Donald Sutherland. (Foto: Sarah Dunn pentru Braganca) Cariera lui Donald Sutherland a explodat în 1970 când a devenit fața anarhiei, în calitate de chirurg sexy al armatei Hawkeye Pierce în filmul lui Robert Altman. M * A * S * H . Filmul clasic anti-război a surprins Epoca Vărsătorului contemporan ca o lovitură Polaroid, propulsând actorul, în următorii câțiva ani, în pietre tactile de contracultură sau filme revoluționare precum Klute , Nu te uita acum , 1900 , Casanova a lui Fellini și Ziua Lăcustei .
Așadar, este probabil o surpriză faptul că domnul Sutherland a obținut o supremație în rândul unei noi generații de cinefil ca lider totalitar al unui regim represiv în acel triumfător juggernaut global, Jocurile foamei franciza. El îl interpretează pe președintele Coriolanus Snow, care adulmecă trandafirul alb, trandafirul de sânge, Darth Vader al poveștii distopice.
În Mockingjay, partea 2 , deschizându-se în SUA pe 20 noiembrie, Zăpada tiranică a domnului Sutherland recunoaște geniul și pericolul în eroina lui Jennifer Lawrence, Katniss Everdeen. Hawkeye Pierce și genul lui ar fi iubit-o pe puștiul sfidător și i-ar fi dat un martini. Dar Snow își propune să o distrugă și pe mișcarea revoluționară pe care a ajuns să o simbolizeze. 
Donald Sutherland. (Foto: Sarah Dunn pentru Braganca)
Talentul, carisma și pasiunea domnului Sutherland pentru cele mai politice proiecte - indiferent de partea pe care o are - par să fi rămas nediminuate de șase decenii.
În persoană, la suita de la etajul 17 a domnului Sutherland, cu vedere la Fifth Avenue, în elegantul hotel St. Regis din lumea veche, actorul aproape imposibil de dapper își cere scuze pentru că a purtat o centură maro - TSA a fugit cumva cu cea potrivită de culoare neagră când a trecut prin securitatea aeroportului, a explicat el. Scuzele și îngrijorarea din spatele acesteia sunt instantaneu atrăgătoare într-o societate în care bărbații mari poartă rucsaci și poartă pantaloni scurți Bermuda și flip-flops până în anii lor AARP.
Hawkeye Pierce al domnului Sutherland ar fi iubit-o pe Katniss Everdeen și i-ar fi înmânat un martini. Președintele său Snow vede în ea ceea ce ar fi putut fi și are nevoie de ea distrusă.
Domnul Sutherland, falnic la 6 picioare-4, ridică un scaun. Ochii lui albaștri direcți se observă mai întâi înainte de roșeața albilor. A luat un zbor dur - și o răceală în aer. Dar iată-l, doctorul nebun al războiului coreean, profesorul de șold, pufos, așternându-se pe colegul lui Karen Allen Casa pentru animale , omul Federico Fellini a ales să joace rolul marelui iubit Casanova. Este Oddball alături de Clint Eastwood în Eroii lui Kelly , caracterul titlu în Klute vizavi de prostituata interpretată de Jane Fonda (și, da, au avut o aventură). Și apare în multe alte filme grozave: Invazia prăpădurilor de corp , Jobul italian , Backdraft , Șase grade de separare . Lista continuă și continuă până la roluri mai recente în televiziune: Comandant șef , Dirty Sexy Money , A întrece măsura . Aproape întotdeauna a lucrat, fie la modă, fie la modă, fie în filme uitate sau blockbustere.
Actorul s-a născut acum 80 de ani în Saint John, Canada. A fost căsătorit de trei ori - iar ultima a rămas blocată. În 1972, s-a căsătorit cu actrița franco-canadiană Francine Racette; au trei fii împreună. S-au făcut multe despre relația lui înțepătoare cu fiul său, Kiefer Sutherland, și cu 24 sora geamănă a vedetei, Rossif, din căsătoria de patru ani a tatălui lor cu Shirley Douglas. De atunci, vedetele tată și fiu s-au împăcat.
Și acum, domnul Sutherland își face turul de victorie ca nevasta lui Everdeen Snow, un conducător nemilos, dar erudit, în al patrulea din cele patru filme extrem de populare - primele trei filme au încasat peste 2 miliarde de dolari în întreaga lume. (Lionsgate Entertainment a anunțat recent planurile de a construi atracții pentru parcurile tematice legate de filme.) În serie, adaptat din trilogia best-seller pentru tineri pentru Suzanne Collins. Jocurile foamei , cetățenii rămân concentrați pe o emisiune de televiziune brutală în care adolescenții se luptă până la moarte în loc să se revolteze împotriva regimului lui Snow. Rolul este ceva de tip politic M * A * S * H; a fost intenția doamnei Collins de a crea o parabolă politică cu care ar putea avea legătură adolescenții, o chemare la acțiune împotriva apatiei - iar domnul Sutherland este ticălosul care trebuie să fie prăbușit ca o statuie a lui Stalin.
