Fierarii.Clare Muller / Redferns câte anotimpuri de nerușinați sunt acolo
Până în 1987, The Smiths erau în pericol.
Nici măcar cinci ani de la înflorirea carierei lor, chitaristul Johnny Marr, poate cel mai celebru muzician dintre toate formațiile care au apărut din Marea Britanie în anii 1980, a fost la un pas să părăsească trupa. Tensiunile dintre Marr și solistul Stephen Morrissey ajunseseră la un punct de fierbere și îl conduceau să bea. Și dezacordurile pe care el și Morrissey le aveau despre direcția viitoare a formației nu au ajutat.
Morrissey iubea engleza anilor '60 Băţ muzică. Marr, care și-a luat influența de la James Williamson, Mick Ronson și John McGeoch, a dorit următorul LP al formației, Ciudat, aici venim , să fie o declarație mai expansivă a priceperii creative a lui Smith.
Chitaristul a spus că nu am format un grup care să interpreteze piese Cilla Black Colecționar de înregistrări în 1992.
Când Morrissey, Marr, Andy Rourke și Mike Joyce au format trupa în 1982, ei erau antiteza noii ere romantice a pop-ului britanic.
Evitând eyelinerul și sintetizatorii contemporanilor lor pentru tricouri, blugi și chitare electrice, au echilibrat intensitatea The Stooges și Neil Young + Crazy Horse cu realismul chiuvetei de bucătărie al cinematografului britanic New Wave din anii '60, creând un sunet distinctiv care și-ar defini rapid Manchesterul natal: o abordare jangle în stil Byrds a mărcii locale de post-punk definită pentru prima dată de grupuri iconice precum The Buzzcocks și Joy Division.
Dar atât de diverse influențe și personalități s-au dovedit a fi un echilibru dificil; în curând a existat ceva chiar mai mare decât tensiunea și diferențele creative care îi îndepărtau pe Smiths. În ciuda faptului că s-a bucurat de o fană de cult furibund în Statele Unite și popularitatea lor masivă în Marea Britanie, eticheta formației Sire / Reprise nu a promovat în mod corespunzător pe Smiths pentru a-i introduce în topurile Billboard, darămite pentru coperta Rulare Piatră.
Examinați înregistrările care sunt deasupra noastră săptămâna aceasta și vă retrageți cu groază, a spus Morrissey fanzinei Testarea Rorschach la sfârșitul anului 1983.
Nu văd niciun motiv pentru care nu merităm să fim acolo ... niciun singur motiv. Atât de mulți oameni par mulțumiți de fețele monotone care domină întregul spectru al muzicii populare. Se mulțumesc cu Billy Joel. Nimeni nu îl pune la îndoială pe Billy Joel. Nimeni nu chestionează oameni ca Iron Maiden. Când apar grupuri care posedă o anumită cantitate de creier, oamenii cercetează și spun „de ce și de ce”? Sunt atât de obișnuiți cu acest limbaj structurat, un fel de dicționar înghețat, cu anumiți termeni pe care îi puteți folosi și când luați altul, acesta strică lucrurile. Totuși, nu respectăm nicio regulă specială.
La 30 martie 1987, Sire / Reprise a recunoscut în cele din urmă importanța Smith-urilor și umflarea lor subterană, care au urmat în state, cu eliberarea Mai tare decât bombele , o colecție de 24 de piese de aproape toate single-urile și laturile B însoțitoare pe care trupa le-a lansat în Marea Britanie între 1983 și 1986.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=videoseries?list=PLKfIvkA5oGI-nOY2B3nR2QcrBc_1h36ZD&w=560&h=315]
Prima versiune a lui Smiths care a fost special adaptată fanilor americani consacrați ai formației, Mai tare decât bombele a servit și ca un ghid al tânărului pentru muzică de șold. Dar a fost și mult mai mult decât atât.
Mai tare decât bombele a fost introducerea prin excelență a grupului, cuprinzând tot ceea ce i-a definit ca o trupă.
