Leonard Cohen.Facebook Leonard Cohen a murit pe 7 noiembrie la vârsta de 82 de ani, încă suficient de subțire pentru a se încadra în puloverul de hochei pentru tineri pe care îl purta când era băiat.
Deși fragilitatea lui Cohen a devenit parte a portretului său final, ajungând sub forma la New Yorkez profil în care Cohen și-a catalogat durerile atât ale corpului, cât și ale spiritului, înainte de a-și lăsa casual că era gata să moară, omul nostru a stins lumina în propriile condiții. La urma urmei, el și-a contribuit cu propria poezie New York-ul pentru ani. Poetul Prinț de Montréal a rămas stăpânul propriei sale narațiuni până la sfârșit.
Cohen s-a jucat și cu imaginile morții de ani de zile, cel mai recent pozând pe copertele ultimelor sale trei discuri, cum ar fi cadavrul de comedie susținut, de la Weekend la Bernie’s . Când muza sa, Marianne Ihlen, a murit de cancer la începutul acestui an, Cohen a profețit moartea sa iminentă într-o scrisoare de la revedere către ea. New York-ul Profilul i-a captat puterea amintirilor, chiar dacă celelalte sisteme ale sale au eșuat - cel mai puternic a fost amintirea lui că o singură floare pe care Ihlen a adus-o înapoi în vechea lor casă din Hydra ar putea parfuma întreaga cameră.
Fusese o cale lungă de când Cohen coborâse de pe Muntele Baldy ca călugăr hirotonit în noul mileniu, doar pentru a descoperi că atunci managerul său și fostul iubit fugise cu economiile sale de viață. Când Cohen s-a întors pe drum, a primit trei minute de lungă ovație înainte de a cânta chiar și o notă. În timpul petrecut la templu, elevul redevenise profesor.
Profesorul nu s-a grăbit niciodată să-și îndumnezeiască lovitura, Aleluia, așa elevii săi au făcut-o , elaborând versiuni nesfârșite și lungi de versuri de mai multe ori. Când a fost tratat de sute de ori în multe stiluri diferite, generațiile mai tinere știau cântecul ca pe o capodoperă a lui Jeff Buckley sau Justin Timberlake. Cohen a fost frustrat când Aleluia și-a depășit canonul în omniprezență, chiar dacă a împărtășit melodia în mod liber. La fel ca vechile și decolorate trope tonale care vă spun cum să cântați o porțiune din Tora, cum ar fi sălile familiare sau numele de nedescris al lui Dumnezeu, versurile cu titlu și mai suprarealiste dispăreau adesea din aceste coperte, abandonate în interesul conciziei. Faptul că nu era nimic pe limba lui ar fi putut să însemne că l-a vindecat pe Moise sau liscul său sau că în spatele viziunilor sale nu exista o Euharistie psihedelică. Oricum ar fi, Cohen ar putea arde un tufiș doar privindu-l.
În eliberarea fizică a orgasmului, Cohen a văzut eliberarea din război. Coapsele erau ruine, el s-a urcat sub Marble Arch. Când îi cânți Ioanei de Arc pe Cântece de dragoste și ură , l-a onorat pe hramul Canadei franceze definindu-și solidaritatea printre alți iubitori de soldați - Și, deși port uniformă, nu m-am născut să lupt / Toți acești băieți răniți de care stați, noapte bună, prieteni, noapte bună. 
Leonard Cohen cântă la Isle of Wight în 1970.Amabilitatea lui Leonard Cohen
Cohen mai fetișezase sfinți înainte, evocând un sentiment de primat în timp ce explora sacrul și profanul. Cei cu același spirit investigator s-au împiedicat în cele din urmă de bucuriile și majestățile primelor sale scrieri, când și-a făcut un nume ca poet și ca romancier înainte de a decide că vor fi mai mulți bani în scrierea cântecelor.
