Public Image Ltd, 4 noiembrie 1983. (Fotografie de Express Newspapers / Getty Images)Ziare Express / Getty Images Frumos, ciudat, spontan, înfricoșător, osos, spațios, arid și elegiac: Cutie de metal de Public Image Limited este alcătuit din oase albe decolorate de art rock, disco și reggae, reasamblate într-un zgomot superb care sfidează descrierea ușoară. Este, de asemenea, unul dintre cele mai bune albume din toate timpurile.
În epoca Radiohead, când orice britanic cu lanterne și hașuri care aruncă o marmură pe o coardă de pian cu o mulțime de reverb pe ea este numit geniu, să onorăm un disc care este un Everest într-o artă eficientă, care curge natural stâncă. Cutie de metal este, poate, Post-Punk Realizarea semnalului, este Sunete pentru animale de companie .
(Notă: Cutie de metal , Al doilea album de lung metraj al lui PiL, a fost lansat inițial la sfârșitul lunii noiembrie 1979 pe trei discuri de 12 45 rpm ambalate, frumos, dar incomod, într-un recipient pentru film ; nu mult după aceea, aceeași muzică a fost pusă, mult mai convenabil, ca un LP dublu numit A doua editie. Din motive de simplitate, pe tot parcursul acestui articol ne vom referi la versiunea cu titlu dublu a prenumelui său, Cutie de metal.)
În perioadele de mare anxietate și incertitudine, muzica are capacitatea de a oferi distracție binevenită și chiar curaj. Pentru a îndeplini această funcție, muzica nu trebuie neapărat să fie orientată către probleme: poate fi doar ceva care ne face fericiți să fim în viață sau să dezvăluim magia potențialului uman. Muzica poate oferi, de asemenea, o cale către o transcendență meditativă, în care amestecul de repetare, noutate, familiaritate și energie extatică creează un accent singular și un sentiment de expansivitate și deschidere la nivelul întregului univers. [i]
Cutie de metal, care împlinește 37 de ani în această lună, este pur și simplu un album care suflă mințile, rescrie reguli, decimează așteptările și, bine, spune adevărul. De asemenea, îmi reafirmă în mod continuu credința în puterea muzicii și a creativității, care este deosebit de eficientă atunci când este dezlănțuită și exaltată.
În 1977, Clash poate că nu a cântat No Elvis, Beatles sau Rolling Stones, dar în realitate au produs discuri modelate în totalitate după trupele rock din trecut, cu gura științei, cu stele riffed. In orice caz, Cutie de metal de fapt, ia măsurile pe care punk rock le-a pretins doar că le fac - și cu adevărat, nimic din el nu are nicio legătură cu Elvis, Beatles sau Rolling Stones. Albumul este coloana sonoră a No Future promisă de Sex Pistols.
Cutie de metal , a folosi în mod greșit cuvintele lui J.B. Priestly, reprezintă o Mare Crăpătură zimțată în geam.
Este curajos și nou, dar nu insistă niciodată pe sine; acesta este un truc extrem de greu de realizat. De fapt, Cutie de metal este aproape la fel de mult o abatere de la debutul lui PiL, Prima problema , la fel de Prima problema era din Niciodată să nu-ți mai pese Bollocks .
Deși nu putem exagera importanța Prima problema (împreună cu Revista Viata reala , poate fi văzut ca începutul definitiv al mișcarea Post-Punk ), Prima problema conținea ecouri ale trecutului; trei dintre piesele sale (Religion, Low Life și Attack) sunt doar cântece ușor spulberate, împrăștiate și jupuite de Sex Pistols. Cutie de metal face o pauză cu adevărat completă, nu doar de la Pistols, ci și de la orice puncte de referință familiare punk sau Post-Punk. [ii]
Primele versuri pe care le auzim Cutie de metal sunt mârâiți / scâncâiți într-o dronă ciudată, joasă, de vis. Previzualizează cu foarte mare acuratețe experiența nouă pe care urmează să o lansăm.
Pentru a aprecia cât de importante sunt aceste prime linii vocale ale Cutie de metal sunt, este util să ne amintim că John Lydon a fost un cântăreț profund intenționat care, în partea de sus a celor mai importante melodii sale, a oferit adesea descrieri literale ale efectului pe care muzica l-ar putea avea asupra ascultătorului.
