Principal artele Robert Horn despre creșterea unui muzical pe Broadway, „Shucked”, de la zero

Robert Horn despre creșterea unui muzical pe Broadway, „Shucked”, de la zero

Ce Film Să Vezi?
 
Cazul „Shucked” la Teatrul Nederlander. Matthew Murphy și Evan Zimnmerman

S-ar putea să vă surprindă să aflați că Robert Horn, care a câștigat un Tony în 2019 pentru adaptarea sa zdrobitoare a gender-bending Tootsie și, cu siguranță, va fi unul dintre primele poziții în acest an pentru originalul său fără scuze, de la bază, Scăpat — provine dintr-o copilărie sumbră, măcinată, fără umor, doar căreia Charles Dickens i-a putut face dreptate.



După părăsirea unui tată indiferent, deadbeat, creșterea lui Horn, sora lui geamănă și un frate mai mare au căzut în mâinile mamei lor singure stresate și deprimate. Copleșită, ea i-a predat caselor de plasament și au crescut separat – și diferit. Fratele a intrat în droguri și a murit în 2019 în închisoare de cancer pancreatic, care, luni mai târziu, a revendicat sora.








„Cred că, pentru că am avut educația pe care am avut-o, am fost neînfricat” este modul în care Horn își raționalizează succesul înflorit târziu. „Nu am crezut nicio clipă că nu pot să o fac. Trebuia doar să-mi dau seama Cum . Când îmbătrânim în viață, devenim mai frică, mai frică de respingere, dar, la o vârstă fragedă, nu cunoști frica. Am simțit că „Alți oameni pot face asta, de ce nu eu?” Nu știam că nu o pot face. Cred cu adevărat că succesul a fost întotdeauna această întâlnire întâmplătoare de abilități și oportunități. Trebuia doar să stăpânesc abilitatea cât am putut de bine și să sper că voi avea ocazia.”

Robert Horn Emilio Madrid



Abia din adolescență, Horn și-a pus abilitățile în stare de funcționare scriind două monologuri ca audiție la NYU Tisch School of the Arts și câștigând o bursă completă acolo. În timp ce a urmat o carieră de dramaturg, a lucrat în cluburi de comedie din oraș pentru a-și perfecționa stilul și a face conexiuni. Treptat, istoria lui tristă și întunecată a început să capete niște nuanțe Technicolor.

La mijlocul anilor ’80, a mers în Los Angeles, aparent să-și viziteze mama și sora, și a rămas peste 30 de ani, făcându-și un loc în film și televiziune. Flertul său de a se încadra cu publicul potrivit i-a adus un început ideal de carieră: a produs (și a oferit o mare parte din sass pentru) CBS. Designing Women . A urmat mai mult la fel pentru Fox’s Trăind singur iar cele de scurtă durată Inalta societate , cu rolul principal Designing Women este Jean Smart. Horn a continuat să scrie piloții pentru zeci de emisiuni de televiziune – și chiar acea nu și-a diminuat dorința de legitimitate teatrală la New York. În acest scop, cu o duzină de ani în urmă, cu mult înainte să-și înceapă lucrarea la care a câștigat Tony Tootsie Scăpat a început să prindă contur.






Inițial, a fost cunoscut ca Vorbe de clacă : Povestea lui Hee Haw . Opry Entertainment l-a însărcinat să scrie cartea pentru o parodia muzicală a emisiunii de varietate de muzică country de lungă durată Hee Haw . Pentru a furniza melodiile, Horn a mers la Nashville și a intervievat o grămadă de compozitori C&W, stabilindu-se în cele din urmă în echipa formată din Brandy Clark și Shane McAnally, care au strâns împreună trei premii Grammy și 18 nominalizări la Grammy. „Au exact același simț al umorului pe care îl am și eu”, recunoaște Horn. „Erau afară, artiști mândri de la țară, erau excepționali și știam că despre asta vreau să fie emisiunea noastră. Chimia a fost perfectă.”



Dar trio-ul, în ciuda premiilor lor, nu a putut declanșa spectacolul. 'Nu știu Hee Haw a fost un brand care nu s-a transpus bine în zeitgeist-ul actual”, explică Horn. „Există o anumită misoginie, o anumită homofobie la acel brand pentru că a existat la momentul în care a existat. Am făcut spectacolul și, să fiu sincer, nu ne-am dat seama niciodată. A devenit un desen animat în loc să fie întemeiat pe o realitate. Pur și simplu nu ni s-a părut bine. Toți cei implicați în asta au fost bine, dar nu a funcționat. Pur și simplu nu am reușit să o facem să funcționeze, așa că am lăsat-o să plece.”