Și ca un portret uimitor, vulgar al iubirii și morții, din 1966 Frumoși pierzători a capturat latura urâtă a iubirii libere într-un Montreal rece, în timp ce Cohen se ruga unui sfânt nativ american mort pe care l-a poftit pervers. În opinia mea, nu există un document mai bun despre umanitatea uimitoare a lui Cohen decât această lungă și dezlănțuită ispravă a narațiunii.
Ce este un sfânt? Cohen întreabă spiritul lui Kateri Tekakwitha , în timp ce el îi cenzurează rădăcinile algonquin într-un act protector de milă. Un sfânt este cineva care a realizat o posibilitate umană îndepărtată. Este imposibil să spunem care este această posibilitate. Cred că are legătură cu energia iubirii. Contactul cu această energie are ca rezultat exercitarea unui fel de echilibru în haosul existenței. Un sfânt nu dizolvă haosul; dacă ar fi făcut-o, lumea s-ar fi schimbat demult. Nu cred că un sfânt dizolvă haosul chiar pentru el însuși, pentru că există ceva arogant și războinic în noțiunea unui om care aranjează universul. Este un fel de echilibru care este gloria lui. Călărește drifturile ca un schi scăpat. Cursul său este o mângâiere a dealului. Traseul său este un desen al zăpezii într-un moment al aranjamentului său particular cu vântul și stânca. Ceva din el iubește atât de mult lumea, încât se dăruiește legilor gravitației și întâmplării. Departe de a zbura cu îngerii, el urmărește cu fidelitatea unui ac de seismograf starea peisajului solid sângeros.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HKEdWBXcgAE]
Ce a făcut Frumoși pierzători să ne învețe despre a fi un sfânt, despre stele, despre hedonismul nepologetic al lui Cohen și deținerea unei zeități native? Cel pentru care compararea mitologiilor este un gest cel mai intim nu îmbătrânește cu adevărat.
Acest lucru a determinat un critic sau doi să-l numească pe Cohen un tânăr Henry Miller, americanul care și-a scris capodopera, Tropicul Racului , în timp ce pofta după femeia celui mai bun prieten al său din Paris. La fel ca Miller, narațiunea nodulară a lui Cohen se bazează pe un format de conștiință care păstrează ascunse bucățile ample de înțelepciune și epifanie, care te recompensează pentru citirea prin bucățile urâte. Detașează-te cu acești luminatori morți și ei îți vor arăta înțelepciunea lor.
La fel ca Miller, Cohen a avut o relație complicată cu francezii. În interpretarea sa clasică a tradiționalei epocii celui de-al doilea război mondial, Lamentul Partizanului , Cohen se imaginează fugind de naziști, când o bătrână moare singură protejându-l și frontierele sunt închisoarea sa. Cum poate un peisaj vast să fie un mediu de închidere? Aveam acea linie tatuată pe braț în locul în care strămoșii mei erau marcați cu cifre ca un memento că nu toate exemplele de libertate aduc eliberare. Uneori, trăirea la margini poate fi un blestem.
Dacă există vreo cruzime în momentul trecerii lui Cohen în această săptămână, aceasta se va alimenta cu întrebarea cum ar putea să răspundă la retorica codificată și bilei fasciste clocotitoare pe care le vedem acasă. El a decedat luni, cu o zi înainte de alegerile noastre prezidențiale, dar nu am fost informați până noaptea trecută. Și asta se simte semnificativ.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=wHAHt2Hv_DI&w=560&h=315]
În 1985, Cohen a scris această poezie : O Franța, ai dat limba ta copiilor mei, iubiților tăi și ciupercile tale soției mele. Mi-ai cântat melodiile. Mi-ai dat unchiul și mătușa mea naziștilor. Am întâlnit lăzile din piele ale poliției în Place de la Bastille. Am luat bani de la comuniști. Mi-am dat vârsta mijlocie orașelor cu lapte Luberon. Am fugit de la câini de fermă pe un drum din afara Roussillonului. Mâna mea tremură în țara Franței. Am venit la tine cu o filozofie murdară a sfințeniei și mi-ai spus să mă așez la un interviu. O Franța, unde am fost luat atât de în serios, a trebuit să-mi reconsider poziția. O Franța, fiecare mic Mesia îți mulțumește pentru singurătatea lui. Vreau să fiu în altă parte, dar sunt întotdeauna în Franța. Fii puternic, fii nuclear, Franța mea. Cochetează cu fiecare parte și vorbește, vorbește, nu înceta niciodată să vorbești despre cum să trăiești fără Dumnezeu.
