Este nevoie de un tip special de cinic să stai lângă Fântâna Revson din Lincoln Center, să privești în sus la picturile murale Chagall din interiorul operei și să nu te simți încântat. Îndrăgitul campus din calcar Lincoln Center, acum vechi de șase decenii, încălzit și netezit de patina vârstei și a utilizării, este un punct luminos într-o parte a orașului care se poate simți lipsită din punct de vedere estetic și spiritual. Ochiul se relaxează când aterizează pe această insulă de eleganță albă osoasă într-un ocean de monoliți corporativi.
Cea mai nouă adăugire a Lincoln Center, casa renovată a Filarmonicii din New York, David Geffen Hall - numită după un cadou de 100 de milioane de dolari de la miliardarul și magnatul industriei divertismentului - va avea marea deschidere pe 8 octombrie. În ziua deschiderii sălii. vor juca într-o performanță multimedia captivantă de Etienne Charles Dealul Sfântului Ioan , care spune o poveste prin muzică și relatări originale la persoana întâi a cartierului care a fost distrus pentru a construi Lincoln Center. Renovările sunt aproape finalizate, iar Filarmonica repetă acum în noua sa casă în timp ce vopseaua se usucă, iar balustradele balconului sunt încă învelite în plastic.
max auzit cauza morții
Sala a fost dezbrăcată și remodelată și acum seamănă puțin cu vechea Avery Fisher Hall, vizual sau acustic. Fiind sediul Filarmonicii din New York, sunetul a fost prioritizat în reproiectarea noii săli într-un grad aproape fanatic. Aceasta a fost o precauție de înțeles, având în vedere utilizarea sălii, precum și istoria acesteia. Când sala s-a deschis pentru prima dată în 1962 ca Sala Filarmonicii, acustica era notoriu de groaznică. Muzicienii nu se puteau auzi pe scenă. The New York Times numit sunetul „antiseptic” și „slab în bas, cu puțină culoare și prezență”. Consultantul acustic inițial, Dr. Leo L. Beranek a fost concediat, iar sala a suferit o renovare majoră și în 1976 a fost redeschisă sub numele de Avery Fisher Hall. Renovările au îmbunătățit acustica, dar publicul încă s-a străduit să audă în fundul sălii, iar muzica de la instrumentele de bas s-a pierdut în vastitatea spațiului.
Cele mai vizibile elemente acustice în arhitectura noii săli sunt liniile verticale și orizontale de-a lungul pereților laterali. Paul Scarbrough este acusticianul principal la Akustiks, care a fost selectat în 2012 ca consultanți acustici pentru reproiectarea sălii. El a spus pentru Observer că această rețea de linii „introduce difuzarea sau împrăștierea sunetului pe unele dintre suprafețele pereților”. Aceste linii variază în adâncime de la doi la paisprezece inci și permit sunetului să fie articulat uniform în jurul sălii.
Grila este menită să aibă același efect de împrăștiere ca într-o sală de concerte tradițională europeană este creat prin ornamentație densă. Potrivit lui Scarbrough, arhitecții și acusticienii s-au uitat la pilaștrii, mulurile și sculpturile din săli de concerte precum Concertgebouw din Amsterdam și Musikverein din Viena și au studiat cât de mult din suprafețele pereților erau plate și cât de mult erau stratificate pentru a ghida diferitele niveluri. de articulare în grilă. În acest fel, ei creează difuzii similare de sunet la intervale de frecvență similare cu o sală tradițională.
Gary McCluskie este arhitectul principal la Arhitecții Diamond Schmitt , care în 2015 a câștigat un concurs internațional de reamenajare a sălii. El a spus pentru Observer că s-au inspirat din undele sonore în designul grilei articulate. „În felul în care arhitectura este uneori gândită ca muzică înghețată, ne gândim literalmente la moduri în care atât materialul din lemn, cât și modelarea acelei arhitecturi ar putea avea un caracter muzical”, a spus McCluskie pentru Observer.
De la pereții din lemn de fag maro cald până la balustradele din alamă și bronz de-a lungul balcoanelor, arhitecții și-au inspirat instrumentele muzicale. „Sala de concert în sine este un instrument muzical mare”, a spus McCluskie pentru Observer. „Este modul în care toate sunete diferite ale orchestrei sunt amestecate împreună.”
