Au trecut 20 de ani de când David Addison și Maddie Hayes s-au instalat împreună la Blue Moon Detective Agency, au dublat înțelegerile, au triplat ritmul cuvânt pe minut al dialogului televizat și au instigat blocajul miercuri dimineață. Moonlighting, comedia romantică de detectivi romantici, cu Bruce Willis și Cybill Shepherd, nu a fost niciodată puternic sindicalizată sau în videoclipuri de acasă, iar primele sale două sezoane vin pe DVD tocmai la timp pentru a-l scăpa de uitare.
Când Moonlighting a avut premiera în martie 1985, actorii nu au reușit să vândă puncte. Cybill Shepard, în vârstă de treizeci și cinci de ani, se ascunsese după dezmierdările lui Daisy Miller (1974) și At Long Last Love (1975) (în The Last Picture Show (1971), The Heartbreak Kid (1972) și Taxi Driver ( 1976), a încercat să convingă, chiar dacă de rutină, frigul). Bruce Willis, în vârstă de 29 de ani, era un newyorkez necunoscut care fusese într-o piesă de teatru Sam Shepard.
În schimb, fostul scriitor al lui Remington Steele, Glenn Gordon Caron, a cărui palmares l-a entuziasmat pe ABC. Domnul Caron a fost de acord cu amărăciune să facă un alt spectacol de detectiv tip / fată, cu condiția să o poată face în orice mod a considerat potrivit. Scăpând rapid detaliile obositoare ale șablonului - este un fost model al cărui contabil de delapidare a lăsat-o cu puțin mai mult decât proprietatea unei agenții de detectivi neprofitabili; el este detectivul care câștigă, a spus neprofit-domnule. Caron se apucă să ardă manualul de reguli al televiziunii de rețea. Asta a însemnat un dialog cu urmărire rapidă, Orson Welles a introdus un episod în mare parte alb-negru, o parodie Shakespeare în pentametru iambic, un număr de dans regizat de Stanley Donen, interludii Claymation, personaje care se îndreaptă spre public în mijlocul argumentelor , un tribut al doctorului Seuss și chiar un episod în care nu apar plumburile. (Doar o grevă a scriitorului cu timp greșit a împiedicat Moonlighting să creeze prima emisiune națională în 3D.)
Împingerea atât de multă ambiție în formulele de televiziune stăruitoare ale vremii face un prim sezon dezordonat. Pilotul este un Marathon Man reșapat; majoritatea cazurilor ulterioare au impresia că respinge Columbo. Dar astfel de construcții dificile pot fi văzute ca ramuri de măslin oferite publicului fanilor Airwolf și Hotel, care altfel ar fi putut crede că acest nou spectacol este o halucinație.
Mai distractive sunt durerile crescânde ale actorilor. Cybill Shepherd stăpânește inițial ceea ce voi numi Reflexul Jerry Seinfeld - un rânjet involuntar și mereu prezent care îi revine de obicei sportivilor care găzduiesc SNL. Și în ciuda magnetismului incontestabil, Bruce Willis petrece o mare parte din sezonul unu ca fiind cel mai râs hipster de la Maynard G. Krebs. Dona în mod repetat Wayfarers și profanează cântecele lui Motown, făcând legături nemiloase cu Blues Brothers și California Raisins. Combinația dintre stăpânirea ei și imaturitatea sa creează niște gaguri de dinamită, dar se adaugă totuși la o mulțime de țipete și atacuri.
Și apoi, la începutul sezonului doi, totul se încadrează la locul său. Iubitorii care nu sunt încă încep să-și ștergă blândețea unul în celălalt și să-și investigheze reciproc planurile de weekend. Domnul Willis își găsește inspirația în cele mai ciudate locuri, injectând Mickey Rourke (Din șoaptă, rânjetul rănit) din epoca Diner și Bill Murray (sarcasmul drol) din epoca Cazanilor-Fantomă, cu fizicitatea Three Stooges. Este o alchimie delicată: domnul Murray nu ar fi putut niciodată să-l facă pe Maddie Hayes să se sustragă, iar dialogul de răsucire a limbii l-ar avea pe Mickey Rourke de K.O.
Între timp, rânjetul reflexiv al doamnei Shepherd este valorificat într-o indicație utilă a adorației suprimate pentru partenerul ei de soluționare a crimelor, chiar dacă furia înlocuiește oboseala implicită. (Poate că a existat o metodă pentru nebuna ei; doamna Shepherd susține că ea și domnul Willis au avut o luptă reală înainte de fiecare filmare.) Ceilalți angajați ai Blue Moon, conduși de secretara rimată compulsivă a lui Allyce Beasley, Miss DiPesto, oferă o comedie trambulină; personajele sunt în mare parte fețe goale care nu au linii sau fundaluri (deși de multe ori vor fi în limbaj, aplauze sau suspine la unison). Această armată a societății pe acțiuni este un alt mod în care spectacolul reușește să îmbine șurubul cu absurdul.
În timpul Twas the Episode Before Christmas, încrederea în Moonlighting este îmbătătoare. După o oră de glume biblice viclene, insinuări sexuale și un foc de armă cu Richard Belzer, zăpada începe să cadă în interiorul agenției de detectivi. David și Maddie se îndreaptă spre ușa biroului, se îndepărtează de platou, iar întreaga distribuție și echipajul (și copiii lor) încep o interpretare completă de două minute a capella a The First Noël înainte de a saluta publicul noaptea bună. Ceea ce se potrivește: în ciuda trucurilor, în ciuda strălucirii sale pastel calde (și a ocazionalului indiciu muzical Robbie Neville sau Starpoint), Moonlighting a fost interesat doar de atemporalitate.
Deci, care este moștenirea Moonlighting? În mod surprinzător, genul detectivilor tip / fată a căzut mai degrabă decât a înflorit; Remington Steele de la NBC și Scarecrow de la CBS și doamna King au fost anulate, în timp ce Moonlighting a supraviețuit cel mai potrivit. (Ca și cum ar fi elogiat cu vechii dinozauri obraznici pe care i-ar fi supraviețuit, domnul Caron a scris mai târziu un cameo Remington Steele în Moonlighting; un Pierce Brosnan necreditat a jucat sportiv.) Personajul star-film de acțiune al domnului Willis și al iconicitatea vagă a doamnei Shepherd aproape a eclipsat memoria celor mai mari personaje ale lor.
Ceea ce ne lasă cu asumarea riscurilor de Moonlighting și încălcarea regulilor. Ce spectacol de detectivi în mintea sa dreaptă ar cuprinde episoade în care nu a existat niciun caz de rezolvat - sau să permită șmecherii aruncate despre E.E. Cummings sau Sylvia Plath? Într-un documentar însoțitor, un scriitor suspină că toate celelalte spectacole aruncă glume dacă se crede că doar jumătate din public le-ar obține; Moonlighting i-a lăsat înăuntru. Adevărata influență a Moonlighting nu este exprimată în detalii, ci mai degrabă în credința sa că o emisiune de televiziune ar putea fi la fel de inteligentă ca cei care au realizat-o și chiar și cei pe care sperau că ar putea să-l urmărească.
