Recolta actuală de filme care invadează un ecran din apropierea ta se încadrează în două categorii: nu ratați (rafinata doamnă Dalloway, ciudata Iubire și moarte pe Long Island și întunecatul și bântuitorul film al lui Paul Newman Twilight) și nu deranja. La a doua listă, adăugați două intrări noi. Poate că povestea romantică nu este moartă, dar te va plictisi până la moarte în Omul din masca de fier, un căscat aglomerat și plictisitor care îi trage din nou pe cei trei buzunare plini de pe raftul bibliotecii pentru a da totul pentru unul și unul pentru toți în timp pentru a salva oamenii înfometați ai Parisului de ticăloșia lui Ludovic al XIV-lea. Când s-a deschis versiunea cinematografică din 1939 a epopei costumului lui Alexandre Dumas, un critic a scris că Dumas nu este un autor pe care orice scenarist sau regizor ar trebui să îl ia prea literal. Este un bun povestitor, dar un pic sac de vânt. Este un avertisment care a fost ignorat de scriitorul-regizor Randall (Braveheart) Wallace, care a asortat vechea carte zgârcită în toată lungimea sa, dar doar jumătate din impactul ei.
Leonardo DiCaprio. Jeremy Irons. John Malkovich. Gérard Depardieu. Gabriel Byrne. Indiferent dacă își merită salariile umflate sau nu, este un subiect deschis dezbaterii, dar în orice mod îl adăugați, este o mulțime de spanac doar pentru a dovedi cât de ridicol de prostii arată toți în colanți. Tăiată până la os, această epopea înfricoșătoare spune povestea moștenitorilor gemeni la tron, unul bun și unul rău. Geamanul rău este Ludovic al XIV-lea, geamănul cel bun este fratele său nevinovat, Philippe, care a fost închis în secret de șase ani într-o temniță murdară, cu fața lui băiețească învelită dureros într-o mască de fier. Misiunea de a-l salva pe Philippe și de a-i restabili dreptul de întâi născut este în mod clar o sarcină pentru muschetari, care ies din pensie cu săbiile trase și caii înșelați pentru a-și salva țara de tiranie și ruină. În acest proces, își pierd prietenia pe tot parcursul vieții prietenului și fostului lor căpitan, nobilul D’Artagnan. Toți par să aibă gută, iar cantitatea de timp necesară pentru a începe gardul pare mai lungă decât Revoluția Franceză. În ciuda unor astfel de distrageri, cum ar fi pătrunderea în grajd cu femeile de lapte și ascunderea în spatele măștilor la o bală de mascaradă fastuoasă, până când muschetarii se grăbesc să salveze complotul, filmul a fost deja cloroformat într-o stare de narcolepsie.
Anul trecut, la Festivalul de Film de la Cannes, Leonardo DiCaprio și John Malkovich erau adesea văzuți rătăcind fără scop prin holul hotelului Majestic, arătând plictisiți și mizerabili. Acum știu de ce. Îl împușcau pe Omul din mască de fier pe dealurile din apropiere, iar acțiunea de la Cannes trebuie să fi fost o evadare tentantă dintr-o filmare de locație care nu a fost chiar sclipitoare. Aceleași înfățișări îngrijorate și îngrijorate terminal își marchează performanțele pe ecran. Într-o urmărire dezastruoasă a Titanicului, domnul DiCaprio îl interpretează atât pe arogantul, crudul și nemiloșul Louis, cât și pe fratele său blând, cu față de bebeluș Philippe, cu o lipsă de stil atât de zgârcită încât nu există practic nicio distincție între cei doi. Gură de gât și pierdut, spune că port masca, nu mă poartă! iar râsurile care urmează linia sunt garantate pentru a trezi publicul dintr-o somnolență sunet. Ponderat în veste de catifea și pene de struț violet, arată ca o fetiță de 14 ani care joacă o prințesă pirat într-o piesă școlară proastă. Nu prea multă pasiune fierbinte de adolescent s-a stârnit aici.
La fel de ridicol, mușchetarii par toți ca niște șoareci. Domnul Irons, în calitate de Aramis, ia totul în serios ca și cum ar fi abordat-o pe Macbeth, domnul Depardieu, ca Porthos, arată ca 250 de kilograme de tartar de porc, iar domnul Malkovich, ca Athos, ciufule, scâncete și simpere ca un ton de apel defect. Cu cât este mai puțin spus despre mopea lui Gabriel Byrne, deprimant pe D'Artagnan cu atât mai bine. Când o atrage pe regina Anne la piept și bolborosește, A te iubi este o trădare împotriva Franței, dar a nu te iubi este o trădare pentru inima mea, el pare lovit și cine îl poate învinui? Nimeni nu poate spune o astfel de linie cu fața dreaptă și nimeni nu poate sta într-un astfel de film cu niciunul.