Francezii l-au învățat pe Cohen multe despre natura trecătoare a morții. Ceea ce numim orgasm, ei numesc mica moarte și, în măsura în care moartea și-a dat drumul în versurile sale timpurii prin trenuri care plecau și sacrificii rituale, Cohen a existat ca un simbol pentru eliberarea energiei. Ca Baudelaire în Pentru un trecător, care trece pe lângă o femeie în doliu și este atât de emoționat de vulnerabilitățile ei încât se trezește excitat sexual, comentariile lui Cohen despre mortalitate au servit mult timp pentru a-i evidenția umanitățile, vulnerabilitățile, nenumăratele nopți de somn care îi catalogau triumfurile și eșecurile ca iubit.
Și toate doamnele se umezesc, iar judecătorul nu are de ales, un cântăreț trebuie să moară pentru minciuna din vocea sa, a cântat pe ‘74’s Skin nou pentru o veche ceremonie.
De asemenea, Cohen cânta adesea despre lumină și întuneric, care uimitorul său album final, You Want It Darker , aduce la punctul culminant . Mulți și-au amintit unul dintre cei mai faimoși kanoi ai lui Zen, o enigmă sau o frază concepută pentru a zgudui elevul și a promova gânduri mai îndrăznețe, din Anthem - Sună clopotele care încă mai pot suna / Uită-ți ofranda perfectă / Există o crăpătură în tot / Așa intră lumina.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bN7Hn357M6I&w=560&h=315]
Conceptul de lumină care pătrunde pe fațada lucrurilor este profund cabalistic și evocă conceptul de klipot. O klipa este o coajă, o coajă care protejează fructele din ea. Purtăm aceste scoici pentru a ne proteja - temerile și dorințele noastre cele mai profunde, esența noastră, trebuie să rămână intacte și ascunse. Dar odată ce putem evolua pentru a ne da seama de asta toata lumea are aceste klipot, vedem că sub orice nivel perceput de deconectare sau confuzie, ură sau impuritate, există aceeași electricitate.
Ca student al substanțelor psihoactive, Cohen a fuzionat din timp astfel de spiritualități cu expansiunea chimică a minții. Profilul New Yorker al lui Remnick amintește că Cohen s-a administrat acid în timpul unei emisiuni în Israel, care merge deosebit de rău, doar pentru a vedea o viziune despre Marianne manifestându-se în fața lui ca un sfânt. Cohen i-a spus lui Remnick că va călători pe veranda vechii lor case Hydra, adesea până în zori, așteptând să-l vadă pe Dumnezeu.
Dacă cuvântul kōan sună foarte mult ca Cohen, istoria înregistrată ne spune că este posibil să nu fie o coincidență. Kohen este cuvântul ebraic pentru preot, iar înalții Kohens din templu nu erau dincolo de a-și unge întregul corp în ulei de haș pentru a se aduce în fața creatorului lor. În Deuteronom, Înaltul Kohen Aaron arde tămâie de marijuana pentru a-i vindeca pe închinători de frământări. Dumnezeu i-a spus lui Noe: ia pentru tine ierburi b’samim.
Așadar, ne liniștim să aflăm că fiul lui Leonard, Adam Cohen, s-a bucurat de marijuana medicală împreună cu tatăl său în timp ce înregistrau ultimul său album.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=L9L0Jxzep1Y&w=560&h=315]
Cohen s-ar fi putut plimba în deșert întreaga sa viață, dar avea un simț al umorului. Pentru fiecare transformare luminată a expresiei sau analiza sfâșietoare a corzilor invizibile care leagă mintea de trup și sufletul de carne, el își va deconstrui propriile adâncimi. Chiar și cele mai profunde conexiuni ale sale cu procesele de iluminare și ascensiune au fost un joc corect. După cum a spus în Vechea Revoluție, chiar și condamnarea este otrăvită cu curcubee.
