Paramount’s Un loc liniștit Partea II și Netflix Dinte de lapte reușește să-și păstreze inima și speranța intactă în timpul apocalipsei. Din Mad Max , la Zombie și Ultimul dintre noi , post-apocalipsa este la modă acum, arătându-ne ce se întâmplă atunci când societatea se prăbușește. Totuși, cel mai adesea, orice a provocat apocalipsa din aceste povești - armaghedon nuclear, zombi sau un virus mortal - nu este ceea ce provoacă personajului cea mai mare durere. Există un motiv pentru care sloganul este Zombie a fost Lupta cu morții. Teama de cei vii, deoarece oamenii ajung de obicei să fie adevărații monștri ai acestor pustii distopice.
Dar, după ani de povești post-apocaliptice, care se referă la neîncrederea în fiecare personaj uman pe care îl întâlnești, două proprietăți recente schimbă jocul, sfidând cinismul genului cu oarecare speranță și optimism, Un loc liniștit Partea II și Dinte de lapte . Nu este ca și cum oricare lume pe care o locuiesc aceste proiecte ar fi plimbări în parc sau fără răufăcători și groază. La urma urmei, sunt încă povești distopice. Ceea ce îi face speciali este că îndrăznesc să arate oamenilor care ajung să se ajute reciproc după ce lumea se sfârșește. După un an în care am văzut cu toții cât de puține guverne și majoritatea oamenilor se preocupă unul de celălalt într-o perioadă de crize globale, se simte bine să găsim escapism chiar și în poveștile despre sfârșitul lumii.
Și asta este ceea ce face Netflix Dinte de lapte un astfel de succes. Spectacolul se bazează pe un comic cu același nume Jeff Lemire, care are loc după ce un virus mortal a devastat populația mondială, iar hibrizii umani / animale devin normă. Deși spectacolul aduce mai multe modificări materialului sursă, niciunul dintre ele nu este la fel de substanțial sau de important ca să nu ia în considerare tonul sumbru al benzii desenate în favoarea unei aventuri asemănătoare cu Amblin, văzută prin ochii unui hibrid dulce cerb-băiat pe nume Gus (Christian Convery). Într-un interviu cu ACELA , producătorul executiv Susan Downey a explicat că unul dintre primele puncte de ordine ale adaptării a fost să se asigure că are un ton mai deschis pentru a reflecta copilul în centrul poveștii. Violența este încă acolo, ca atunci când Big Man (Nonso Anozie) duce o capcană de urs în capul unui braconier, dar este mai ales implicată sau se întâmplă doar în afara ecranului.
Știm că se întâmplă lucruri oribile în lumea spectacolului, deoarece noul guvern este dedicat răpirii, experimentării și / sau uciderii copiilor hibrizi. Nu suntem naivi sau ignoranți. Dar fiecare personaj pe care Gus îl întâlnește este blând și dulce, potrivit cu titlul emisiunii. În spectacol întâlnim o femeie care începe un sanctuar pentru copii hibrizi după ce a crescut unul dintre ei, dar nu există în banda desenată. Nici o tânără soldată care conduce un grup de copii în stil Neverland care luptă cu adulții pentru a proteja hibrizii și devine unul dintre cele mai bune personaje din spectacol, nici nu există. În schimb, armata lor de cârpă este de fapt un cult al adulților condus de un maniac cu cinci copii hibrizi-câine în materialul sursă. Dacă comicul a fost despre faptul că Gus trăiește cel mai rău absolut al omenirii și își păstrează intacta inima și speranța, spectacolul se potrivește de fapt cu idealismul lui Gus și combate în mod repetat fiecare vizion de întuneric cu o rază de speranță.
Poveștile despre ceea ce se întâmplă după apocalipsă nu se duc nicăieri, întrucât publicul va fi mereu curios cu privire la modul în care ar rezista într-o astfel de situație. Dar, pe măsură ce lumea iese din propria sa privire la apocalipsă, este răcoritor să vedem ficțiunea sfidând ceea ce ne-am așteptat și oferim mai mult decât întuneric, dar povești îndrăgite despre speranță și bunătate.
