Dacă există un fir comun care trece prin aceste alegeri, acesta este arheologia. Săpăm în trecut pentru a vedea cum ne luminează prezentul. Fie că explodează straturile mall-ului american, fie cărțile de cântece ale lui Burt Bacharach, chiar și colțurile mai șerpuite ale creierului nostru reptilian, creatorii de dans caută povești. Pe partea de operă, afacerea cu exhumarea este și mai pronunțată. O piesă este de fapt plasată în mijlocul ruinelor grecești; altul a fost adaptat după o tragedie veche de 1.800 de ani; altul merge până la Biblie; și încă un altul redeschide cazul unei sinucideri a armatei din războiul din Afganistan. Aveți încredere în fantomele trecutului pentru a reapărea în cântece și dans.
DANS
Illinoise la Park Avenue Armory (2-23 martie)
Evenimentul de dans și teatru de succes al sezonului a fost inspirat de Sufjan Stevens Illinois (2005), albumul său de reper de folk-pop orchestral hipnotic. Coregrafie de Justin Peck (de Steven Spielberg poveste din Vest ) la o poveste co-scrisă de Peck și Jackie Sibblies Drury ( Fairview ), misticul sfâșietor urmărește tinerii visători în timp ce se găsesc pe ei înșiși – și o comunitate – lângă strălucirea unui foc de tabără, nu departe de propriul lor Chicago privat. Ansamblul include Gaby Diaz ( Deci crezi că poți dansa câștigător, sezonul 12) și cântatul în trupă este original Illinois vocalistul Shara Nova.
1-800-3592-113592 la MITU580 (9-16 martie)
cele mai bune aplicații de întâlniri pentru conexiuni
Așa cum unii oameni generați de inteligență artificială au prea multe degete, titlul de satira trippy a colectivului de dans și teatru CHILD este un număr gratuit care metastazează. Așa ajungi la DiFrederico’s, un magazin de bijuterii bizar dintr-un mall din New Jersey, unde totul este de vânzare. Doisprezece interpreți și o trupă de rocking lounge pun în practică ritualuri arcane în jurul comerțului cu amănuntul și consumerismului, transformându-se tot timpul în zebre. Ceea ce vinde coregrafa subversivă Lisa Fagan, noi cumpărăm.
Privirea dragostei la BAM Howard Gilman Opera House (20-23 martie)
În urmă cu șapte ani, Mark Morris a coregrafiat un program pentru The Beatles Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band și s-a întors în anii ’60, dar cu un sunet diferit: viermi mătăsos și romantici de legenda pop Burt Bacharach. Aranjamentele pianistului de jazz Ethan Iverson sunt interpretate live, vocea veteranului de Broadway Marcy Harriell ( În înălțimi ). Cu dansatorii care se îndreaptă spre hituri familiare, cum ar fi „(There’s) Always Something There to Remind Me”, „I Say a Little Prayer” și piesa de titlu fumurie, aceasta este întâlnirea retro perfectă cu acel cineva special.
Compania de dans Trisha Brown la The Joyce (26-31 martie)
Un pionier în găsirea frumuseții coregrafice în mișcarea pietonilor și performanța specifică site-ului, Trisha Brown poate să fi trecut în 2017, dar compania ei merge puternic. Noul lor sezon la Joyce include cea de-a doua comisie a TBDC, În toamnă , de coregraful francez Noé Soulier. Acesta va fi prezentat alături de două dintre lucrările emblematice ale lui Brown, Momeală glaciară (1979) — prima ei colaborare cu Robert Rauschenberg — și Titlul de lucru (1985), un test al forței și rezistenței dansatorilor ei.
