Principal teatru Directorii filmului „1776” explică cum Renașterea reprezintă America de azi

Directorii filmului „1776” explică cum Renașterea reprezintă America de azi

Ce Film Să Vezi?
 
Compania „1776” a companiei Roundabout Theatre Company. Joan Marcus

Fiecare performanță de 1776 la American Airlines Theatre începe mult, mult mai devreme de 1776. Încorporat în obișnuitul bun venit pre-înregistrat al companiei de teatru Roundabout pentru patronii săi este ceva în plus: un salut din partea Brooke Simpson, o actriță a tribului Haliwa-Saponi care îl interpretează pe Roger Sherman, reprezentantul din Connecticut la Congresul Continental și semnatar al Declarației de Independență.



„Înainte de a începe spectacolul”, le spune Simpson publicului, „vrem să recunoaștem indigenii și comunitățile care au locuit acest pământ, cu mult înainte de evenimentele dramatizate în acest musical.” Ea îi informează pe vizitatorii teatrului că se află pe „țara tradițională și ancestrală a Lenapei, locuitorii inițiali ai ceea ce este acum cunoscut sub numele de New York City. Acordăm respect poporului Lenape, din trecut și din prezent, și onorăm pământul însuși care rămâne sacru.”








Incitat de altfel Hamilton a pus întrebări despre istoria americană, oferind oameni de culoare drept strămoși ai națiunii noastre, acest lucru reimaginat 1776 abordează genul în distribuția sa, cu 21 de interprete feminine, transgender și non-binare din diverse medii rasiale și etnice. Toți au ieșit pe scenă în ținute contemporane, pe care le-au schimbat cu vestele de epocă și pantofii negri cu catarame purtați la cel de-al doilea Congres continental, descrise în muzicalul umflat al inimii lui Peter Stone și Sherman Edwards, câștigător de Tony din 1969.



cântăreață hawaiană undeva deasupra curcubeului

Aici este Diane Paulus, care a distribuit-o pe Patina Miller în rolul lui Ben Vereen, câștigător de Tony, The Leading Player în 2013. Pippin renaștere și a îndrumat-o și către un Tony. Dar Paulus jură această nouă viziune a 1776 nu a fost ideea ei. „Povestea originii merge cam așa”, spune ea Observator . „Mi-a trimis scenariul de către Networks, compania care va face un turneu 1776 odată ce părăsim Broadway în februarie. Începem în Philadelphia.” Paulus nu văzuse niciodată spectacolul – sau versiunea filmului din 1972 – și știa despre asta doar pentru că 1776 a câștigat Tony în 1969, învingând Păr . „Fusesem o reînviere pe Broadway, așa că eram curios 1776 . Când am citit-o, am citit-o cu știința că moșia era dispusă să îmbrățișeze turnarea netradițională. Mă gândeam la asta și am fost doborât din scaun de cât de relevante erau cuvintele, cât de puternic era acest subiect. Imediat, am simțit că acest lucru ar trebui reînviat.”

Planul inițial al lui Paulus a fost să facă spectacolul la American Repertory Theatre de la Harvard, dar pandemia a denaturat toate acestea, iar producția a fost oprită... pentru doi ani . „În mod miraculos”, răsună ea, „toată lumea din distribuția noastră a rămas cu spectacolul. Este într-adevăr o dovadă a angajamentului lor.”

Regizorii „1776” Diane Paulus (l) și Jeffrey Page Susan Lapides (Paulus) / Prin amabilitatea lui Jeffrey Page






În timpul lungimii interimare, Paulus a achiziționat un co-director - primul ei, vreodată: Jeffrey L. Page, pe care l-a angajat inițial ca coregraf. Acum, el este un cratimă. „L-am cunoscut pe Jeffrey printr-o colegă comună de-a noastră, Anne Bogart, care este un fel de mentor pentru amândoi, așa că l-am invitat să facă parte din producție”, spune Paulus. „Când am început serialul în 2022, Jeffrey și cu mine am adâncit relația noastră. În timpul pandemiei, am predat împreună la Harvard puterea și relevanța musicalului american, folosind 1776 ca studiu de caz. Jeffrey este un regizor uimitor, precum și un coregraf. S-a simțit ca o reflectare organică a modului în care colaboram.”

