Cu ani înainte de a-l întâlni, a lui George Murray ideea de David Bowie a fost că cântăreața „Fame” era mai mare decât viața. Literalmente. „Prima mea impresie de a-l întâlni a fost mult diferită de prima mea impresie reală despre el ca personalitate”, spune George. HollywoodLife înaintea apariției sale foarte așteptate la Convenția mondială a fanilor David Bowie 2023 , având loc la New York City’s Racket în perioada 17-18 iunie. „Ceea ce”, spune Murray, „a fost ceea ce am văzut înainte să încep să lucrez cu el la un panou pe care RCA îl instalase pe 6th Avenue din Manhattan, odată cu lansarea lui. Câini de diamant . Și reacția mea a fost: „Ce este asta?””
Această imagine a fost probabil opera de artă a albumului de către artist Guy Peellaert care l-a înfățișat pe Bowie ca un spectacol secundar jumătate om, jumătate câine. „Auzisem „Space Oddity”, [it’s] o melodie drăguță, dar nu l-am urmărit cu adevărat ca să văd acea imagine a lui. A fost, nu vreau să spun șocant, dar a fost unic și a provocat gândirea”, spune Murray. „Așa că, când l-am întâlnit prima dată, nu era deloc așa. A avansat de câțiva ani, dar l-am întâlnit la un studio de repetiții unde mi s-a cerut să vin în California pentru a cânta la Stație în stație album, care privind în urmă, a fost într-adevăr o audiție live pentru mine.”
„Dar prima dată când l-am întâlnit pe [Bowie] a fost la un studio de repetiții”, adaugă el. În 1975, Murray a zburat din New York la cererea prietenului său de la Bronx Community College, bateristul. Dennis Davis , și chitarist Carlos Alomar. „ Dennis, Carlos și cu mine l-am întâlnit la un studio de repetiții din Hollywood, pe Bulevardul Cahuenga. Și atunci a intrat ca o ființă umană obișnuită și mi-a strâns mâna și a spus: „Bună, eu sunt David”.
De acolo, George Murray a cântat la bas într-una dintre cele mai creative perioade ale lui Bowie. După Stație în stație , care Rolling Stone spune că are „unele dintre cele mai grozave melodii din cariera lui Bowie”, George a continuat să cânte cu Bowie ca parte a D.A.M. trio, ajutându-l pe Bowie să modeleze albumele „The Berlin Trilogy” – din 1977 Scăzut și 'Eroii' și anii 1979 Chiriaş – precum și anii 1980 Monștri înfricoșători (Și Super Creeps) . Deși recepția comercială și cea critică a fost amestecată la acea vreme, albumele aveau să continue revoluționează rock-ul și inspira generațiile viitoare de muzicieni , unde albumele sunt acum considerate unele dintre cele mai bune ale lui Bowie.
Este basul lui George pe care îl auzim la „Sound and Vision”, „Golden Years”, „Heroes”, „Fashion” și „Ashes To Ashes”, melodii care au ajuns să definească moștenirea lui Bowie după trecerea lui în 2016. Cu toate acestea, George Murray vorbește despre timpul petrecut cu Bowie cu căldură, dulceață și smerenie remarcabilă.
Cântecele la care a cântat George Murray s-au înrădăcinat în viața de zi cu zi. Linia lui de bas a ajutat la așezarea bazei rock-ului modern – precum și a post-punk-ului, alternativ și a nenumărate alte genuri nebuloase. Sunt șanse să-l auzim pe George cântând săptămâna aceasta. „A fost plăcut să auzim „Anii de aur” la magazinul alimentar”, spune el. Dar George, umil și întemeiat, nu atrage niciodată atenția asupra faptului că el joacă.
„S-ar putea să fac dacă am văzut că cineva este surprins de muzică în acel moment, dar de obicei oamenii nu sunt, nu în acel mediu”, spune el. „Din când în când, ăla și „Ashes to Ashes”, aud asta des. Și, „Eroi”, uneori, „Eroi”.
„Și am fost flatat când producătorul a introdus versiunea completă a „Heroes” la Earl’s Court Moonage Daydream ”, spune el, referindu-se la filmul din 2022 care detaliază viața lui Bowie, „pentru că totul în rest era doar bucăți de lucruri, dar asta a fost cântecul complet. Ai putea spune că a fost un imn care se cânta pe stadion. Și mi-a plăcut. Mi-a plăcut.”
Prinde-l pe George Murray și nu numai, inclusiv pe Carlos Alomar, Carmine Rojas, Tim Palmer, Robin Clark - la Convenția mondială a fanilor David Bowie 2023 , având loc la New York City’s Racket în perioada 17-18 iunie.