Compania de dans Martha Graham la New York City Center (17-20 aprilie)
Ne aflăm la mijlocul perioadei de trei ani a Companiei de dans Martha Graham până la centenarul formării sale în 1926. Pe lângă programele de dans, vor exista un documentar și o carte de cafea. Această implicare la City Center include interpretarea uimitor de calmă, geometrică a lui Graham Ritualul primăverii și colaborarea ei fericită cu Aaron Copland și Isamu Noguchi, Primăvara Appalachiană. În plus, repertoriul include o comandă a lui Jamar Roberts, stabilită pe o nouă partitură a compozitorului Rhiannon Giddens, câștigător al unui Grammy.
de ce oamenilor le place homestuck
ANIMAL nefinisat la New York Live Arts (25-27 aprilie)
Întregul spațiu al New York Live Arts va fi transformat într-o petrecere multimedia captivantă, bazată pe estetica culturii vieții de noapte queer. Subiectul sună puțin alunecos și abstract, dar este o explorare a „prejudecății cognitive”, tendința umană de a acționa irațional, deoarece informația nu a fost procesată pe deplin. Cohorta multidisciplinară din spatele distracției creierului este Nonfatal_Error, „catalizată” de directorul de creație MX Oops.
OPERĂ
Extinctionistul la Baruch Performing Arts Center (3-14 aprilie)
În această operă ecologică a compozitorului Daniel Schlosberg pe un libret de Amanda Quaid (bazat pe piesa ei), un cuplu este chinuit de perspectiva de a avea un copil, deoarece schimbările climatice fac rapid imposibilă viața umană pe pământ. Premiera mondială de 75 de minute a Heartbeat Opera va fi pusă în scenă de Shadi Ghaheri și va avea loc în repetate cu o versiune prescurtată a piesei lui Ceaikovski. Eugen Onegin.
care este cel mai bun ulei de cbd de pe piață
Ville morte la Skirball Performing Arts Center (19-21 aprilie)
Iată o raritate care să-l încânte pe completistul de operă: lucrarea „pierdută” a compozitoarei-profesoare Nadia Boulanger a fost reconstruită dintr-o partitură pentru pian și voce de David Conte, unul dintre ultimii ei protejați. (Primul Război Mondial și-a amânat deschiderea din 1914 și partitura a dispărut.) Această poveste despre dragoste obsesivă, cu un libret de Gabriele D’Annunzio, urmărește un arheolog și alte trei personaje în timp ce explorează ruinele Micenei din Grecia. Aclamatul regizor de film și operă Robin Guarino pune în scenă acțiunea pentru Catapult Opera; maestrul Neal Goren conduce dinamicul Ansamblu Talea format din 19 membri.
Băiatul la Metropolitan Opera (23 aprilie–17 mai)
Unul dintre cei mai celebri compozitori de operă ai Americii, John Adams, dezvăluie povestea Nașterii Domnului în această operă-oratoriu din 2000, acum într-o nouă producție la Metropolitan Opera sub bagheta lui Marin Alsop. Bazându-se pe texte din Biblie, apocrife și o selecție de poezii, partitura poliglotă este cântată în engleză, spaniolă și latină. Regizorul Lileana Blain-Cruz își face debutul la Met cu o distribuție de vis care îi include pe Julia Bullock, Davóne Tines și J’Nai Bridges.
Exagera și La MaMa E.T.C. (25 aprilie – 12 mai)
Nu aveți planuri de Paște? Regizorul-scenarist Edward Einhorn vă invită la masa lui seder (sau vizionați de la public) în timp ce adaptează „cea mai veche piesă evreiască cunoscută”, scrisă în Alexandria în secolul al II-lea î.Hr. de Ezechiel Tragedianul. Pe lângă actualizarea acestei povești despre Exodul din Egipt prin povestea unui compozitor evreu contemporan și a iubitei sale musulmane nepracticante (muzică originală de Avner Finberg), Einhorn servește un seder cu 15 feluri. Muzică, dramă și tradiții străvechi: Sună ca operă!
Un soldat american la PAC/NYC (12-19 mai)
După puternica sa premieră mondială din 2018 la Opera Theatre of Saint Louis, această operă uluitoare a compozitorului Huang Ro și libretistul David Henry Hwang vine la New York. Este de fapt o poveste din New York, tragedia din viața reală a lui Danny Chen, născut și crescut în Chinatown, care s-a împușcat în 2011 la postul său din armata americană din Afganistan. Motivul? Chen fusese victima hărțuirii rasiale necruțătoare și a bătăilor din partea colegilor soldați. Operă și poveștile de război au fost aliniate de secole; acesta aduce bătălia acasă.
