Principal Arte Marilyn Maye își împărtășește secretul unei vieți fericite la Jazz la Lincoln Center

Marilyn Maye își împărtășește secretul unei vieți fericite la Jazz la Lincoln Center

Marilyn Maye la Sinatra 100 Holiday Spectacular în 2015.Brian Ach / Getty

Titlul First Lady of American Song a fost luat deja? Dacă nu, candidata perfectă pentru acel nume ar fi Marilyn Maye - o practicantă pluperfectă a acestei arte pierdute. Ea va răsfoi câteva cazuri clasice în acest weekend - 27 și 28 octombrie - în Jazz at the superb Center Appel Room.

Îmi place să lucrez pentru Jazz la Lincoln Center, pentru că sunt atât de buni, a ciripit ea. ei promova . Ambele pre-show-uri mele sunt epuizate. Facem două spectacole pe noapte.

New York City nu a mai auzit-o pe Marilyn Maye susținută de o trupă de această dimensiune până acum. Cel asamblat pentru debutul ei în Appel Room este cu 17 puternici - cu 13 sau 14 mai mult decât îi este alocat de obicei.

Vrăjeala cea mai atrăgătoare a lui Maye a fost pe Johnny Carson; uimit de muzica ei, el o avea pe ea Spectacolul din această seară un record de 76 de ori - și Mike Douglas a egalat-o practic cu spectacolul său. Ea și-a convins muzical prin televiziunea anilor '50 și '60.

Dar inima și arta ei aparțin unui gazdă TV anterioară, Steve Allen, care a intrat într-o noapte frumoasă în The Colony Club din Kansas City, Missouri și a găsit-o pe Maye în plină influență.

Nu și-a pierdut timpul punând-o pe spectacolul său omonim, iar dominourile au început imediat să cadă la locul lor. Dot Records a făcut o ofertă rapidă, dar RCA l-a depășit pe Dot cu aranjamente Don Costa și o orchestrație completă. Albumul din 1965 Faceți cunoștință cu minunata Marilyn Maye a fost introducerea ei în masă și toată lumea a făcut-o. A fost urmat de Al doilea din Maye , Pas în spate și Un gust de Sherry .

Când a venit la New York pentru a înregistra pentru RCA, Maye și-a propus să înțeleagă întâlniri de club elegante. În camera de zi a întâlnit-o pe Ed McMahon, iar conexiunea Carson a fost lovită, ceea ce a ținut-o în fruntea câmpului ei de ceva timp.

Dar a fost la începutul anilor '60 când totul s-a schimbat, a spus ea. Am avut un joc aerian extraordinar - apoi, dintr-o dată, au fost The Beatles și rock 'n' roll și nu am avut nicio șansă. Dacă aș fi înregistrat în anii '40, viața mea ar fi fost diferită.

Cluburile din New York și-au strâns covorașele de bun venit sau au ieșit din afaceri și, timp de 16 ani, Maye a găsit alți pești de prăjit - mai ales pe coasta de vest. Ultimul pe care l-am făcut aici a fost Michael’s Pub. Când s-a încheiat contul de cheltuieli al executivului, cluburile s-au încheiat.

Ea îi atribuie al doilea NYC venirea la acompaniatoarea ei, Billy Stritch. L-am găsit când avea 17 ani în Texas, cam atât de mult ne întoarcem și l-aș zbura în locul unde lucram - două săptămâni aici, trei săptămâni acolo. El făcea un spectacol Jerry Herman și i-a spus lui Donald Smith că am făcut un mare „Dacă ar intra în viața mea” și Don a spus: „Să o aducem la Convenția Cabaret. A fost 2005. A fost un triumf. Am închis prima repriză și am deschis a doua. Acolo m-a pus Don.

Revenirea lui Maye a fost la Jazz at Lincoln Center’s Rose Theatre, chiar pe hol de la locul concertelor sale din acest weekend. Întoarcerea ei oficială în circuitul de cabaret din New York a avut loc în 2006 când a deschis în The Metropolitan Room. Rex Reed și alți critici au fost acolo cu frunze de palmier pentru a sigila celebritatea ei.

La fel ca Marilyn Monroe, Marilyn Maye McLaughlin a fost numită după Marilyn Miller, una dintre fetele mai glorificate ale lui Ziegfeld. Maye a început pregătirea vocală la vârsta de nouă ani și are o mulțime de profesori din ultimele opt decenii. Pentru unul în special - o bătrână bătrână în pălării cu paiete numită Rosamond Nyman - Maye va face Ghici pe cine am văzut azi? pentru ea, dar și - pentru toată lumea, întrucât este cea mai solicitată melodie a mea.

Introdus de June Carroll în Noile fețe ale lui Leonard Sillman din 1952 și condus în ADN-ul tău de Nancy Wilson, Ghici pe cine am văzut azi? este un cântec de poveste al unei gospodine care-l descoperă pe soțul ei căsătorit, iar Maye se îndepărtează de emoții până când ticălosul este descoperit. Cred că puteți transforma melodiile în roluri - ceva personal pe care îl puteți juca. „Cincizeci la sută” este amanta unui bărbat căsătorit, recunoscătoare pentru ceea ce are. „Something Cool” este o doamnă care a văzut zile mai bune și, aș spune, nopți mult mai bune, dar încearcă totuși să impresioneze și, de fapt, doar să-și bată joc de ea însăși.

