Noua carte a lui John McEnroe dezvăluie incursiunile sale din lumea artei.Joel Ford / Getty Images În timpul unui interviu pentru noua sa carte, Dar, serios , John McEnroe a câștigat o mare atenție pentru aprecierea șanselor Serenei Williams pe terenul de tenis împotriva celei mai bune competiții masculine din lume. Dar pierdute în agitație au fost poveștile pe care le-a spus în carte despre experiențele sale în lumea artei. Acestea nu numai că implică unele dintre cele mai mari nume, dar ar trebui să ofere și cumpărătorilor o pauză.
Expunerea lui McEnroe la arta valoroasă a venit devreme: la Stanford s-a împrietenit cu nepotul lui Norton Simon, Doug, și scrie despre vizitarea casei familiei și pentru a fi în compania Matisses și Picassos. Doar câțiva ani mai târziu, McEnroe va întâlni opera lui Basquiat când era doar un artist în devenire.
Povestea lui McEnroe este răcoritoare și, așa cum a fost atunci când se afla pe teren, limbajul său contondent este în mod ciudat îndrăgit. Își amintește că a văzut un Lichtenstein pentru prima dată și a crezut că este o porcărie totală. Și, când Simon i-a recomandat să investească din timp una dintre lucrările lui Basquiat, McEnroe a răspuns că nu voi plăti o mie de dolari pentru această piesă. Astăzi deține unul pe care spune că îl iubește.
De asemenea, povestește despre întâlnirile sale cu Andy Warhol, pe care McEnroe l-a găsit enervant. Warhol l-a urmărit la discotecile populare din epocă, făcând fotografii ca un paparazzi obișnuit. A încurajat o oarecare animozitate din partea lui McEnroe, căruia nu-i plăcea deja opera artistului. [Nu] în vremea când, deși arta lui era complet șchioapă, și-a amintit. Dar ce știam eu? Eram doar un copil. Cu puțin timp înainte de moartea lui Warhol, McEnroe a cerut șansa de a avea un portret al său pictat de Warhol. A câștigat pentru prețul de 30.000 de dolari. Warhol a pictat-o pe McEnroe împreună cu soția sa de atunci, actorul Tatum O'Neal. Ulterior l-a vândut cu 440.000 de dolari.
Incursiunile lui McEnroe în investiții în artă nu au luat întotdeauna o întorsătură atât de profitabilă. De fapt, s-a dovedit mult mai supărătoare decât Polaroid-stalking-ul lui Warhol. El detaliază frământările pe care i le-a adus cumpărarea de tablouri prin Larry Salander. În 2004, Salander l-a ajutat să investească în două tablouri ale lui Arshile Gorky, Piratul I și Pirate II— sau cel puțin așa credea el . Fără permisiunea lui McEnroe, Salander a început să vândă interes pentru artă, determinând o serie de indivizi să creadă că și ei dețin lucrările lui McEnroe. S-a dovedit că Larry făcuse un Producătorii tipul de lucru, unde se dusese 50/50 și cu un alt tip, care ajunsese să plătească de două ori mai mult decât mine, în timp ce Larry nu contribuise cu niciun cent, scrie legenda tenisului.
McEnroe continuă să dezvăluie că Salander a jucat jocuri similare cu Robert De Niro, cu care a purtat multe conversații în care încercăm să râdem mai degrabă decât să plângem despre asta.
În cele din urmă, anchetatorii au stabilit că Salander a deturnat o artă în valoare de aproximativ 125 de milioane de dolari. McEnroe descrie implicarea sa în întreaga aventură ca pe un film al lui Steve Martin care așteaptă să se întâmple.
Aluzia la Martin a fost probabil întâmplătoare, dar a ales actorul perfect pentru rol. Martin-care a coordonat un spectacol la Muzeul de Arte Frumoase din Boston, a scris lucrarea de succes a ficțiunii Un obiect de frumusețe bazat pe un protagonist al lumii de artă și are o colecție estimabilă în sine-a plătit 860.000 de dolari unei galerii din Paris pentru un tablou pretins de Heinrich Campendonk. Peisaj cu cai (Peisaj cu cai) s-au alăturat lucrărilor lui Picasso, Francis Bacon și Edward Hopper pe pereții lui Martin. Ulterior a fost stabilit (așa cum descriu în Arta conului ) că Martin’s Campendonk a fost realizat de fapt de falsificatorul german Wolfgang Beltracchi, care a creat zeci de falsuri care au păcălit experții din Europa și nu numai.
Cu toate acestea, experiențele lui McEnroe cu Salander nu l-au lăsat complet înnebunit. El continuă să opereze o galerie: Galeria John McEnroe (pentru o călătorie înapoi la internetul de la mijlocul anilor nouăzeci, vizitați site-ul său la johnmcenroegallery.com ). Spațiul Soho este deschis doar la programare și se află în același cartier în care prietenul său apropiat și colegul său de campion la tenis, regretatul Vitas Gerulaitis, l-au dus în tinerețe pentru a explora scena de artă a orașului - după ce l-au prezentat pentru prima dată la Studio 54 , desigur.
După cum descrie McEnroe în cartea sa, el este poate un pic mai matur și mai pragmatic în privința artei și, ca rezultat, înțelege nu doar frumusețea, ci și afacerile lumii artei. Reflectând asupra celor mai mari nume din domeniu chiar acum, scrie el, ceea ce îi menține cu un pas înaintea competiției nu este doar arta lor, este faptul că fiecare dintre ei este un om de afaceri genial care știe să maximizeze reveniți din talentele lor. Faptul că înțelege acest lucru este un indiciu extraordinar că John McEnroe a parcurs un drum lung de marea, dar irascibilă stea de tenis care aruncă furia, pe care o amintim cu toții.
Anthony Amore este un expert recunoscut la nivel internațional în domeniul criminalității în artă. Experiența sa include servirea ca investigator șef al Muzeului Isabella Stewart Gardner în cel mai mare furt de artă din lume și în roluri de conducere în cadrul Departamentului pentru Securitate Internă. A publicat cele mai bine vândute cărți și este pe Twitter @anthony_m_amore.
