Alexis Krauss și Derek Miller, Sleigh Bells.Amabilitatea lui Sleigh Bells Problema cu Clopotele sanie este momentul. Duoul noise-pop al lui Alexis Krauss și Derek Miller a sosit într-un moment în care trupele dificil de descris au fost anulate ca noutăți ciudate, mai degrabă decât susținute ca inovatoare.
Desigur, oricine care încă se abonează la această narațiune în mod clar nu a fost atent. Ca primele note ale noului album lansat recent de trupă Jessica Rabbit clarifică din plin, patru albume în carieră, Sleigh Bells și-a creat cea mai extinsă și ambițioasă colecție de până acum.
Nimeni nu a combinat vreodată picioarele zdrobitoare ale lui Mickey Toni Basil cu furia locomotivă a metalului și a mașinilor de tobe de trap-rap precum Sleigh Bells. Și pe măsură ce melodiile lor au crescut în complexitate de-a lungul timpului, inițialii recenzori entuziaști au început în mare măsură să considere grupul drept real, o soartă care a căzut din păcate într-un model de artiști geniali: Liz Phair, M.I.A., Rilo Kiley. (Ghiciți tiparul.)
În timp ce își fabricau odată melodiile în jurul unui riff puternic distorsionat și câteva versuri repetate, compoziția trupei a evoluat pe Jessica Rabbit spre epopei multipartite (Rule Number One, Unlimited Dark Paths) intercalate cu vigneta ocazională de câteva minute (Loyal For, Torn Clean) sau imnul pop în mărimea lui Pat Benatar (I Can Only Stare, I Just Can’t Stand You Anymore).
În cele mai imprevizibile momente ale sale, cei mai apropiați referenți ai albumului sunt K-pop la cel mai experimental (Crucible) sau cineva care creează linii de top peste death metalul glitchy al Oneohtrix Point Never’s Grădina Ștergerii (De parca).
Recenziile inițiale au fost marcate de frustrare, care este de înțeles la prima ascultare și nedreaptă de a cincea; în mod normal, Sleigh Bells au realizat unul dintre cele mai incitante și îndrăznețe înregistrări ale anului.
Având în vedere toate acestea, Braganca a vorbit recent cu Alexis Krauss la cafeneaua Sweetleaf din Brooklyn despre modul în care noul album merită să lupți împotriva propriilor preconcepții de care să te bucuri - chiar și pentru ea.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=xZAJeYzrtUY&w=560&h=315]
Sleigh Bells proiectează duritatea în aceste moduri interesante, cum ar fi felul în care voi folosiți imaginile violenței. Simt că muzica ta este destinată evocării violenței fără a fi vorba despre ea.
Poate fi dificil, nu? Dacă faci un videoclip cu o femeie care sare pe un pat ținând o pușcă, atunci oamenii ar putea presupune că ești pro-ARN, ceea ce nu ar putea fi mai departe de adevăr. Deci este o linie fină. Cred că Derek are mai multă înclinație pentru imagini violente și, inițial, m-am simțit inconfortabil cu asta, pentru că nu încercam să incit la violență; dacă ceva, încercam să protestez în absurditatea ei.
Am crescut mergând la spectacole hardcore și de multe ori mă simțeam ca o femeie care nu era cea mai extrovertită, nu simțeam că am un spațiu pentru a mă angaja cu acea cultură. Nu sunt atât de dezinhibat pe cât vreau să fiu; Cred că de aceea îmi place atât de mult să interpretez. Îmi oferă acel spațiu pentru a păși în afara nesiguranțelor și a părților mele cele mai puțin preferate din mine.
De aceea Bikini Kill a avut un succes atât de mare, deoarece în cele din urmă au creat un spațiu în care femeile puteau scoate asta, dar și să se simtă în siguranță. Sunt mai psihic când văd o fetiță de 15 ani care se duce complet la asta la unul dintre spectacolele noastre, dar mă pot simți totuși confortabil spunându-le părinților ei că merge la un spectacol cu Sleigh Bells și ei sunt ca, OK, asta e misto. [Râde] Cred că întotdeauna facem o linie între muzica extremă și extrem de rau și imagini, dar vreau să existe o busolă morală acolo. Sunt interesat să creez un spațiu pozitiv.
Voi, voi, radiați pozitivitate și, în același timp, este una dintre cele mai zimțate muzici pe care le-am auzit de ani de zile.
