Keith Jarrett, probabil pregătindu-se să gemă. ( Foto: Getty Images ) Pianiștii care au gemut m-au intrigat întotdeauna. O mulțime de muzicieni gem când joacă, desigur, dar pianiștii par să aibă o capacitate specială de a face enunțuri ciudate în spatele tastaturii. Nu mă gândesc la Cecil Taylor, pentru care țipăturile și strigătele improvizate fac parte din spectacol, ci oameni precum Keith Jarrett, Bud Powell, Erroll Garner și Oscar Peterson, care murmură și se tânguiesc și gem cu propriile lor solo, atât de mult astfel încât să poată simți o distracție plină de umor de la muzică în sine, dacă nu sunteți obișnuiți cu ea.
Dar dacă ați evidenția gemetele unui pianist pe o singură piesă, neînsoțit de muzică, cred că ar fi un lucru mistic de văzut - un fel de glossolalia a inconștientului.
Odată am avut o dată de înregistrare în care nu mi-am dat seama că cântam până nu am auzit redarea, a spus pianistul și compozitorul Ezra Weiss, care predă muzică la Universitatea de Stat din Portland. Au reușit să amestece cântecul meu, așa că nu este prea vizibil, dar era ciudat că nu aveam idee că o făceam când se întâmpla.
Trebuie să existe ceva la pian care să încurajeze un astfel de comportament, mai ales în jazz și poate în muzica clasică. (Glenn Gould știa că geme și el.) Baterii, de exemplu, își pot scoate energia acumulată jucând mai greu sau mai repede, în timp ce chitaristii electrici își pot deschide întotdeauna amplificatoarele sau pot adăuga mai multă reverb.
Dar un pian acustic este doar Acolo , o masă hulking, inamovibilă ar trebui să stai în fața și să atingi doar cu degetele. Ești cel ascultător înaintea unui copil mare. Gemetele ar putea fi un fel de răspuns nerezonabil la nerezonabilitatea pianului în sine.
Oamenii mă întreabă de ce fac zgomotele pe care le fac când joc, a spus domnul Jarrett anul trecut într-o interviu video cu Fondul Național pentru Arte. Oricine în mintea sa dreaptă ar încerca să găsească o ieșire undeva, așa că știi, de exemplu, dacă ceva se întâmplă cu adevărat, pasiunea doar preia.
Cred că este de obicei un semn de predare muzicii, a spus pianistul Jesse Stacken, care uneori cântă împreună cu cântatul său, fiind pe deplin implicat în el până la punctul în care nu vă preocupă răspunsurile involuntare pe care le face corpul dumneavoastră.
Domnul Stacken a adăugat: ar putea fi și un mod de a face pianul să cânte, ceea ce nu este chiar atât de ușor, având în vedere că fiecare notă se descompune indiferent de ceea ce faci. Conectarea respirației tale la mână și ureche te poate ajuta să te exprimi mai bine, mai degrabă ca un vocalist bun.
Pianistul Fred Hersch, care tinde să țină gura închisă pe parcursul propriilor sale spectacole, are propriile sale teorii gemătoare. În calitate de non-geamăt, singurul motiv pentru care văd de ce oamenii ar putea geme este frustrat sau pentru a lăsa aburul, a spus domnul Hersch observatorului, făcând ecou lui Daniel Levitin, neurologul și autor al Acesta este creierul tău despre muzică , care are o viziune hotărâtă nemistică asupra geamătului.
Cred că este același motiv pentru care oamenii mormăiesc atunci când fac orice activitate fizică - sportivii mormăiesc tot timpul, a spus dr. Levitin într-un e-mail. Este legat de modul în care funcționează sistemul de acțiune motorie din creier.
Îmi place să cred că este mai complicat de atât. Există, desigur, o taxonomie gemătoare. Toate gemetele nu sunt similare - iar unele sunt mai descurajatoare decât altele. Milt Buckner , care l-a influențat pe Peterson, precum și pe Garner, cu tehnica sa inovatoare de acorduri de bloc, și-a jucat tastatura, deoarece predica din amvon. Da, într-adevăr, ar spune. Mmmm, da. Gemetele sale din Evanghelie se situează cel mai înalt în panteonul meu personal. Cele Peterson sunt o crestătură de mai jos, o sursă granuloasă, dar totuși plăcută. Vâjâitul nazal al domnului Jarrett poate părea disonant la început, dar crește pe tine după ascultări repetate. Ale lui Erroll Garner erau mormăituri sănătoase. Bud Powell a fost puțin deranjant, dar a fost un om deranjat, așa că are sens. Se știa că Gould își enerva ascultătorii cu izbucnirile sale aparent involuntare care mergeau la Bach.
Când încetezi însă să te gândești la gemut ca la o distragere a atenției, ci mai degrabă ca la o marcă comercială ciudată, începe să se simtă indispensabil - o parte a muzicii.
Chiar și marele, recent plecat, ciudatele mormăituri ale lui Masabumi Kikuchi, care se învârteau în gagging, se amestecau în muzică după ce te-ai fi adaptat la ele. Odată am stat în primul rând al Village Vanguard în timp ce cânta împreună cu bateristul Paul Motian. Kikuchi și-a dat drumul prin practic întregul spectacol și uneori suna ca și cum Gollum ar fi fost la tastatură. Dar, în cele din urmă, am ajuns să mă aștept de la el.
Presupun că este că o făcea din motive similare cu cele ale lui Keith, a speculat domnul Stacken într-un e-mail. Acești doi tipi sunt câțiva dintre pianiștii mei preferați. Și pentru mine, de obicei, gemetele se adaugă la expresivitatea muzicii. Ocazional mă face să râd, dar ce este în neregulă cu un râs mic în experiența de ascultare a muzicii?