Înainte rapid câțiva ani. „Toți am continuat să facem alte lucruri. am facut Tootsie , iar Shane a câștigat mai multe nominalizări la Grammy. Am sunat la o zi după ce am început să văd cum se schimbă lumea și am spus: „Mi-e dor de tine și mi-a plăcut colaborarea noastră. Eram cu adevărat pe ceva. Pur și simplu nu am înțeles bine. Ce zici să iei de la capăt, să scrii un musical original care vorbește despre lucruri care ne deranjează?’ Erau cu toții pentru asta, așa că iată-ne.”

De data aceasta, Horn a venit cu o fabulă despre porumb – „o fabulă pentru masa ta”, așa cum spunea – și a fixat melodiile country-western în consecință. „Este vorba despre o mică comunitate fictivă de fermieri din inima undeva în mijlocul Americii și ei cultivă porumb”, spune Horn. „Porumbul este comerțul lor, mijloacele lor de existență și crește pe fiecare linie de proprietate – tulpini uriașe de porumb în acest oraș din județul Cobb” – atât de uriaș încât locuitorii sunt izolați de lumea exterioară. Nimeni nu iese, nimeni nu intră. Un fel de hrănit cu porumb Brigadoon . „Le este frică de oricine din afară, de oricine este diferit de ei, care le-ar putea amenința modul de viață.”

Când porumbul începe să moară, amenințând totul și pe toți, eroina îndrăzneață a piesei face un pas și cere ajutor, pentru că toți ceilalți sunt îngroziți de exterior. Din nefericire, salvatorul comunității cu care se întoarce este un șarlatan nerăbdător să-i înșele pe jugurii locali.

„Există o întorsătură la sfârșit pe care nu o vezi că vine”, spune Horn. „Povestea este ghidată de doi povestitori care prezintă această întorsătură la sfârșitul piesei, care este atât de frumoasă, iar publicul pur și simplu gâfâie.”

aici și acum sarah jessica parker

Mesajul general al piesei a venit din viața privată a lui Horn: când el (un evreu semi-nevrotic certificat) s-a căsătorit cu un tip din orașul mic din Georgia, ambii miri au simțit dezastrul înainte, temându-se de răspunsul socrilor lor. „Odată ce am rupt pâinea împreună”, spune Horn, „am învățat să ne concentrăm asupra lucrurilor pe care le iubim și pe care le împărtășim și să nu ne concentrăm asupra lucrurilor care ne-ar despărți și ar deveni vitriolice. Ce sa întâmplat a fost: am devenit familie. Despre asta este piesa noastră.”

Jack O’Brien, regizorul câștigător al unui Tony, care este la fel de priceput la comedia muzicală ( fixativ ) și dramă ( Henric V și Coasta Utopiei ) s-a îndrăgostit de spectacol când l-a surprins la Pioneer Theatre Company din Utah primăvara trecută și a decis că era deja pregătit pentru Broadway. „A văzut mesajul pe care încercam să-l transmitem”, spune Horn. „A fost întotdeauna un proiect minunat, dar el a adus un adevăr și o realitate și ne-a încurajat să ne împingem cât am putut pentru a obține rezultatul pe care l-am obținut.”

Potrivit lui Horn, un alt jucător cheie este Mike Bosner, care, la 35 de ani, „este dintr-un nou val de producători care înțeleg că nu poți vinde spectacole așa cum obișnuiai să vinzi emisiuni. Cum vinzi un musical complet original, fără vedete de box-office? Cum se vinde asta în acest mediu? Bosner a înțeles cum: creând un brand, o mistică. Am început cu o campanie publicitară cu citate false scoase de la oameni celebri. A devenit viral. Apoi, a tencuit metroul și orașul cu afișe de porumb. Tot ce ai văzut a fost porumb, iar noi am devenit muzicalul de porumb și, când se întâmplă asta, devii un brand. Mike a înțeles asta și a profitat la maximum.” Asta înseamnă ușor. Scăpat acum previzualizează mulțimii de capacitate la Nederlander pentru o deschidere pe 4 aprilie. A început cu o casă plină de 98%. În săptămâna a doua, aceasta a crescut cu câteva crestături la 100,00%.

Cumpărați bilete aici

Articole Care S -Ar Putea Să Vă Placă :