„Spider-Man: Homecoming” este distractiv, dar Tony Stark trebuie să plece

Spider-Man: Homecoming începe ca o operațiune de salvare. Nu doar pentru Sony, care trebuie să producă un film Spider-Man la fiecare cinci ani pentru a-și menține drepturile asupra personajului, ci pentru un echipaj de antreprenori din oraș care curăță gunoiul spațial de devastarea care a avut loc în primul film Avengers. Când o agenție guvernamentală iese cu piciorul mare de la concert, îngrijorată pe bună dreptate că resturile periculoase ar putea fi transformate în armament (o anumită reglementare este într-adevăr o idee bună), echipa lipsită de muncă devine o bandă criminală pe tonul Rolling-ului Stones 'Can’t You Hear Me Knocking , zgomotul industriei lor înecând partea în care Mick menționează ochii de cocaină.

Scena este una dintre puținele din cea mai recentă expansiune din Universul Marvel care nu prezintă personajul principal sau alter ego-ul său Peter Parker și, la fel ca ceilalți (inclusiv una dintre cele două secvențe post credit), cade puțin plat. Acest film are o mulțime de pop și fizz și fiecare bulă de el provine de la adolescentul Peter, jucat de jocul tânărului actor britanic Tom Holland, precum și de colegii lui de clasă teribil de tocilari de la Midtown Science. Atâta timp cât copiii rămân în imagine - din fericire, asta este cea mai mare parte a filmului - Spider-Man: Homecoming este jocul amuzant pe care îl așteptăm majoritatea dintre noi de când personajul a furat scutul lui Cap în primăvara trecută Capitanul America razboiul civil. Când apar adulții - în special Tony Stark, din ce în ce mai problematic, al lui Robert Downey Jr. și colegii săi cu monikerii de tip cimpanzei Happy și Pepper - începe să se simtă ca școala de vară.

Spider-Man: Homecoming a fost scris de trei perechi de parteneri de scriere și, uneori, telespectatorii pot simți că se uită urât la una dintre acele emisiuni de televiziune din liceu, care sunt foarte zinger, deși una cu valori de producție la scară epică. Aici, la fel ca în multe dintre aceste emisiuni, adolescenților li se oferă spațiu pentru a avea propriile sentimente și preocupări. Cel mai bun prieten al lui Peter, Ned - realizat de-abia de către nou-venitul filipinez-american Jacob Batalon, care câștigă o mare parte din râsele filmului - nu dorește altceva decât să construiască piesa 4018 LEGO Death Star. Între timp, Michelle, surdă, Zendaya, de la Disney Channel, interpretează inspirat personajul lui Ally Sheedy Micul dejun Club ’S - refuză să intre în Monumentul Washington, deoarece sclavii l-au construit. (Filmul câștigă puncte speciale pentru că a pus-o într-un tricou Sylvia Plath pentru scena respectivă.)

Preocupările lui Peter se concentrează în principal pe ceea ce el numește eufemistic Stagiul său Stark, dar ceea ce se întâmplă în realitate să facă fapte bune și ocazional flip-back-uri ca un prietenos cartier Spider-Man. Este atât de distractiv să vezi Olanda înfruntându-se ca Spider-Man, mai întâi în aceste scene timpurii și mai târziu când ucide timpul după ce a rămas blocat într-o instalație de izolare guvernamentală, încât este aproape o dezamăgire când se împiedică de ceva mare: banda criminală menționată anterior. jefuirea unui bancomat cu armament spațial. Când acțiunea grea începe, condusă de Vulture, de Michael Keaton, care se aruncă în jurul aripilor care par alimentate de doi fani industriali de bucătărie, Spider-Man devine mai puțin definit de înțelepciunea și entuziasmul său băiețel decât de capacitatea sa de a bate.

Acest film, în mare parte ușor, are cel mai rezonant moment emoțional - pe care Olanda îl oferă cu adevărat - spre sfârșit, când Peter pledează pentru ajutor sub resturile unei clădiri prăbușite. Pentru mine, scena nu numai că a evocat un moment similar, iconic, din benzile desenate originale Stan Lee și Steve Ditko (vezi Uimitorul Spider-Man # 33 ), dar și 9/11, o idee condusă acasă câteva momente mai târziu, când vedem un avion care se îndreaptă spre oraș. Uneori mă întreb dacă acești cineaști sunt conștienți de rănile pe care le deschid atunci când se străduiesc să reprezinte orașul real, cu articulațiile Larb și churros-ul său, și apoi provoacă catastrofe false de parcă nu ne-am vindeca încă de cele reale.

Mă întreb, de asemenea, dacă majordomii Marvel U sunt conștienți de ce problemă profundă au Tony Stark. În această lume, Spider-Man devine cu adevărat Spider-Man doar dacă este în regulă cu șeful său capricios și adesea ilogic. Între timp, majoritatea conflictelor majore - datând din Avengers: Age of Ultron și Captain America: Civil War - au rezultat din luarea de către Stark a unor decizii din ce în ce mai stupide și flipante. Stark, nu Peter, și-a construit costumul de păianjen super deluxe, unul care nu numai că posedă un sistem de operare feminin compasional à la She (Peter îi numește Suit Lady și apoi Karen și este exprimată de Jennifer Connelly), dar are și atât de multe setări web diferite încât îmi amintește alternativ un fazer Star Trek și comenzile termostatului la un hotel deosebit de elegant. Stark continuă să apară și să nu apară în moduri distractive: Peter este într-adevăr în pericol dacă bărbatul din masca de fier sau unul din flota sa de ajutoare de robot poate să se arunce și să-l salveze? Stark îl are pe șoferul său, Happy al lui Jon Favreau, să țină evidența progresului lui Peter, dar chiar și Happy îl tratează cu același mod de respingere ca și șeful său; spre sfârșit, Happy îl numește cu condescendență un copil bun de parcă ar ști ceva despre el.

Când Downey Jr. a jucat pentru prima oară contractorul de apărare Playboy în urmă cu aproape un deceniu, defectele lui Stark erau fascinante, informate așa cum erau de propriul trecut tulburat al actorului. Acum pare doar un ticălos petulant cu mult prea multă putere. Este lumea domnului Stark și suntem doar norocoși că aceste tinere vedete talentate pot juca în ea.