Ei bine, așa simte lumea noastră pentru mine. Jessica Rabbit este un album al extremelor. Fără a ne adânci prea mult în a face parte din zeitgeist, pentru că nu așa facem muzică, se pătrunde într-un fel. 
Clopotele sanie.Amabilitatea lui Sleigh Bells
Ați avut vreun fan care să vă scrie cu mesajul greșit? Da, arme!
Din fericire, nu. Adică, sunt sigur că a existat. Sunt sigur că oamenii au urmărit videoclipul Chitare Infinity și plecat, eu, vreau să aprind rahaturi sau să bat pe cineva cu o bată de baseball. Sunt sigur. Acesta este întotdeauna riscul, nu? Pui ceva afară și speri că consumatorii îl pot gestiona în mod responsabil. Aceasta este o conversație interesantă pe care mama și cu mine a trebuit să o purtăm: de ce vrei să te descrii ca ... asta?
Mamă, nu sunt eu. De exemplu, sunt eu, dar nu sunt eu.
Ascultam un interviu cu Terry Gross în care Bruce Springsteen vorbea despre statura lui aproape magnanică de genul, aș vrea să pot fi acel tip. Nu sunt tipul acela tot timpul. Când aud asta, nu mă simt trădat, sunt ca și cum, Oh, slavă Domnului. Sunt sigur că unora le va fi lipsit de sens.
Cum s-a întâmplat trecerea bruscă a timpului la It's Just Us Now?
Această schimbare de tempo ma aruncat cu adevărat. Am avut această reacție violentă inițială împotriva ei. Și apoi, când am început să-i scriu, am început să iubesc dinamica emoțională: ideea de a lua acel vers și de a-l rupe în cor. Este un fel de afront pentru tot ceea ce vrei să fie o melodie pop. Am fost întotdeauna o bandă polarizantă și aș încuraja mai degrabă acest lucru decât orice fel de satisfacție: Oh ... este plăcut. Vreau să-l asculți și să simți ceva.
Este pentru prima dată când Derek îți dă ceva acolo unde ...
Nu mi-a plăcut? Nu, mă găsesc frecvent în poziții incomode când scriu pentru Sleigh Bells. Și îmi place asta pentru că mă împinge din zona mea de confort și, sperăm, într-una în care fac ceva interesant, când mă simt nesigur și nervos. Ori de câte ori îi trimit lui Derek un demo de care sunt foarte nerăbdător, în general sunt cele pe care el ajunge să le placă, iar acestea sunt, în general, cele care ajung să fie melodiile noastre cele mai de succes.
Îmi place când totul este pe punctul de a fi complet dezamăgit. In speranta Jessica Rabbit vă face să vă simțiți destul de incomod pentru a vă bucura și să nu vă porniți complet. Relația mea cu acesta este atât de maniacală; în fiecare zi aud cântece pe ea diferit. Îmi va plăcea ceva până la moarte într-o zi și apoi îl disprețuiesc.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=FnuMMkDGjmE&w=560&h=315]
Este extraordinar, totuși, că rămâne acest lucru viu constant pe care nu te poți stabili.
Cred că este adevărat. Simt asta într-o oarecare măsură și cu unele dintre celelalte discuri ale noastre, de parcă m-aș îndrăgosti de anumite melodii. Cred că Rivali amari este un album de genul asta pentru mine: cred că are o mulțime de pete foarte luminoase și apoi are alte momente în care sunt ca ... aproape. Dar aud evoluția creativă de pe ea, care îmi place foarte mult.
Există o narațiune pentru Jessica Rabbit ? Aud bucăți dintr-un fir de rupere peste tot.
Există cu siguranță teme de pierdere, de inimă și vulnerabilitate. Este interesant ca prieteni, deoarece Derek trimite versuri despre care nu mi-ar vorbi niciodată, așa că am o privire asupra funcționării sale interioare și nu pun întrebări. Îmi place momentul în care ajung să intru în acele versuri și să devin acea persoană, să încerc să creez o melodie și o idee care întruchipează acea durere sau acea exaltare sau orice ar fi ea.
Pentru mine este mult mai ușor să scriu versurile altcuiva, deoarece există acel grad de detașare care îl face mai puțin personal. Și apoi pentru el, faptul că are vocea mea cântând acele versuri îl face să fie OK.
Ceea ce descrii îmi amintește de actorii dintr-un musical de scenă care trebuie să interpreteze un scenariu și o carte cu sentiment.