Poate chiar mai mult decât trio-ul de LP-uri lansate de Smith de la formare - 1984 Fierarii , 1985 Carnea este crima și 1986 Regina este moartă - single-urile de 7 inci pe care grupul le-a scăpat în mod constant în Anglia între lungimea lor a fost ceea ce a ajuns să definească arta lor, melodii care au fost total neauzite în mare parte din SUA până Bombe a fost eliberat. Acum erau găzduite împreună nu ca un fel de pachet Greatest Hits sau Best Of, ci într-o declarație unică independentă, lipite împreună de șapte melodii nou înregistrate.
Smiths funcționau pe o bază foarte veche, că înregistrați single-uri și le lansați ca trimiterea de cărți poștale sau scrisori acasă, Tony Fletcher, autorul biografiei Smiths O lumină care nu se stinge niciodată: Saga durabilă a lui Smith , a explicat Salonului.
Catalogul nu ar fi arătat mai bine - nu ar fi sunat mai bine, deoarece un alt motiv pentru care Smiths sună atât de atemporal este că unele dintre înregistrările lor sunt relativ amatori. Nu încercau să înregistreze la standardele vremii. Nu încercau să spună „Ce trebuie să facem pentru a intra la radio? Oh, avem nevoie de sintetizatoare și tamburi mari de reverb în plină expansiune. ”Așa că văd că iubirea tuturor acestor lucruri joacă de fapt în ce a durat Smiths. Ar fi putut cariera lor să aibă mai mult succes dacă și-ar fi luat timpul cu albumele și nu ar fi luat decizii minunate în carieră? Da, dar nu sunt sigur că ar fi fost la fel de incitante și nu sunt sigur că am fi fost la fel de entuziasmați de ei în toți acești ani mai târziu.
Colecția de 72 de minute, care conținea favoriți ai lui Smiths precum Panic, Sora lui Shakespeare, Heaven Knows I'm Miserable Now, William, It was Really Nothing și, desigur, partea sa de neșters, Please Please Please Let Me Get Ceea ce vreau, de asemenea, prezintă și cele mai uimitoare ambalaje ale grupului. Titlul său provine dintr-o linie specială din romanul de proză al poetei canadiene Elizabeth Smart din 1945 De Grand Central Station m-am așezat și Șters :
Totul curge ca Mississippi peste un pământ devastat, care bea nesuferit și mărește lichidul cu cascade de recunoștință; ceea ce ridică un sunet de laudă pentru a asurzi pentru totdeauna pe toți cei care se îndoiesc; să le spargă timpanele rușinate cu vuietul dovezilor, mai puternic decât bombele sau țipetele sau biciul interior al remușcărilor.
Coperta - probabil cea mai iconică imagine din catalogul The Smiths - a fost proiectată de însuși Morrissey, duotonul său de somon accentuând o fotografie a colegului său de origine și renumitul dramaturg Shelagh Delaney, prezentată inițial în The Saturday Evening Post în urma debutului piesei ei din 1958 Un gust de miere .
Nu a fost prima sau ultima dată când Delaney a servit ca inspirație pentru Smiths. Anterior, i-a aranjat mâneca iubitei trupei într-un Coma de 7 inci, iar Morrissey a folosit complotul pentru Un gust de miere pentru piesa This Night Has Opened My Eyes, care a fost înregistrată exclusiv pentru o sesiune John Peel din 1983, a apărut inițial pe prima compilație de single-uri a grupului Hatful of Hollow (1984) și unul dintre adevăratele puncte culminante ale Mai tare decât bombele .
Cand Mai tare decât bombele a lovit America, a fost întâmpinat cu un cor răsunător de fawning critic pe care omologul său englez, Lumea nu va asculta , niciodată nu a primit deloc - mulți fani britanici s-au simțit înfundați cu selecția de melodii din colecția lor de single-uri din Marea Britanie după ce au văzut ce a ales trupa să lanseze în Statele Unite.
În orice altă industrie, cumpărătorii de Lumea nu va asculta ar avea dreptul la o rambursare integrală! a plâns scriitorul Danny Kelly în numărul din 10 decembrie 1988 al revistei Nou Express muzical .
Potrivit colaboratorului observator Jim Farber în recenzia sa pentru Rolling Stone , Bombe a excelat ca un portret prin excelență nu numai al formației, ci și al personajului lui Morrissey ca unul dintre cele mai enigmatice personaje din rock-ul modern.
