Luați o poveste care are rădăcini într-un tabloid romantesc din anii '90, adăugați câștigătorii Oscar Julianne Moore și Natalie Portman, piureați-o într-un blender post-modern și asezonați-o după gust cu un amestec încântător de artificii de tabără, melodramă clasică și căutarea sufletească serioasă. Preparatul amețitor este al lui Todd Haynes mai decembrie , o reflecție îmbătătoare asupra identității și autenticității, care a avut premiera sâmbătă seara la Cannes și s-a bucurat de o afacere mare de achiziție care a început de la 6 milioane de dolari și a crescut rapid la 11 milioane de dolari. Netflix a ajuns cu oferta câștigătoare, renunțând imediat la serviciul de aburi în conversația din sezonul de premiere din acest an.
„Personajul meu este cineva care transgresează – și cum abordăm asta?” a spus Moore la conferința de presă a filmului în dimineața de după premiera de noaptea târziu. „O diferență de vârstă este un lucru. Dar o relație între un adult și un copil este cu totul altceva.”
sarah jessica parker colorista de par
Cei cu amintiri lungi pentru scandalul crimelor adevărate își vor aminti pe Mary Kay Letourneau, profesoara în vârstă de 34 de ani, a cărei relație amoroasă din 1996 cu un elev de 12 ani a dus la o sarcină, închisoare și o căsnicie de 14 ani. În relatarea fictivă a lui Haynes, infractorul este Gracie Atherton-Yoo (Moore), iubitul ei student este Joe Yoo (Charles Melton), iar aventura lor din 1995 a început într-un magazin de animale de companie din Savannah, când ea avea 36 de ani, iar el 13.
Acum, 20 de ani mai târziu, la mult timp după ce s-au terminat titlurile groaznice și pedeapsa cu închisoarea (plus un film zgomotos pentru TV care le-a senzaționalizat statutul de paria), Gracie și Joe se bucură de o viață stabilă în Georgia, în timp ce copiii lor se pregătesc să absolve liceul. , când intervine Elizabeth Berry (Natalie Portman), vedeta unei emisiuni de succes Arca lui Norah și actorul principal într-un viitor film indie bazat pe Gracie și Joe. Ea vrea să-și cerceteze rolul petrecând timp cu Gracie și familia ei. „Este o poveste foarte complexă și umană”, îi spune Elizabeth lui Gracie, respingând prejudecățile năucioase ale publicului și susținând că dorește ca Gracie „să fie văzută”. Ea a văzut, în regulă. Poștașul tocmai a livrat o scrisoare de ură: o cutie mică de rahat.
Înfășurate în jurul tuturor firelor narative groaznice este abordarea cinematografică a genului a lui Haynes, cu conștientizare de sine, în special material care se simte ca o linie de trecere într-o telenovelă de după-amiază. Lentile cu focalizare moale, dialog ascuțit presărat cu remarci crude și, cel mai bine, o partitură supraîncălzită (cu amabilitatea lui Marcelo Zavros) care reciclează cantități generoase din coloana sonoră a lui Michel Legrand la romantismul interzis din 1971 a lui Joseph Losey. Intermediarul.
Cel mai bun dintre toate este modul viclean al lui Moore de a-l infuza pe Gracie cu un amestec de patos autentic și afectații hilar de neîntrerupte. Nu degeaba Moore se potrivește perfect pentru acest rol, mai ales având în vedere perioada de început a carierei, câștigătoare a unui Emmy de zi pe Pe măsură ce Întoarcerea Lumii s la mijlocul anilor ’80. „Acest scenariu avea o musculatură uimitoare”, a spus Moore. „A fost cu adevărat înșelător pentru că atunci când ai citit pentru prima oară scenariul lui Sammy Birch, pare simplu. Și apoi am descoperit cu toții, în timp ce lucram la el, că era incredibil de complicat și intens, încărcat și muscular. Cu toții ne-am aplecat cu adevărat în asta.”
Cu povestea lui Birch și sub îndrumarea lui Haynes, Portman și Moore creează un pas de deux fascinant de feminitate performativă, vulnerabilitate emoțională și limitele normelor acceptabile. E ca și cum Persoană incrucisat cu A muri pentru . „Motivul pentru care acest film se simte atât de periculos este că oamenii nu știu unde sunt granițele cuiva”, spune Moore. „Și se simte înfricoșător.”
Portman a fost de acord. „Interpretul feminității este o temă recurentă în filmele lui Todd”, a spus ea. „Întregul film este atât de mult despre performanță și despre diferitele roluri pe care le jucăm în diferite medii, pentru diferiți oameni noi insine chiar.'
Ceea ce este în joc este adevărul. Dar ce înseamnă asta cu adevărat? Gracie își spune un set de fapte, interpretând dragostea ei în cea mai bună lumină posibilă. Dar ea ascunde și secrete potențial întunecate despre ceea ce ar fi putut-o motiva să se implice cu un tânăr de 13 ani. Joe este atât matur, cât și naiv, deoarece cineva a luat un rol de adult atunci când nu era pregătit și echilibrează paternitatea tânără cu simțul său adăpostit și deformat al iubirii. Gracie este la fel de amăgită cu privire la adevărul relației lor ca și el. „ Tu sedus pe mine ”, îi spune ea la un moment dat. „Aveam 13 ani!” răspunde el neîncrezător.
Între timp, Elizabeth este ocupată cu vizionarea casetelor de audiții pentru rolul copilului din filmul ei. „Copiii sunt drăguți”, le spune ea producătorilor săi. „Dar nu sunt suficient de sexy.” Iată o actriță atât de miopic concentrată pe captarea esenței lui Gracie, încât ridică îndoieli cu privire la ceea ce ar putea fi de fapt propria ei viață interioară – ca să nu mai vorbim de propriul ei simț al proprietății. „Complexitatea, zonele gri morale, sunt atât de interesante”, remarcă ea la un moment dat – și îți dai seama că propriul ei filtru ar putea fi periculos de nepotrivit.
Este egal pentru un film în care Gracie și Elizabeth – și tot mai mult Joe – încep să-și pună la îndoială propriul sentiment de sine atunci când vine vorba de a iubi și de a fi iubiți în schimb. „Am pierdut noțiunea unde este linia”, spune unul dintre ei la sfârșitul filmului. „Cine decide vreodată unde sunt liniile?” vine raspunsul.
„Este incredibil să ajungi să faci parte dintr-un film ca acesta, care are două personaje atât de complexe, cu adevărat umane, care sunt pline de tot felul de conflicte delicioase”, a spus Portman. „Todd are capacitatea de a crea această tensiune incredibilă și o dramă incredibilă cu mișcări foarte subtile. Nu indică niciodată ceea ce ar trebui să simți. Există o viziune foarte restrânsă, dar totuși și muzica este atât de evocatoare și extremă în cel mai bun mod. Și există, de asemenea, un astfel de simț al umorului, cu toată această reprezentare a multor întuneric. Există întotdeauna capacitatea de a avea o licărire în ochi.”