Page recunoaște că a fost puțin uimit de invitație. „Nu-mi pot imagina niciodată un regizor care să-i spună unui coregraf colaborator: „Aș dori să împărtășiți asta cu mine.” Acesta este un tribut adus modului de lucru al lui Diane, unde este aproape o absență a ego-ului. Mă întreb dacă celălalt pantof va cădea?



În acest moment, el este fericit cum a funcționat diviziunea muncii între ei. „Privind această poveste – întemeierea națiunii noastre prin prisma feminismului – este uimitoare, o dovadă a ceea ce aduce Diane în această piesă. Ceea ce aduc la ea este perspectiva mea ca om de culoare. Am fost crescut foarte mult în hip-hop și R&B. Este o mentalitate africanistă, care privește la întemeierea Americii.”

Dând o nouă întorsătură celor 13 cântece ale show-ului, Paulus spune că au lucrat cu fiul regretatului compozitor, Keith Edwards. „Ne-a arătat rădăcina originală a partiturii tatălui său și a jucat câteva dintre demonstrațiile sale. Orchestratorul nostru, John Clancy, a făcut o treabă genială găsind muzica folk-pop-rock în acea partitură.

„A fost o colaborare puternică”, insistă ea. „Atât eu, cât și Jeffrey ne-am dedicat cu adevărat ca publicul nostru în 2022 să îmbrățișeze o distribuție de actori care reprezintă America de astăzi în mai multe versiuni de rasă, gen și etnie. Fiecare persoană de pe acea scenă este cineva căruia nu i-ar fi fost permis să se afle în Sala Independenței în 1776. Așadar, invitația către public este să îmbrățișeze cu adevărat două realități: aceasta nu este o reconstituire istorică ca o piesă de muzeu, ci o reprezentare a istoriei. din trecut, care va servi doar la aprofundarea înțelegerii noastre despre America de astăzi.”

căsătorit la prima vedere cu Jamie și Doug plus unu

Dintre toate cele mai bune muzicale câștigătoare de Tony, 1776 are cea mai lungă, fără cântece, dialog neîntrerupt (40 de minute). Nici Stone, nici Edwards nu au fost nominalizați pentru această performanță curajoasă. Nici interpretarea vedetă a lui John Daniels a „oborâtului și neplăcut” John Adams, încercând să-i convingă pe colegii delegați să se despartă de Anglia. Pentru că nu a fost facturat deasupra titlului spectacolului, ci a fost grupat împreună cu restul distribuției sub titlu, a obținut o nominalizare pentru cel mai bun actor în rol principal, pe care a refuzat-o prompt. „ OMS sustineam eu?” el s-a intrebat. (Tony era mai tânăr atunci.)

În timpul celor 1.217 spectacole de pe Broadway, candidatul pentru cel mai „detestabil și neplăcut” actor a fost Howard da Silva, care de altfel era un superb Ben Franklin. Comportamentul lui Da Silva a fost atât de obositor pentru Peter H. Hunt, încât regizorul a refuzat să-l ia în considerare pentru versiunea filmului din 1972, cedând doar atunci când actorul a implorat să facă rolul ca ultima sa moștenire. A fost.

Ceea ce nu a făcut filmul a fost melodia „Cool, Cool Considerate Men”, eliminată la cererea președintelui Richard Nixon, care a simțit (în ciuda despărțirii de două secole) că publicul va accepta un cântec despre politicienii bogați care se înclină”. niciodată la stânga... pentru totdeauna la dreapta” ca critică la adresa administrației sale. Susținătorul lui Nixon, Jack L. Warner, care și-a făcut primul (și ultimul) film după ce a renunțat la studioul său omonim, Warner Bros., a fost prea bucuros să-l oblige. A avut mai puțin succes în distrugerea întregii scene. A ieșit la suprafață în tăierea DVD-ului cu director restaurat.

„Îmi place partea aceea din 1776 Istoria lui”, trillează Paulus, „că acest musical era atât de amenințător pentru președintele Statelor Unite. Presupun că asta este puterea teatrului pentru tine.”

Articole Care S -Ar Putea Să Vă Placă :