Martha Graham Compania de dans împlinește 100 de ani! Curând. În doi ani, mai exact. Dar niciodată nu este prea devreme pentru a începe petrecerea, iar Compania va evolua Moștenirile americane la New York City Center, ca parte a unei sărbători centenare de trei ani, începând de mâine (17 aprilie). Programul se concentrează pe explorarea de către Companie a temelor americane și va prezenta clasici Graham, precum și o nouă producție a unui balet de la mijlocul secolului și o nouă lucrare puternică a unui coregraf contemporan.
Martha Graham (1894-1991) probabil nu are nevoie de nicio prezentare, dar iată una rapidă: s-a născut în Pennsylvania din prezbiteriani irlandezi-americani stricti. În cele din urmă, familia ei s-a mutat în California, unde a descoperit dansul de concert și a studiat cu pionierii dansului modern Ruth St. Denis și Ted Shawn. După ce a cântat cu Denishawn și The Greenwich Village Follies, ea a pornit singură pentru a crea o tehnică de dans mai serioasă și „umană”, una care își are rădăcinile în experiența americană și cea mai elementară dintre mișcări – respirația. „Contracția și eliberarea”, cu instanțele sale radicale pe un trunchi flexibil, au revoluționat modul în care dansatorii se mișcau pe scenă.
Graham și-a fondat compania în 1926, făcând-o atât cea mai veche companie de dans din Statele Unite, cât și cea mai veche companie integrată de dans din țară. Ea a creat 181 de balete de-a lungul a aproape 70 de ani. Acum Compania, sub conducerea Directorului Artistic Janet Eilber (un fost dansator principal care a lucrat cu Graham aproape un deceniu), continuă să interpreteze lucrările lui Graham, dar și comandă în mod regulat noi piese ale artiștilor contemporani. „Gama dansatorilor noștri a devenit uluitor de fabuloasă”, a spus Eilber pentru Observer. „Și, în același timp, aceste noi lucrări au adus priviri proaspete asupra clasicilor Graham care sunt pe scenă cu ei. Pentru că conversația este evidentă... când munca ei este pusă pe scenă lângă vocile de top ale lumii dansului de astăzi, există doar că este greu de explicat, dar compania Graham este redescoperită și apreciată într-o lumină complet nouă, cred.
Predicții de box office Batman vs Superman
Iată ce se întâmplă în Moștenirile americane program:
Rodeo (17/4 și 20/04)
Cea mai veche piesă din program este și una dintre cele mai noi. Rodeo a fost creat în 1942 pentru Ballet Russe de Monte Carlo, dar Graham Company va interpreta premiera din New York a unei producții nou-nouțe a baletului clasic. Rodeo nu a fost coregrafiată de Graham, ci de contemporanul ei Agnes de Mille . Grupul de lucru De Mille l-a abordat pe Eilber cu ideea de a interpreta baletul cu partitura reorchestrată pentru bluegrass și ea a simțit că acest lucru se va potrivi perfect cu planul lor de a reexamina Americana de la mijlocul secolului. „Am vrut să găsim o modalitate de a vorbi despre rădăcinile muzicii americane în comunitățile de imigranți și sclavi”, a spus ea. 'Și Rodeo este primul dans pentru scena care a încorporat dansul tip tap, care provine și din comunitățile de imigranți și sclavi.”
Când am întrebat ce este nou despre această nouă producție, Eilber a spus: „Totul, cu excepția coregrafiei”. Partitura originală a lui Aaron Copland, care se împletește în melodii vechi de cowboy, a fost reorchestrată pentru un ansamblu bluegrass format din șase piese de către multi-instrumentist și compozitor/aranjator Gabe Witcher , readucerea muzicii la rădăcini. Noile costume în tonuri de bijuterii concepute de Oana Botez sunt, potrivit lui Eilber, „duse la o realitate sporită” și „sunt mai mult ca un vis. O amintire cu ochelari de culoare trandafir a epocii.” Iar decorurile originale de teatru au fost schimbate cu proiecții ale unui designer extraordinar Beowulf Boritt . Toate aceste schimbări au fost făcute pentru a extinde conversația despre această operă emblematică, rămânând în același timp fideli „povestea plină de umor și plină de inimă a lui de Mille despre un tânăr inadaptat independent în căutarea iubirii”.
Noi oamenii (17/4, 19/4 și 20/4)
Cealaltă premieră din New York din program este Jamar Roberts ' Noi oamenii (2024), comandat ca piesă însoțitoare la noua producție a Rodeo . O lucrare a Americana din secolul XXI, dacă vreți. Roberts a dansat cu Alvin Ailey American Dance Theatre timp de mulți ani și a fost coregraf rezident acolo din 2019 până în 2022. Stilul său este rapid și puternic, iar compania este în mod clar încântată să-l preia. (Am văzut un extras din piesa de la 92NY în martie , și abia aștept să văd restul.) Muzica este a compozitorului premiat Grammy și Pulitzer Rhiannon Giddens , inspirată de melodiile de pe ultimul ei album, Tu ești cel care .