În ciuda investiției emoționale pe care o aduce pentru fiecare număr, nu a fost scrisă o melodie care să o poată face bine în timp ce o interpretează. Cred că este pentru că există atât de multe lucruri diferite interior , motivează ea. Am plâns atât de mult in afara în primele mele zile - cu trei soți alcoolici - că nu plâng prea mult în aceste zile. Această stare fericită de lucruri aduce un râs crud și rau.

Soțul numărul unu a fost un jucător profesionist. Asta nu a durat foarte mult. Numărul doi era un soț dansant, iar noi am deținut un studio de dans în Kansas City timp de nouă ani. Al treilea soț al ei a fost pianist - un pianist genial - și împreună au condus Colony Club din Kansas City. Are o fiică crescută, foarte muzicală de către acesta din urmă, păstrându-și boomerangul înapoi la Kansas City între concerte.

De asemenea, am avut o relație amoroasă semnificativă timp de aproximativ zece ani. A fost foarte furtunos. În cele din urmă, într-o seară la emisiunea Carson, am făcut „Voi supraviețui” și, după aceea, am sunat obiectul acelei relații amoroase și am spus: „Am făcut ceva special pentru tine în seara asta.” Ne-am despărțit până în acel moment. Am spus: „Vreau să fii sigur că vei vedea spectacolul Carson”.

Maye este fermă credincioasă în a spune asta cu muzică. Așa cum a făcut Barbara Cook, care a trecut în august la 89 de ani, ea are capacitatea de a emota o versiune - stoarce toate sucurile din ea și o servește doar pentru tine. Această iluzie dificilă duce la cariere glorioase în actul al treilea.

Trebuie să trăiești versurile. Trebuie să te gândești la ceea ce spui, la ce cânți. Există o călătorie a ego-ului pe care unii cântăreți o fac - o numesc auto-servitoare - atunci când se agață de un cuvânt neimportant și de o notă lungă inutil. Cui ii pasa? Stăm acolo așteptând următoarea notă. Distra Eu . Trebuie să distrezi Eu . Am renunțat la timpul meu, la energia mea și la banii mei pentru a te auzi, deci este treaba ta.

Maye poate fi regina cântării casual, fără manșetă. Frumos și ușor, acesta este stilul ei. Sunt un astfel de susținător al relației personale pe care o dezvolți cu publicul. Eu conectați cu ei. Nu cânt pentru ei. eu cant la lor. Nu cânt peste cap sau pe balcon. Mă uit în ochii tăi și îți cânt. Avem o conversație.

Când cluburile de noapte au luat o apariție în anii '60, Maye și-a împins darul pentru că a interpretat o lirică în a interpreta un spectacol întreg, luând Mame Dennis, Dolly Levi, Pot pot Pistache și un sortiment de Sondheim’s Foliile fetele de la Sally la Carlotta (aceasta din urmă are ceea ce ar putea fi propriul imn personal al lui Maye, I'm Still Here). Slujba avea un singur dezavantaj pentru o cântăreță de salon: m-am săturat să cânt aceleași melodii în fiecare seară.

Pentru ca să nu pară de neegalat să discutăm despre vârsta unei doamne, lăsați-o să arate că Maye știe exact unde va fi pe 10 aprilie: sărbătorind cea de-a 90-a aniversare prin deschiderea timp de șase zile la Feinstein’s / 54 Mai jos. Este al treilea an în care fac asta.

Cum o face? s-ar putea să întrebi pe bună dreptate. Continua sa te misti. Nu vă retrageți. Cred că învățătura mea a fost bună pentru mine. Predarea pare să fi adăugat o dimensiune pentru mine.

De ani de zile, Maye (pentru a cita clișeul critic) oferă cursuri de master pentru concerte. În aceste zile și în cea mai mare parte a ultimului deceniu, ea susține cursuri de master la fel de cursuri de masterat - cu excepția cluburilor precum Don’t Tell Mama sâmbătă dimineața.

Pe lângă faptul că își împărtășește tehnica manualului și critică prezentările, Maye are o mână în asamblarea, aranjarea și regia actelor de cabaret. Ea și un student vedetă organizează un spectacol de cântece deceniu cu deceniu. Am urât anii ’50, mângâie Maye. Dumnezeu! a fost greu! Anii '50 sunt greu de găsit material, dar acest nou a fost o bucurie. Anii '70 sunt dragi pentru asta. „A rămâne în viață, a rămâne în viață.” Atât de drăguț.

Marilyn Maye cântă în acest moment modul în care acționează Meryl Streep și Cate Blanchett în acest moment - este real și este doar pentru tine - așa că nu este surprinzător Here's to Life și Secretul vieții lui James Taylor sunt cântecele care îi oferă cea mai mare plăcere cânta. Este o filozofie atât de grozavă - trăirea momentului. În ceea ce cred, apreciez fiecare zi din viața ta. Îmi place să închid spectacole cu „Secretul vieții”, lăsând publicului „Secretul vieții se bucură de trecerea timpului. Orice prost poate face asta, nu există nimic. ”Și Marilyn Maye o face mai bine decât oricine.

Articole Interesante