Filmul a păstrat Hush-Hush
Al doilea film care nu merită timpul tău este o lansare majoră numită Hush, cu Jessica Lange și Gwyneth Paltrow în rolurile principale. Când un film se deschide fără proiecții de presă pentru critici, este un semn rău. Nu o arătăm nimănui, a spus agentul de presă. Cât de rău poate fi? a spus I. Regizat de Jonathan Darby, care a scris și scenariul împreună cu Jane Rusconi, Hush este un thriller în lumina soarelui strălucitoare în loc de întuneric, dar altfel este doar o altă variantă banală, previzibilă, a acelei vechi teme obosite - mireasa nervoasă , mirele naiv și soacra ucigașă. În acest caz, mireasa este Helen (doamna radiantă Paltrow), barca de vis cu care se căsătorește este Jackson (frumosul Jonathon Schaech, din That Thing You Do!), Iar Mama din iad este Martha (doamna Lange într-o perucă proastă) .
Când Helen, însărcinată, este traumatizată de un huligănit cu cuțitul, proaspeții căsătoriți părăsesc New York-ul și se îndreaptă spre vasta fermă de cai a mamei sale, Kilronan, pe dealurile verzi din sud. Helen se apropie de Kilronan ca și cum Joan Fontaine sosește la Manderley și totul pare a fi un vis împlinit până când primește o doză puternică de Martha - o ciudățenie, băutură dură, fumat în lanț, jucat de Jessica Lange ca o încrucișare între Blanche DuBois și Ma Barker. Mascararea din spatele farmecului untos al Marthei este o lucrare urâtă și sadică. Helen prinde repede, Jackson pare paralizat, iar Martha merge încet banane.
După ce mai mulți oameni aproape au pierit din greșeală intenționat, Helen își convinge în cele din urmă soțul credul să scape, dar logica este deja pe drum prin ușa de ieșire din fața lor. Lăsată singură împreună în casă, visul devine coșmar, farmecul Marthei devine omucidant, iar Helen, aflată deja în primele etape ale travaliului, luptă pentru viața ei și soarta bebelușului ei. Fii cu ochii pe primele planuri iubitoare ale tortului de brânză otrăvit. Este pentru a muri.
Ai de ales. Puteți să vă așezați și să o urmăriți pe uimitoarea frumoasă doamnă Paltrow și pe uimitorul de frumos domn Schaech și babă în timp ce doamna Lange face toată interpretarea. Sau puteți încerca să vă dați seama unde au greșit toate. Filmul este scris neîndemânatic (fată proastă, m-ai aflat, nu-i așa?) Și regizat cu blândețe (prea multe prim-planuri ale acelui tort de brânză cu căpșuni telegrafiază fiecare mișcare diabolică) și este îngrijorător să vezi o actriță frumoasă ca Jessica Lange se târăște în umbră strângând un ac hipodermic plin de morfină.
Lasă-l pe Caruso să te distreze
Orice excursie la cabaret este un risc, dar cărțile pe care Jim Caruso le aduce la masa de joc sunt impresionante și le joacă pe toate cu pricepere. De la orele fericite în restaurantele cu fructe de mare din Dallas cu mama sa la pian, la concerte care conduc popularul trio vocal Wise Guys, până acum împărtășit, până la împărtășirea unei facturi la Casa Albă cu Lauren Bacall, acest interpret plin de spirit și antrenant a parcurs un drum lung. Acum, într-un act solo care se strânge în mulțimi la Eighty Eight’s la sfârșit de săptămână, domnul Caruso ar avea în sfârșit o stea binemeritată pe ușa vestiarului, dacă clubul ar fi suficient de mare pentru a avea un dressing. Cu Jonathan Smith la pian, acest profesionist plin de viață, lustruit și condimentat are și o mulțime de gust și bun gust. Când cântă balade, vă puteți aștepta la cele mai bune - de Johnny Mercer, Johnny Mandel și Gershwins. Când lansează materiale speciale, cum ar fi un amestec încântător Fred Astaire aranjat de Billy Stritch, el folosește scriitori de șold ca Michael Feinstein și Ann Hampton Callaway. Când vorbește despre sine, poveștile sale despre producerea unui gabfest de scurtă durată pentru Tammy Faye Bakker duc la o amintire totală hilară.
Pe noua strălucitoare melodie Miss You, Mr. Mercer, a compozitorului londonez Duncan Lamont, el oferă dovezi că se scriu în continuare melodii noi și inteligente, dacă știți unde să le găsiți. Într-un duet inteligent juxtapus al lui Jazz King Errand Boy al lui Nat King Cole și la palpitantul clasic pop Rhythm in My Nursery Rhymes, Sammy Cahn-Saul Chaplin-Jimmie Lunceford, el demonstrează că poate și el să facă swing. Într-un minut este reflexiv și emoționant, în minutul următor este șmecher și ireverențial și există surprize peste tot.
Acesta este un act sofisticat plin de muzică și umor, care este cu câteva tăieturi peste prețul obișnuit al clubului de noapte. Domnul Caruso ar fi fost o senzație în zilele de aur ale noilor fețe ale lui Leonard Sillman și ale revistelor lui Julius Monk la draga plecată la etaj, la parter. În zgomotul și zgomotul de astăzi, el este o gură de aer proaspăt. Întrucât acest băiat poate face deja aproape orice se referă la divertisment, tot ce are nevoie acum este un loc mai mare, mai bine plătit, mai plin de farmec în care să o facă.