Ei bine, mișto! Îmi place asta.
Dacă mi-ai spune că există o poveste sau că este o operă rock, ar avea sens. Când am auzit prima dată Rule Number One, m-am gândit că aceasta trebuie să fie Bohemian Rhapsody de la Sleigh Bells. Și apoi a fost ca, oh ... întregul album este așa.
Amândoi iubim Regina. Nu m-aș compara niciodată cu Queen, dar ai citit despre Freddie Mercury și despre procesul său de creație și rahatul a fost doar ... atât de fără compromisuri. Și îmi suflă mintea la fel de popular pe cât este. O parte din aceasta este doar cea mai ciudată muzică. 
Clopotele sanie.Amabilitatea lui Sleigh Bells
cum a murit Stan Lee?
Uneori oamenii îi iubesc pe cei mai ambițioși ... cum ar fi Who’s Tommy este cel mai popular lucru pe care l-au făcut vreodată. Dar este o linie fină între asta și ceva este prea mult de lucru pentru oameni.
Adică ... există câteva miliarde de idei în Under Pressure. Și fiecare este bun. Aceasta a fost ambiția pentru Jessica Rabbit , nu doar punerea ideilor în cântece de dragul de a avea idei, ci pentru că s-au simțit bine. Și cred că regula numărul unu realizează acest lucru. Cred că sfârșitul acelei melodii se simte foarte bine și se pare că vine din câmpul stâng, dar nu este de prisos.
Știai că vei include aceste piese de interludiu pe album?
Dacă a existat vreodată un concept inițial în spatele albumului, acesta ar trebui să fie mai lung, mai șerpuitor și să includă mai multe interludii cinematografice, momente care nu erau melodii complet executate sau idei complet aranjate, precum Știu să nu mă bazez pe tine, care sunt doar aceste pauze sau produse de curățare a palatului.
Am avut mult mai mulți dintre ei, dar unii nu au intrat pe album pentru că ne-am îndrăgostit și am vrut să le concretizăm dincolo de melodiile de un minut sau două minute, așa că le ținem pentru albumul cinci . Și unii în cele din urmă nu au stat singuri. Este ușor să cazi în capcana de a iubi ceva, deoarece este diferit de orice altceva ai făcut vreodată, dar în cele din urmă nu este de fapt bun. [Râde]
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=8YFTh0Rrc18&w=560&h=315]
Cum ați decis ca Jessica Rabbit personajul să întruchipeze acest disc?
Ei bine, este mai puțin despre ea ca personaj decât relația pe care Derek a avut-o cu ea în copilărie: fiind îndrăgostit de ea și nu recunoscând cu adevărat că era fantastică și inventată. Având acest dor intens și dorința pentru ceva care era total de neatins. Acesta tocmai a devenit un simbol interesant pentru ambițiile și procesul acestui album, fiind în căutarea a ceva până la delir și încă încărcându-se înainte, imun la orice potențială cădere și dezamăgire.
Este mai dificil să faci noile piese pe scenă cu toate schimbările bruște și structurile complicate?
De fapt, este mai ușor! Modul în care îmi folosesc vocea Jessica Rabbit în general îmi place: fac curele și cânt cu o voce de piept. Mi-e mai ușor să păstrez energia. Cu Tratează , M-am luptat cu cum să-mi folosesc vocea pe scenă. Spune-i „Em este acest imens cântec bombastic, dar vocala este ca [cântă] Toți copiii, toți copiii astăzi ...
Încercând să mențin această voce șoaptă și blândă, pur și simplu nu a funcționat. Ai o asemenea furtună de sunet, dar vocea stă pe loc și mi-a fost greu să-mi păstrez tonul. Dar regula numărul unu, o pot obține acolo .
Știu că ați înregistrat muzică cu Beyoncé în urmă cu ani, care nu vedea lumina zilei. Dar Limonadă are colaborări cu o grămadă de artiști identificați independenți care au apărut în același timp cu Sleigh Bells, iar asta nu a reușit nici să fie o casă pentru ea.
Omule, mi-aș dori să știu. Nu am întâlnit-o niciodată; Wes, Diplo, a jucat-o pentru ea. Era Copii [din Tratează ] pe care a vrut să o probeze, dar cred că tocmai a intrat în seiful Beyoncé, cu presupuse sute de cântece de pe fiecare album. Mă face fericit să știu că undeva înăuntru este un Beyoncé vocal cu noi pe el.