Primul 45 al lui Sex Pistols, Anarchy in the UK (noiembrie 1976) începe cu salvarea lui Lydon, Right! Acum! Eu sunt Antihristul. Nu este necesară nicio analiză profundă a acestui lucru: Lydon anunță că acesta este sunetul de aici și de acum și că este mesia unei biserici muzicale noi, eretice. La debutul lui PiL 45, Public Image (octombrie 1978), Lydon clarifică imediat că este frustrat de limitările de a fi Johnny Rotten și de clișeele modei punk și își declară acum independența: Bună ziua! Nu ai ascultat niciodată un cuvânt pe care l-am spus / M-ai văzut doar pentru hainele pe care le port.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=CEToKGfjlmM&w=560&h=315]
Deci nu este o surpriză că Cutie de metal începe cu o cuplă lirică la fel de deliberată. Aceasta vine la aproximativ 38 de secunde în Albatross, melodia lungă, hipnotică, cu ritm de morfină, dar cu autostradă care deschide albumul.
Mișcare lentă ... scăpând de albatros ... semănând semințe de nemulțumire.
Cu alte cuvinte, încetini, toți fanii punk care așteptați ritmul zgomotos al pistolilor sau ritmurile frenetice ale primului album PiL! Doar încetinește-te. Ia o pauza. Inspira expira. O.K.? O.K. Acum, toate așteptările tale despre cine sunt și cum aș putea suna sunt pe punctul de a fi revizuite, răsucite, inversate ... eliminăm acea pasăre de așteptare neplăcută și naiba, poate că nu vă va plăcea. [iii]
Formula pentru sunetul lui PiL Cutie de metal este la fel de devastator de simplu pe cât de original: elementul cel mai ușor de recunoscut este liniile de bas melodice mega-simple ale lui Jah Wobble, care au o datorie primară pentru dub și reggae din anii ’70. Dar iată momentul de divizare a atomilor: în loc să pună aceste nuanțe seismice pe sincopate, legănând 2 ritmuri de reggae, acestea sunt setate la 4/4 metronomice ale Krautrock .
Acest lucru creează o sensibilitate hipnotică la tot ceea ce face PiL și atunci când este asociat cu vastul minimalism al Cutie de metal Spectacolele și aranjamentele, aveți una dintre cele mai distincte și pure înregistrări lansate vreodată în epoca pop rock; este ca și cum ai asculta Erik Satie interpretând Chic.
Încadrarea acordală oferită de Wobble a fost necesară încă de pe atunci Cutie de metal chitaristul Keith Levene a renunțat complet la utilizarea chitarei ca instrument de acompaniament standard (iar tastaturile sunt factori doar cu ușurință și rareori pentru a defini acordurile). Un număr de melodii (Bad Baby, The Suit) lipsesc orice la chitară, iar când cântă, Levene pare că aruncă mână de semințe de cristal pe o podea strălucitoare de tablă, cu indicii ocazionale către Michael Karoli al lui Can și o fantomă ciudată a lui Hank Marvin.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=3sXkuzapsoI&w=560&h=315]
Având în vedere că am depășit doar un an de la inventarea lucrărilor de chitară ale lui Levene, dar relativ standard Prima problema , această transformare este remarcabilă; de pe capul meu, nu mă pot gândi la un alt chitarist de formație care și-a abordat atât de complet relația cu instrumentul său între un album și altul. [iv] Se pare că Levene a așteptat cu răbdare chitara să-i spună să adauge un clic aici, o agrafă îndoită acolo, un fior asemănător unei harpe dincolo. [v]
De fapt, sună ca toată lumea Cutie de metal nu au cântat și nici nu au cântat o singură notă pe care nu au trebuit să o facă, totuși Lydon, Levene și Wobble au menținut o misiune primordială de a crea muzică de coeziune, intensitate și mare senzualitate fonetică.
Cu toate acestea, niciodată, nici măcar o dată, această reținere și austeritate nu atrag atenția asupra sa. Utilizarea de către PiL a minimalismului în slujba artei rock pare la fel de naturală ca utilizarea de către Ramones a minimalismului în slujba pop rock. La fel, PiL utilizează atonalitatea și improvizația ca aspect al paletei lor, dar nu permit niciodată acestor elemente să domine înregistrarea. Acest amestec de ritm hipnotic, goliciune și disonanță discreționară este practic unic, aproape ca și cum PiL ar fi studiat Beefheart, John Cage, Scratch Perry, Nou! , Cea de a treia ureche, Gong și Poate sa și au creat o pictură rupestră superbă, luminată de stele, pe baza impresiilor lor.