Noi oamenii , ca și piesa sa însoțitoare din secolul al XX-lea, își are rădăcinile în atmosfera social-politică a zilei. In timp ce Rodeo este optimist și romantic - o viziune idealizată a țării realizată cu o distribuție internațională în timpul unui război mondial - piesa lui Roberts este despre protest și putere. „Îți asumi un risc când comandă ceva și nu știi ce vei obține”, mi-a spus Eilber. „Dar este exact, și mai departe, ceea ce am sperat când am început să vorbim despre o piesă însoțitoare.”
Maple Leaf Rag (17/4 și 18/04)
Maple Leaf Rag (1990) a fost ultima lucrare completă a lui Graham, făcută când ea avea 96 de ani. Dacă acesta nu este un motiv suficient pentru a o vedea, înțelegeți asta: este amuzant! „În el, își bate joc de propria ei reputație serioasă și supărată”, a explicat Eilber, „ceea ce, cred, este minunat pentru ultimul tău balet să privească înapoi și să facă o glumă.” Un omagiu adus muzei coregrafice, se amintește de vremurile în care tensiunea de a crea la începutul anilor ’30 era prea mare pentru ea, așa că și-a întrebat pianistul (și mentorul și iubitul) Louis Horst ) a juca ceva pentru a rupe starea de spirit. Povestea spune, ea ar cere mereu Scott Joplin este „Maple Leaf Rag”.
Scorul este o încântare, costumele originale ale creatorului de modă Calvin Klein sunt minunate, iar piesa este întotdeauna favorită a publicului.
cea mai bună pastilă de slăbit de acolo
Ritualul primăverii (18/4 și 19/04)
Am mai scris despre cat de mult iubesc Ritualul primăverii în toate iterațiile sale, iar versiunea lui Graham din 1984 nu face excepție. Graham a dansat ca Alesul în prima producție americană a piesei coregrafiate de Léonide Massine și dirijată de Leopold Stokowski în 1930. Ea cunoștea munca pe dinăuntru și pe dinafară. Dar abia 50 de ani mai târziu a preluat povestea ritualului și a renașterii ca coregrafă.
Edward T. Morris Setul este o versiune minimalistă a originalului său (care a fost pierdut), iar costumele lui Pilar Limosner sunt, de asemenea, actualizate. Șamanul, de exemplu, nu mai poartă un costum verde strălucitor.
Ritualul primăverii merită întotdeauna văzut, mai ales când muzica lui Igor Stravinsky este cântă live (ceea ce va fi, la fel ca și muzica pentru toți clasicii Graham, de către The New School's Mannes Orchestra sub conducerea David Hayes ).
Primăvara Apalașilor (4/19)
Ar fi imposibil să creezi un program Graham despre Americana fără a include celebra ei capodopera Primăvara Apalașilor (1944). Ca Rodeo , baletul narativ pune o lumină patriotică asupra culturii americane și asupra marii frontiere. Ca Rodeo , este romantic și plin de speranță. Și ca Rodeo , partitura a fost scrisă de Aaron Copland. Această partitură a câștigat ulterior premiul Pulitzer pentru muzică și include acum inconfundabilul imn Shaker „Simple Gifts”. Setul original este realizat de sculptor și colaboratorul de multă vreme al lui Graham, Isamu Noguchi .
PEŞTERĂ (4/20)
Închiderea programului este o altă lucrare comandată: coregraf născut în Israel și cu sediul în Marea Britanie Hofesh Shechter lui PEŞTERĂ (2022), prezentat în asociere cu Hofesh Shechter Company, cu o partitură electronică de Shechter și duo-ul german Âme.
Piesa a luat naștere dintr-o dorință de a aduce scena cluburilor techno pe scena de prosceniu pentru a crea un fel de eveniment în stil Rave. „Este inspirat de nevoia umană de bază de a trece la ritm”, a spus Eilber. „Doar mișcări primare infecțioase. Este ca o mare petrecere de dans. Și pentru că a fost inventat spre sfârșitul pandemiei, iar oamenii nu au putut să danseze împreună... nu au putut să transpire și să respire unul pe altul într-un club de dans, așa că este foarte cathartic. Publicul se implică foarte mult vocal, dacă nu fizic. Este o apropiere grozavă pentru ultima noastră noapte.”
Când l-am întrebat pe Eilber ce crede că va crede Graham despre program, despre lucrările ei clasice în conversația cu cele ale lui de Mille, Roberts și Shechter, ea a zâmbit în tavan. „Martha era într-adevăr despre schimbare, nu? Îi plăcea să se schimbe. Ea a căutat schimbarea. Ea a încercat să-și dea seama ce avea să se întâmple în continuare, ca să poată face asta mai întâi. Cred că ar fi încântată că toate acestea au înflorit din adevărurile umane esențiale pe care le urmărea în vremuri.”
Spectacole de Moștenirile americane va avea loc miercuri, 17 aprilie, la ora 19.30, joi, 18 aprilie, la ora 19.00. (Gală), și vineri și sâmbătă, 19-20 aprilie, ora 19:30. la New York City Center.