Tocmai acea calitate a atras-o mai întâi pe domnul Sutherland la rol. Pentru mine, din punct de vedere politic, mi s-a părut cea mai importantă lucrare pe care o citisem, care urma să meargă în cinematografie pentru a stimula, cataliza, activa tinerii să se lase de pe fund și să se angajeze într-un fel de activitate politică.
În filmul final, președintele Snow este un oligarh conștient de sine în amurgul domniei sale, care justifică realizarea păcii multora prin sacrificarea celor puțini, tineri și lipsiți de drepturi. Cu toate acestea, actorul refuză să-și răsucească mustața cenușie: Pentru mine, punctul meu de vedere, Snow nu a fost niciodată, niciodată ticălosul. Știți, este o chestiune de percepție. În calitate de lider, el făcea ceea ce este oportun și îi explică asta Katniss. Crezi că Lyndon Johnson a simțit că este ticălosul, distrugând un milion de vietnamezi? Crezi că George W. Bush sau Dick Cheney, crezi - nu se gândesc la ei înșiși ca la ticăloși, știi. Crezi că acei oameni din comitetul Benghazi cred că sunt ticăloși? Sigur arată. Snow crede că este oportun . Încearcă să controleze un imperiu.
Pentru domnul Sutherland, metafora însuși a Jocurilor Foamei este că îi trimitem pe toți acei tineri să moară. Există un poem al [medicului și comunistului canadian] Norman Bethune numit „Rani”. La final este vorba doar despre domni, bărbații care încep războaie, care dau muzee și care sunt foarte generoși, cu excepția cazului în care le ameninți profitul, se transformă în oameni blânzi înarmați.
În ceea ce privește actrița care a ieșit din serie un superstar, domnul Sutherland, care a văzut cel mai recent film cu soția în seara precedentă în Los Angeles, nu are altceva decât laude. Ea canalizează adevărul, este ceea ce face. Asta e tot. Domnul Sutherland a continuat: La fel de succint și de autocontrolat. Dar să înțelegeți că nu dați nicio indicație, să nu jucați niciodată calitatea, să nu anticipați niciodată ceea ce credeți că ar putea dori publicul să vadă și să le dați asta: niciodată, nimic. Este atât de curată, performanța ei. Și apoi acea [explozie de emoție], te dă înapoi în scaun. Îți frânge inima. Te face să plângi. Uluitoare. Pentru a urmări acea defecțiune - botul, lacrimile și ... Iisuse, o iubesc până la moarte.
Relația dintre Snow și Everdeen evoluează pe parcursul saga. Katniss Everdeen este prima persoană care l-a entuziasmat pe Snow, care l-a stimulat. Până când ajungi în, poate la sfârșitul celui de-al doilea, el este îndrăgostit de ea. Nu sexual. Nu, Doamne, nu, nu, nu, nu: el recunoaște în ea tot ceea ce ar fi putut fi. Și așa îl ia asupra sa, trebuie să o învingă dacă va supraviețui. 
Jennifer Lawrence în rolul Katniss în Jocurile foamei. (Foto: Amabilitatea lui Lionsgate)
Moartea aproape a anulat cariera de film a domnului Sutherland înainte de a începe cu adevărat. În 1968, în timp ce trăgea Eroii lui Kelly în Iugoslavia, alături de Clint Eastwood, a contractat meningită spinării. Nu aveau antibiotice și eu am murit. Am văzut tunelul albastru și, de exemplu, porcării, dacă ești vreodată cu cineva care este în comă, vorbește cu ei. Te pot auzi. Puteam auzi totul. I-am auzit făcându-mi aranjamentele funerare.
Robert Altman, Nicolas Roeg, Bernardo Bertolucci și Federico Fellini: În spatele numelui fiecăruia dintre directorii săi există un tezaur de anecdote precum imaginile din spatele ferestrelor dintr-un calendar de advent.
A ieșit din comă pentru a deveni un om de vârf în anii ’70, una dintre cele mai fertile decenii ale cinematografiei americane. A fost o perioadă de explorare și reinventare, nu continuări și reporniri. Și în afara ecranului, pe măsură ce regizorii europeni și americani testau limitele cinematografiei, exista încă un sentiment că schimbarea era posibilă și putea ieși din haosul, confuzia și necazurile din epocă, din Panterele Negre și marșurile anti-război.
Cea mai bună problemă a definit cariera domnului Sutherland în acel deceniu. A lucrat cu Robert Altman, Nicolas Roeg, Bernardo Bertolucci și Federico Fellini. În spatele numelui fiecărui regizor există un tezaur de anecdote precum imaginile din spatele ferestrelor dintr-un calendar de advent. După ce ai întrebat Ai văzut La Strada ? Domnul Sutherland zâmbește larg la răspunsul afirmativ al intervievatorului. Și Viata dulce ? Oh, pot să-ți spun despre asta Viata dulce !