Acesta este un album care îți intră în inimă și în cap, ceea ce înseamnă că îi ocupă pe deplin și îi distrage pe amândoi; deci foarte, foarte puține înregistrări au această abilitate atât de a vă seduce, cât și de a vă încurca total și complet cu mintea. Poate Cutie de metal este o schiță rapidă a oamenilor de știință nebuni Partea intunecata a lunii . Când mulți dintre noi am auzit prima dată Cutie de metal, ne-am clătinat confuzi, dar ne-am dat seama curând că auzeam marea crăpătură zimțată în geamul, și la fel ca atunci când am auzit Hallogallo sau Blitzkrieg Bop sau chiar Chiar m-ai prins pentru prima dată, nimic nu va mai fi la fel. [noi]
[i] Aceste gânduri cu privire la puterea fascinantă a muzicii sunt influențate în mare măsură de lucrarea de pionierat a dr. Jennifer Jo Brout privind muzica de reglementare și terapia muzicală.
[ii] Priestly vorbea despre Primul Război Mondial, un eveniment care a ucis aproape 20 de milioane de oameni și a retras granițele globului în moduri profunde care ne afectează și astăzi. Acest lucru este cu mult mai important decât un disc al unei trupe de rock, oricât de bun ar fi acel disc și îmi cer scuze pentru oricine ar putea fi jignit. La naiba, m-am jignit.
[iii] De asemenea, Patru ziduri închise, prima piesă de pe următorul album de studio PiL, Florile romantismului (1981), începe cu un avertisment / tip-off similar: Allah! Allah! Doom stă întunecat în camera lui / Distruge necredinciosul. Aceasta descrie cu acuratețe peisajul claustrofob, fals din Orientul Mijlociu și Africa de Vest în care veți intra în următoarele 35 de minute și faptul că muzica de pe Flori de dragoste își bombardează propriul trecut.
În felul său, Flori este aproape egal cu Cutie de metal , dar mediul său intensiv în studio, aproape agorafob, face ca albumul să pară mai experimental și mai sever. Odată ce Wobble a ieșit din trupă, albumul este practic lipsit de bas (tomsul puternic, constant și intens al bateristului Martin Atkins acoperă capătul inferior al muzicii), iar chitara apare doar pe o singură piesă. Atât strâns, cât și dezlănțuit (este atât cel mai ciudat, cât și cel mai precis album timpuriu PiL), Flori se simte mai mult ca o adevărată operă de artă și mai puțin ca o operă de artă pop.
A fost cel mai îndepărtat PiL în afara cutiei; după unapologetic un-mainstream Flori , Lydon l-a transformat pe PiL într-o formație de rock alternativ, uneori foarte eficientă, dar structurată în mod tradițional. Trebuie să menționez că mă bucur profund că această piesă m-a obligat să petrec ceva mai mult timp cu Flori de dragoste ; frecvent trecut cu vederea, este un disc strălucitor și original și unul dintre cele mai bune 25 de albume din anii 1980.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=sD19IaJQSJI&w=560&h=315]
[iv] Doar pe o singură melodie Cutie de metal , Fără păsări, Levene joacă ceva recunoscut ca rol de chitară de tip punk; dar, pervers, riff-ul pe care îl joacă nu are nicio relație aparentă cu notele pe care le cântă Wobble și Lydon cântă și doar o relație foarte mică cu ritmul melodiei.
[v] Să nu minimalizăm impactul jocului lui Levene Prima problema. A fost profund influent, iar baza sunetului folosit de Edge în U2.
[noi] Ar fi în întregime lipsit dacă nu menționez Cutie de metal Bizara si deseori minunata gemenă deformată, Legenda trăiește ... Jah se clatină în trădare. Lansat la aproximativ jumătate de an după Cutie de metal, Primul album solo al lui Wobble este un amestec ciudat și jucăuș de artistic și ridicol . Folosind unele dintre aceleași piese de bază ca Cutie de metal, este aproape ca și cum ai lua un Dada Cutie de metal (imagina Cutie de metal remixat de Viv Stanshall) și, deși este departe de a fi esențial, merită să fie preluat. De asemenea, conflictul de înțeles asupra utilizării de către Wobble a pieselor PiL existente pe acest disc a dus la plecarea lui din trupă.
La fel, permiteți-mi să arunc un cuvânt sau două foarte bune pentru Paris Primăvara , albumul live oarecum pervers și minunat, lansat la sfârșitul anilor 1980. Performanțele (ale celor mai bune linii PiL - Lydon, Levene, Wobble și Atkins) sunt clare, clare și intense; perversitatea vine în omiterea unora dintre cele mai faimoase materiale ale lui PiL și faptul că publicul este în mod clar foarte nemulțumit că nu vede Sex Pistols.