Un alt poem Cohen : Ai dreptate, Sahara. Nu există cețe, nici voaluri, nici distanțe. Dar ceața este înconjurată de o ceață; iar vălul este ascuns în spatele unui văl; iar distanța se îndepărtează continuu de distanță. De aceea nu există cețe, nici voaluri, nici distanțe. De aceea se numește Marea distanță de ceață și voaluri. Aici Călătorul devine Rătăcitorul, și Rătăcitorul devine Cel Pierdut, iar Cel Rătăcit devine Căutătorul, iar Căutătorul devine Iubitorul Pătimaș, iar Iubitorul Pătimaș devine Cerșetor, iar Cerșetorul devine Vărsătura, iar Vătricia devine Cel care trebuie sacrificat, iar Cel care trebuie sacrificat devine Cel Înviat și Cel Înviat devine Cel care a depășit marea distanță de ceață și voaluri. Apoi, timp de o mie de ani, sau în restul după-amiezii, un astfel de om se învârte în focul aprins al schimbărilor, întruchipând toate transformările, una după alta, și apoi începând din nou și apoi terminând din nou, de 86.000 de ori pe secundă. Atunci un astfel de om, dacă este bărbat, este gata să o iubească pe femeia Sahara; și o astfel de femeie, dacă este femeie, este gata să-l iubească pe bărbatul care poate pune în cântec Marea distanță de ceață și voaluri. Tu aștepți, Sahara, sau sunt eu?
În cele din urmă, la 82 de ani, Cohen a prezis sfârșitul plimbării sale prin deșert. Războiul s-a încheiat, cel puțin deocamdată. Cea mai înaltă și cea mai blondă fată îi știe numele și l-a urmat pe lângă altarul din plastic și ruinele antice.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=UYM8Rh7r-qs&w=560&h=315]
Deși putem simți cu toții acea teamă existențială a „alterității” în lume în zilele noastre, Cohen ne învață că aceste sentimente de singurătate și exil auto-impus nu sunt doar ale noastre de a romantiza. Comparăm mitologiile pentru a descoperi că, la baza lor, toate sunt la fel. Și există o primărie în aceste conexiuni care ne leagă, chiar și atunci când firul comun este evaporarea sentimentului, frica iubirii. Nu există nici un remediu pentru asta.
Acum un deceniu, un profesor care s-a numit Shree Bhagwan Rajneesh a venit cu numele „Zorba Buddha” pentru a descrie omul modern ideal: Un om contemplativ care menține o legătură devoțională strictă cu energiile cosmice, dar este complet acasă în fizică tărâm, a scris autorul meu preferat, Tom Robbins.
Un astfel de om cunoaște valoarea dharmei și valoarea deutschmark, știe cât să dea un chelner într-un club de noapte din Paris și de câte ori să se plece într-un altar din Kyoto, un om care poate face afaceri atunci când este nevoie de afaceri, permite mintea lui să intre într-un con de pin sau să danseze într-un abandon sălbatic dacă este mișcat de melodie. Refuzând să evite frumusețea, acest Zorba Buddha găsește în plăcerile coapte nu o contradicție, ci o afirmare a sinelui spiritual. Nu seamănă mult cu Leonard Cohen?
Stând cu asta, mă întorc la Frumoși pierzători , pe măsură ce Cohen meditează asupra naturii moștenirii pierdute a sfântului algonquen mort, Kateri Tekakwitha - nu vreau să fiu o stea, doar pe moarte.
Dar scripturile ne vor spune în curând că nu este nimic simplu în legătură cu trecerea lui Cohen. Elevul a devenit profesor și o nouă generație de iubiți se va ridica pe măsură ce munții ating pământul.