Și așa face.
A fost ziua în care Fellini i-a spus această poveste: agentul lui Marcello Mastroianni l-a sunat pe Fellini și i-a spus: „Federico, trebuie să-i dai un scenariu după-amiaza asta. Dacă nu aveți un scenariu pentru el, el nu va face filmul. Vom face un film în Franța. ”Și la 4:00 după-amiaza, sunetul soneriei la apartamentul lui Marcello. A deschis-o. Erau doi muncitori italieni care stăteau acolo cu o cutie, așa de mare. Și Marcello a spus: „Ce este asta?” Ei au spus: „Cred că este un scenariu”.
Așadar, Marcello a deschis cutia și în ea era un desen animat. Este oceanul și așezat deasupra lui, gol în poziție de lotus cu o fedora neagră, este Marcello Mastroianni. Este un desen animat perfect al lui. Așternut jos, picioare după picioare după picioare, până la fundul oceanului, este penisul său. Și înotând în jurul penisului său sunt trei sirene. [El a spus] „Federico, da, voi face fotografia.” Acesta a fost scenariul lui Fellini. Oh, drăguț. L-am iubit. 
Donald Sutherland. (Foto: Sarah Dunn pentru Braganca)
Sentimentul a fost reciproc. Pentru o bucată de timp, domnul Sutherland a fost actorul căutat pentru regizorii care au vrut să telegrafieze că bătrânețea filmelor de la Hollywood s-a încheiat, că societatea însăși era în flux. Dar promisiunea schimbării din anii 1970 s-a dovedit iluzorie. Domnul Sutherland a spus: Trebuie să vă amintiți că oamenii care credeau că va avea loc schimbarea nu erau majoritari. Au apărut de parcă ar fi majoritatea, dar oamenii care au fost cu adevărat activi în provocarea acestei schimbări au fost copleșiți de yupii. Au participat, dar când a venit înghețata, au avut o înghețată.
‘Când am făcut Oameni normali, când a fost lansat, nu am putut obține o audiție, nu am putut obține un loc de muncă, nu am putut obține o întâlnire, să știi, pentru un an. Un an. '
Și odată cu creșterea yuppilor, cariera domnului Sutherland a încetat. Actorul își amintește încă - și se ține - de momentul în care s-a clătinat. În 1980, a avut un rol sfâșietor în calitate de patriarh binevoitor, alături de soțul șiret, aproape monstruos, al lui Mary Tyler Moore, câștigător al premiului Oscar al lui Robert Redford. Oameni normali . El a fost respins pentru o nominalizare la Oscar, deși cei trei co-staruri ai săi - doamna. Moore, Timothy Hutton și Judd Hirsch, în spectacole mai spectaculoase - toți le-au primit, iar domnul Hutton a câștigat. După acel film, audițiile s-au uscat. La fel și ofertele. A fost o perioadă de foame.
1980 a fost o vale definită. Domnul Sutherland a scuturat acel cap leonin și a spus: Când am făcut Oameni normali , când a fost lansat, nu am putut obține o audiție, nu am putut obține un loc de muncă, nu am putut obține o întâlnire, să știi, pentru un an. Un an. Mulțumesc. De ce este asta? Nu știu. Clatină din nou din cap. Nu am nici o idee.
Actorul își îngrijește slighturile, chiar și o generație mai târziu. A existat această recenzie Pauline Kael în cazul în care influent New Yorkez criticul a mestecat și a scuipat-o pe John Schlesinger din 1975 Ziua Lăcustei, bazat pe romanul întunecat al lui Nathanael West. Domnul Sutherland ia o foaie de hârtie împăturită și mimează citind recenzia ei, care a decimat-o pe regizoare (tocmai l-a ucis pe John Schlesinger) și pe co-starul Karen Black. Kael l-a salvat pe domnul Sutherland pentru ultima oară: Nu era un fan al meu. Și așa a spus în partea de jos a celei de-a patra pagini sau în partea de jos a celei de-a treia pagini: „Nu este nimic în neregulă cu performanța lui Donald Sutherland ... Este doar îngrozitor”.
Groaznic nu este un cuvânt care îmi vine în minte de la distanță în caracterizarea actorului acum - autentic este. El mărturisește o teamă pe care o are, chiar și șaizeci de ani într-o carieră excepțională, cu o poveste: John Gielgud a intrat în anii nouăzeci și tocmai făcuse o piesă în Londra care a fost grozavă și un prieten a venit să-l viziteze și i-a spus: John, ai fost minunat. ”Și Gielgud a spus:„ Da, dar nu am altă slujbă. ”Adevărat.
Probabil că aceasta nu va fi dilema domnului Sutherland.