În termeni de directitudine, el a scris în ediția din 21 mai 1987 a RS , Morrissey s-a întrecut cu siguranță pe acest album, dând startul unuia dintre ele cu „Is It Really So Strange?”, O invitație deschisă pentru a-l lovi cu pumnul, a-l lovi cu piciorul și a-i rupe coloana vertebrală. Desigur, Morrissey face astfel de declarații cu totul nepăsător. De fapt, stilul său vocal ofilitor, supradramatic, a devenit cel mai mare instrument de comedie al său: cu cât va geme mai mult, cu atât veți urla mai mult.
Morrissey este un Hamlet postmodernist, care decide dacă ar trebui să trăiască sau să moară, a meditat pe marele Roy Trakin în recenzia sa pentru album pentru CREEM . Și cumva procesul de gândire devine o meditație slapstick asupra naturii vindecătoare a artei. „O, da, mă poți lovi cu piciorul / Și mă poți lovi cu pumnul / Și îmi poți rupe fața / Dar nu vei schimba modul în care mă simt.”
În ciuda revoluției pe care a provocat-o în America, Mai tare decât bombele nu a fost primul album de acest gen care a ieșit pe piață.
Chuck Berry, recent plecat, a pregătit prima oară scena pentru astfel de albume de compilație cu LP-ul său de debut După sesiunea școlară , format în mare parte din 45 de ani pe care i-a lansat în lunile care au precedat debutul. Între timp, înapoi în Anglia, Echo & The Bunnymen au lansat o colecție de single-urile lor timpurii Melodii de învățat și cântat în 1985, în timp ce ’86 a văzut The Cure compilând popularitatea extrem de populară Stând pe plajă LP din propriile cote și zgomote.
Dar The Smiths a introdus, fără îndoială, o nouă eră curajoasă pentru compilația single-urilor din ’87, dublând lungimea lucrărilor contemporanilor lor.
A fost o provocare luată mai târziu în acea vară de frații lor din Manchester, New Order, când au eliberat-o Substanţă , care a umplut nu una, ci două casete și discuri compacte cu multe dintre remixurile și versiunile extinse ale pepitei de aur care le-au făcut o astfel de bază în circuitul clubului din New York la sfârșitul anilor '80.
In timp ce Mai tare decât bombele a extins publicul Smiths dincolo de baza lor de fani de cult, la doar un an de la lansare, trupa nu mai era. La scurt timp după ce Marr a părăsit grupul în vara lui ’87, și-a unit forțele cu Matt Johnson în The The și a fost prezentat pe aclamatul LP din 1989 al grupului britanic. Mind Bomb .
Între timp, Morrissey a intrat cu capul în cariera sa solo odată cu lansarea Trăiască ura în ’88, primul dintr-o lungă succesiune de înregistrări sub propriul său nume, care continuă să dea roade până în prezent. Joyce și Rourke se vor lega de Sinead O'Connor chiar la timp pentru a începe lucrul la al doilea LP seminal Nu vreau ceea ce nu am , în timp ce Joyce a cântat și la tobe la capodopera lui Julian Cope din 1991 Peggy Suicide .
În ceea ce privește marca The Smiths, un album live tăiat în timpul turneului din 1986 în sprijinul Regina este moartă numit Rang a fost eliberat în toamna lui ’88. În 1992, grupul a primit în cele din urmă un pachet cu cele mai bune hit-uri Cel mai bun ... eu și Cel mai bun ... II , o pereche de titluri care au fost examinate în mare măsură de către fani și critici, deopotrivă, ca o companie de discuri care iau bani. De atunci a fost șters din catalogul general deținut în prezent de Warner Bros.
Sunt sigur că fiecare fan al lui Smiths are o astfel de poveste: am fost câțiva tipi cu câteva clase înaintea mea, alături de care am lucrat la cinematograful local din Newburgh, care mi-au arătat pentru prima dată The Smiths. La acea vreme, unul mi-a spus să ridic Mai tare decât bombele , pentru că a fost singurul album Smiths de care ai avea nevoie vreodată. Treizeci de ani mai târziu, are încă dreptate.
