fi piscine, săli de yoga și Pilates, centre de conferințe etc. Ceea ce constituie o clădire de lux s-a schimbat dramatic de-a lungul anilor. În anii 1880, o singură baie ar fi fost suficientă chiar și pentru trei sau patru dormitoare, deoarece chiuvetele mici din blaturile încorporate din marmură ar fi așezate în dulapuri pentru confort, iar oamenii pur și simplu nu priveau utilizarea băii așa cum o facem noi astăzi. Spațiul pentru dulap pentru îmbrăcăminte în apartamentele de lux de astăzi acoperă mult mai mult spațiu pătrat decât oricând în trecut. Pentru a aduce completarea băilor și a dulapurilor la standarde moderne, cumpărătorii de lux sacrifică adesea alte spații și fac modificări semnificative și costisitoare. Unii acceptă aceste poveri pentru că le place eleganța și cachetul unei clădiri mai vechi. Alții necesită toate clopoțelele și fluierele unui nou proiect. Unul dintre factorii de stimulare a pieței imobiliare din New York este că orașul poate susține ambele tabere. Filmul Rosemary’s Baby a folosit Dakota pentru fotografii exterioare - și s-ar părea, inspirație - deși scenele interioare au fost filmate în altă parte. (Fotografie de Paramount Pictures / Getty Images)
Clădirea este cunoscută pentru că găzduiește actrițe, intelectuali, dansatori și artiști celebri. Dar primii locuitori aveau slujbe destul de ferme, după cum ilustrează cartea dvs. - bancheri, avocați, oameni de afaceri. Când și cum s-a mutat populația clădirii către mai mulți rezidenți artistici? La început, segmentul neclintit al populației din New York a avut banii pentru a-și permite chiriile de lux pe care familia Clark le-a perceput pentru apartamente. De-a lungul timpului, au fost construite clădiri alternative mai noi, care să atragă pe cei bogați ai orașului, care au dorit întotdeauna cele mai noi și cele mai bune. Dar Dakota a rămas o clădire vizuală unică și cu aspect romantic, care atrăgea intelectualii și cei din artă.
A fost ceva care te-a surprins foarte mult în cursul cercetării acestei cărți? Privind foarte atent la numeroasele fotografii timpurii ale clădirii pe care le-am descoperit, am fost foarte surprins să descopăr cum s-au dezvoltat de-a lungul timpului mai multe aspecte ale arhitecturii clădirii. În special, am presupus întotdeauna că perechea de lumini uriașe montate pe perete, cu gaz, care flancează intrarea, erau originale pentru clădire. Cu siguranță par eminamente potrivite și venerabile. De fapt, au fost adăugiri târzii, la fel ca santinela îmbrăcată în cupru și perechea de urne din fontă de pe soclurile circulare.
Una dintre cărțile tale anterioare este Rezistențe! despre clădirile mici care stăteau în calea marilor dezvoltări, pe care le-ați creat împreună cu regretatul Seymour Durst. Cum a apărut colaborarea? Seymour era un vechi prieten cu care periodic luam cina. Conversația noastră se va întinde pe scară largă, dar de multe ori se va concentra pe o problemă actuală pe care o avea în crearea unui ansamblu de proprietăți pe care spera că va fi în cele din urmă locul unui proiect complet de clădire de birouri. El s-a ocupat personal de obstacolele pe care le-a întâlnit. O conversație deosebit de memorabilă a inclus povești despre mai multe situații trecute pe care le-a trăit sau le-a cunoscut. Când am spus, Seymour, există o poveste pentru o carte acolo, el a răspuns: Deci, scrie-o!