Această idee conform căreia Filarmonica și publicul său se află în corpul unei viori uriașe este minunată, și totuși spațiul este mai interesant din punct de vedere conceptual decât captivant vizual. Grila de-a lungul pereților laterali m-a lovit mai puțin ca undele sonore și mai mult ca o foaie de calcul Excel gigantică. Ceea ce nu înseamnă că nu este frumos, în felul ei. Aparținem unei culturi care știe să creeze foi de calcul frumoase. De asemenea, panglicile răsucite de lemn de peste podul cu orgă digitală sunt impresionant de mărețe și totuși amintesc de hârtia trecută printr-un tocător de birou. Aceste elemente mă fac să mă întreb dacă arhitecții s-au inspirat mai mult din obiectele din birourile lor, sau din sălile de conferințe și centrele de convenții, decât din instrumentele muzicale și sălile de concert.
Scream queens sezonul 2 recenzie
Pereții din lemn de fag creează o aură relaxantă de la mijlocul secolului, în concordanță cu estetica istorică a campusului Lincoln Center. Cu toate acestea, lambriurile amintește și de multe săli de spectacole ale școlilor primare, renovate ultima dată în anii ’60 sau ’70. La Metropolitan Opera, anacronismele capricioase sunt păstrate cu dragoste în opera lor glorioasă și decorul disco. Cu toate acestea, minimalismul destul de masculin al Geffen Hall nu se potrivește. Acest lucru se datorează parțial deconectarii dintre arhitectură și mobilier.
Minimalismul holului este în contrast cu decorul scaunelor tapițate și al holului reproiectat. Motivul floral al scaunelor a fost creat de Tod Williams Billie Tsien Architects și imită picturile murale cu trandafiri din noul hol somptuos. Acestea sunt menite să sugereze petale care cad de pe tavan, cu stropi de petale roșii, roz și violet în modele care variază de la un scaun la altul. Este un design jucăuș într-un spațiu arhitectural care este mortal. Combinația dintre decadența florală și rarefia arhitecturală arată ca o eroare clovnească. Am văzut spațiul în timpul unei repetiții fără public sau iluminat de teatru, așa că poate că acest efect va fi transformat sau atenuat în timpul spectacolului. Cu toate acestea, din ceea ce am văzut, compensarea ornamentului tridimensional minimal al camerei cu o abundență de petale oferă mobilierului un aspect umplut și strident. Acolo unde sunt elegante separat, în combinație sunt dezamăgitoare, probabil fără intenție.
Acestea fiind spuse, David Geffen Hall va fi cel mai probabil un spațiu grozav pentru ascultarea muzicii clasice. Cu 500 de locuri mai mici decât Avery Fisher Hall, este un spațiu intim, concentrat și meditativ. Nu există proscenium, iar orchestra este adusă mai adânc în public, ochii membrilor publicului atrași de scenă de nivelurile curbate ale balconului și de grila de-a lungul pereților laterali.
Scaunele sunt democratice, cu scena vizibilă decent chiar și din spatele etajului al treilea. Cel mai încântător aspect al sălii ar putea fi balconul coral, care va fi deschis membrilor publicului atunci când un cor nu este utilizat, permițând orchestrei să fie vizualizată în rundă. Publicul va putea vedea spectacole orchestrale cu dirijorul în fața lor. Vor fi mai aproape de timpani și suflat, iar sunetul orchestrei se va prezenta diferit în aceste scaune cu totul speciale.
La fel ca predecesorul său, Avery Fisher/Philarmonic Hall, David Geffen Hall este menită să reziste o generație. Este menit să găzduiască lumea muzicii orchestrale în transformare pentru un secol care urmează. Având în vedere amplasarea sa geografică, poate fi ultima renovare mare pe care o vede campusul Lincoln Center. Insula albă de os ar putea fi cu ușurință sub apă atunci când va avea nevoie de o renovare majoră. Cântecul liber, dar intim, al lebedei lui David Geffen Hall pentru epoca de aur a Lincoln Center este fermecător, grijuliu și puțin trist. În al treilea rând, după șaizeci de ani de încercări, sperăm că au reușit acustica corectă și au creat un spațiu excelent pentru a cânta și a asculta muzică. Sper, de dragul viitorului muzicii clasice la nivel global, că vor putea umple această sală cu public de toate vârstele pentru o generație viitoare.
