Principal Arte Cum „Frumoasa și Bestia” a devenit o metaforă sfâșietoare pentru SIDA

Cum „Frumoasa și Bestia” a devenit o metaforă sfâșietoare pentru SIDA

Howard AshmanAfiş

de vanzare seminte cu inflorire auto

Howard este numit de Roy Disney ca un alt Walt.

Don Hahn, legendarul producător Disney din spatele unor filme precum Frumoasa si Bestia și Regele Leu , vorbește despre Howard Ashman Pentru noi și pentru generația noastră, el era de tip Walt Disney.

Este dificil să exagerăm cu impactul extraordinar pe care l-a avut Howard Ashman, un dramaturg și textist născut în Baltimore, asupra a ceea ce va deveni cea mai mândră eră a animației Disney. Ashman a contribuit la versurile rapide, infinit inteligente, care au ajutat la realizarea Sirenita, Frumoasa și Bestia și Aladdin la fel de plăcut atât pentru adulți, cât și pentru copii, dar în culise, Ashman lucra și ca povestitor și producător, redefinind în liniște modul în care animația și muzica vor fi împerecheate în anii următori.

În anii 1980, Disney a început să se orienteze către filme de acțiune live - echipa de animație a fost evacuată din campusul principal Burbank al studioului într-o tabără temporară de depozite și remorci din Glendale. Cazanul Negru în 1985 fusese o bombă colosală și, deși Marele detectiv al șoarecelui a avut un succes moderat la box-office, a fost depășit de o altă poveste animată cu tema mouse-ului, O coadă americană, de la fostul animator Disney devenit rival Don Bluth.

Intră pe Howard Ashman, pe stânga, cu Alan Menken.

Cei doi au lucrat împreună, versuri și muzică, la musicalul de pe Broadway Micul magazin al groazei s (pe care Ashman l-a regizat și pentru care a scris și cartea). Li s-a oferit șansa de a scrie muzică și versuri pentru o poveste despre o sirenă care se dezvoltase la Disney încă din anii 1930 și care, după succesul Cine l-a încadrat pe Roger Rabbit, deciseră să devină un musical.

Prima inovație majoră a lui Ashman a vizat Broadway și a creat un nou gen de melodie Disney: numărul I Want.

Menken a spus că nu a existat niciodată un număr „Vreau” până acum într-un film Disney. într-un interviu cu EW . Ulterior, toată lumea de la Disney ar întreba: „Unde este momentul în care vreau ?!” Dar este acel moment important în care atrageți publicul în căutarea personajului central, astfel încât să știți pentru ce vă înrădăcinați.

Într-un interviu de arhivă din documentar Trezirea Frumoasei Adormite , A explicat Ashman: În aproape fiecare muzical scris vreodată, există un loc, de obicei a treia melodie a serii - uneori este a doua, alteori este a patra. Doamna principală se așază de obicei pe ceva - o buturugă de copac Brigadoon , sub stâlpii Covent Gardens din Doamna mea frumoasă , sau un coș de gunoi în Micul magazin al ororilor - dar doamna principală se așază pe ceva și cântă despre ceea ce își dorește în viață. Și publicul se îndrăgostește de ea și apoi își are rădăcinile pentru a o obține pentru restul nopții.

Melodia I Want continuă să fie o bază a prințesei Disney. Mulan cântând Reflection, Tiana’s Almost There și Moana’s How Far I'll Go Go sunt toate moștenirile deciziei lui Ashman de a-l acoperi pe Ariel peste o piatră subacvatică și de a cânta despre dorința de a fi acolo unde sunt oamenii.

Trebuie să fie așezatăDisney

În glumă, obișnuiam să numim [„Partea lumii tale”] „Undeva care este umed”, de exemplu „Undeva care este verde” [din Micul magazin al ororilor ], A spus Menken.

Înțelegerea fundamentală a lui Ashman despre legătura dintre musicalurile de pe Broadway și animație a informat fiecare aspect al operei sale, de la împingere la actori din lumea teatrului muzical precum Jodi Benson și Paige O'Hara, până la utilizarea versurilor sale ca instrumente pentru a avansa intriga. Cântecele lui Ashman nu sunt pauze de două minute din poveste; ele sunt povestea.

Cred că dacă te uiți la Frumoasa si Bestia , nu este o exagerare să spunem că Howard a revoluționat cu adevărat ceea ce făceam, A spus Hahn într-un interviu cu Den of Gee la . Am avut mari regizori? Absolut. Am avut mari regizori de artă și artiști și animatori? Absolut. Dar învățându-ne cum să spunem povești în muzică ...

Exemplu: ambițiosul număr de deschidere de șapte minute de la Beauty and the Beast în care Belle introduce publicul în orașul ei de provincie, ticălosul poveștii, colegul său, tatăl ei și personajul ei fundamental se luptă într-un singur cântec. Ashman fusese atât de sigur că numărul ambițios îl va determina pe el și pe Menken să fie concediați că nu voia să-i propună Disney.