Meryl Streep, în centru, ca Violet, matriarhul dominator al familiei Weston. La fel ca un general încărcat cu medalii într-o paradă de bandă, piesa de teatru de pe Broadway August: județul Osage ajunge pe ecran cu acreditări suficient de convingătoare pentru a-i impresiona chiar și pe cei mai sceptici sceptici: un Premiu Pulitzer, un scenariu adaptat din propria piesă de teatru de celebrul Tracy Letts și o distribuție cu octanism mare de actori premiați la care visează doar cei mai mulți cineaști. Îmi pare rău să raportez că rezultatul mixt este un gumbo din bucătărie, pe jumătate pregătit - un caz cu prea mulți ochi pe cronometrul cuptorului.
Cadrul este o casă de țară care se plimbă în Pawhuska, Okla., În județul Osage, chiar peste granița cu Kansas. Aceasta este țara lui William Inge - presărată cu invadatori din teritoriul Horton Foote - și tema este durerea, deziluzia și resentimentele ascunse care fierb sub suprafața vieții de familie în centura de cereale. Westonii sunt o familie prea disfuncțională pentru ca chiar și Inge să-și imagineze. Ocazia reuniunii lor este sinuciderea patriarhului familiei, Beverly, un poet alcoolic amar jucat în flashbackuri de irascibilul Sam Shepard.
Sosirea pentru înmormântarea și trecerea peste noapte care urmează este o adevărată menajerie de mizerie: 10 membri ai familiei și oaspeți, fiecare cu un secret de ascuns, găzduit și torturat de matriarhul Weston, Violet (Meryl Streep), o femeie cobră otrăvitoare, dominatoare, pe moarte de cancer de gât și redus la starea de nevrotic beligerant, care scot pilule. O privire asupra acestui cameleon puternic al unei actrițe, șocant de palidă și încrețită, cu falcile lăsate și părul căzându-i din cap din cauza chimioterapiei și știi cine va fi spectacolul care fură scena.
Apoi, sunt cele trei fiice cufundate în relații de iubire-ură de-a lungul vieții cu mama. Ivy (Julianne Nicholson) este cea liniștită care locuiește în același oraș și nu s-a căsătorit niciodată. Karen (Juliette Lewis) a supraviețuit nesfârșitei relații amoroase cu un lung șir de iubiți, dintre care cel mai recent este un ratat slab, înfricoșător pe care îl trage pentru plimbare, interpretat în mod expert de un Dermot Mulroney irosit. Dar cel mai puternic adversar al mamei este Barbara (Julia Roberts, dezbrăcată de tot glamourul și purtându-și capul), care are propriile probleme de familie cu un soț (Ewan McGregor) care pleacă în căsătorie și un tânăr de 14 ani. fiică (Abigail Breslin) care abia așteaptă să plece de acasă cu el. Apoi, sora violentă, gregară, înțeleaptă a lui Violet, Mattie Fae (Margo Martindale), soțul ei dureros și supărat, Charlie (Chris Cooper), și fiul lor bătut și frământat, Charles Jr. (Benedict Cumberbatch din Anglia, din nou și încercând un accent sudic pentru dimensiune), care are o aventură clandestină cu vărul său singuratic, Ivy.
Pe măsură ce noaptea lungă și istovitoare învăluie casa ca o ceață îngroșată, cicatricile emoționale din copilărie sunt revăzute încet, resentimentele fraților apar, iar Violet le insultă pe toate. Urmărirea tuturor zgâriind, țipând și luptându-se într-un baraj de histrionism garantează o acțiune continuă, care compensează ritmul general al filmului.
Matriarca grosolană, vulgară, egocentrică, răutăcioasă și fumătoare a lanțului doamnei Streep este un spectacol de văzut, în detrimentul tuturor celor din jur. Domnul Letts încearcă să ofere tuturor șanse egale de a obține imagini egale cu detalii proprii care varsă intestinul: Barbara este dură ca unghiile și o reflectare a mamei sale, indiferent dacă îi place sau nu; Karen are creierul moale ca sâmburii; iar logodnicul ei declanșează violență atunci când încearcă să o seducă pe fiica minoră a lui Barbara cu o articulație.
Unul câte unul, secretele ies din umbrele lor, iar cinematografia vie luminează fiecare colț al casei vechi din câmpie, chiar și în întuneric. Dar pe măsură ce răsăritul se uită prin perdelele de dantelă, semnalând speranța unei noi zile, partea întunecată devine și mai întunecată. Aceasta este așa cum ar trebui să fie, iar cortina finală a lăsat audiența teatrului devastată. Într-o încercare greșită de a ușura tensiunea filmului, cineva a abordat un nou sfârșit însorit și perturbator pe care puriștii care au iubit piesa îl vor denunța din inimă și de înțeles.
Filmul cere o direcție mai puternică decât producătorul TV John Wells ( Aripa de Vest ) poate livra capabil. Pare să fie atât de copleșit de talentul asamblat, încât uneori cedează controlul complet, iar utilizarea sa de decupaje și prim-planuri compromite esența procesului de colaborare. August: județul Osage ar trebui să fie o piesă de ansamblu, dar să se spună - cu mare reticență - că Meryl Streep aruncă filmul dezechilibrat. Cu ea în capul mesei de cină, este greu să te concentrezi pe oricine altcineva. Fără îndoială, știe totul despre actorie, dar în acest film, face prea mult. Încercând în zadar să țină pasul cu ea, ceilalți actori vin ca și cum ar fi exagerat.
Aceasta este o poveste despre oameni legați de sânge, dar care fac tot ce trebuie pentru a se distruge reciproc - parțial din frică și panică, dar și din dragoste răsucită. Cu cât se dezvăluie mai mult despre ei înșiși și unul pe celălalt, cu atât ajung să-și dea seama cum nu se cunosc deloc. În angoasa înăbușitoare a unui insuportabil august din Oklahoma, ei ocupă doar același spațiu într-o casă de străini. Scenariul strălucit al domnului Letts configurează povestea narativă a clanului Weston într-o serie atent construită de episoade în care istoria familiei este dezvăluită în cele din urmă. Există actori grozave în fiecare cadru, dar până la sfârșitul calvarului, spectatorul poate fi prea epuizat pentru a-i păsa.
AUGUST: JUDETUL OSAGE
SCRIS DE Tracy Letts
REGIZAT DE John Wells
În rolurile principale Meryl Streep, Dermot Mulroney și Julia Roberts
TIMP DE FUNCȚIONARE 121 min.
EVALUARE 3/4
