Chuck Berry.Facebook Chuck Berry , unul dintre pilonii originali ai rock ‘n’ roll și un adevărat gigant din istoria muzicii înregistrate, a murit sâmbătă, 18 martie, la vârsta de 90 de ani.
De fapt, dacă vom merge cu o metaforă arhitecturală, ar trebui să spunem că Berry a fost, de asemenea, un fascicul de susținere, o linie de trecere care a transportat muzica de la primele permutări din anii 1950 până astăzi, când trupele tinere încă se leagă de chitare și găsiți o canelură lirică.
Muzica lui Chuck Berry avea totul esențial: riffuri de chitară electrică în prim-plan, sărind din șanțurile înregistrărilor sale (rockul); ritm de balansare (rolul); o interacțiune de țesut și răspuns cu pianistul și colaboratorul său de lungă durată, Johnnie Johnson; și, mai presus de toate, versuri curgătoare, inteligente, extrem de bine lucrate de la un scriitor cu o ureche pentru poezia poporului.
Compozițiile sale sunt povești economice cu personaje identificabile, cântece care oferă adesea priviri viclene ale Americii de la mijlocul secolului de la ochii căprui ai unui bărbat negru frumos din deceniul dinaintea mișcării pentru drepturile civile.
Berry avea puține aruncări în catalogul său profund. Vrem să cităm toate piesele sale grozave. Dar să începem cu textul fundamental al rock 'n' roll, Johnny B. Goode. După acel celebru riff de deschidere cu două coarde, cu trupa lovită în timp ce se îndoaie și combină o mulțime de note care reprezintă o aproximare individuală a unei secțiuni de corn, Berry cântă:
Adânc în Louisiana, aproape de New Orleans
Înapoi în pădure printre veșnic
Acolo stătea o cabană din bușteni din pământ și lemn
Unde locuia un băiat de la țară pe nume Johnny B. Goode
Care nu a învățat niciodată să citească sau să scrie atât de bine
Dar putea cânta la chitară la fel ca un clopot
Numai în acest verset, auziți unde Berry preia o țară narativă și o tradiție populară, una care se extinde prin dealurile din Appalachia, prin Hank Williams, cel puțin încă din balade celtice și europene, și o combină cu leagănul săritului jazz - mai exact o melodie de genul Nu este la fel ca o femeie (o vor face de fiecare dată), un hit din 1946 pentru Louis Jordan și Tympany Five. Chitaristul acelui combo, Carl Hogan, a fost una dintre influențele principale ale lui Berry.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=WLMK9-Ns-TY&w=560&h=315]
Și în versetul următor, cu imagini evocatoare și cuvinte zdrobitoare, el descrie cum prin adăugarea impulsului de backbeat la country și ritm & blues, își făcea rolul (alături de părinți fondatori precum Little Richard, Bo Diddley, Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Bill Haley și cometele, Fats Domino și Ike Turner) la naștere rock 'n' roll:
Își ducea chitara într-un sac de tun
Mergeți să stați sub copac lângă linia ferată
Oh, inginerii l-ar vedea așezat la umbră
Bătând cu ritmul pe care îl făceau șoferii
Oamenii care treceau se opreau și spuneau
O, băiețelul ăla mic ar putea juca
Piesa este parțial autobiografică. Se pare că prima schiță colorase în loc de băiețel. Iar Berry s-a născut pe Goode Avenue din St. Louis. Deși a fost crescut într-o familie de clasă mijlocie din St. Louis, a avut câteva concursuri cu legea, inclusiv un stagiu în școala reformatorie pentru jaf armat, în adolescență. Dar, când era tânăr, era un cosmetician și proprietar de casă de succes. A început să cânte regulat cu Johnnie Johnson Trio la începutul anilor ’50 ca o modalitate de a câștiga niște bani în plus.
În calitate de membru al trio-ului lui Johnson, el a recunoscut cererea publicului de la publicul alb pentru muzică country și de la publicul negru pentru blues și neted, informat de jazz, Nat King Cole / R&B și balad pop în stilul lui Charles Brown.
Pe lângă acei artiști și Tympany Five, o influență fundamentală asupra lui Berry a fost bluesmanul din Texas, T-Bone Walker (Berry și Walker au fost ambele influențe primare asupra lui Jimi Hendrix). Berry este adesea descris în timpul acestei eureka! perioada ca calculatoare. La fel ca majoritatea muzicienilor și compozitorilor, Berry avea antenele ridicate și era deschis tuturor semnalelor primite. Dar ceea ce face din Berry un gigant a fost capacitatea sa de a forja toate aceste influențe în ceva singular.
În calitate de mentor / colaborator al lui Berry, Johnson îl educase pe Berry inițial nepolit cu privire la aranjamente. Trio-ul Johnson a atras urechea fraților Chess, care i-au adus la Chicago pentru a înregistra. Când au părăsit orașul, Berry era liderul trupei, cu Maybellene așezată pe bandă.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=75RiHJGfyUE&w=560&h=315]
Berry adăugase versuri noi la ceea ce fusese un aranjament Johnson pentru o piesă numită Ida Red, de legenda swingului din Texas, Bob Wills. Frații Șah au recunoscut atracția unui cântec de munte, cântat de un negru despre un Cadillac, stabilit la felul de ritm mare care aducea adolescenții de după război toți într-o spumă.
Rareori calculul comercial a sunat atât de natural. Peste o chitară distorsionată în față - un sunet smuls din Racheta 88, piesa pe care Ike Turner’s Kings of Rhythm (înregistrând ca J ackie Brenston și pisicile sale Delta ) - Berry dezlănțuie o versiune urgentă, toridă, care ar informa toate rock and roll-ul care a urmat:
Când eram motorvatin ’peste deal
L-am văzut pe Maybellene într-un Coup de Ville
Un Cadillac care rulează pe drumul deschis
Nimic nu va depăși V8-ul meu Ford
Cadillac face aproximativ 90 de ani
E bumper to bumper, se rostogolește una lângă alta
Maybellene, de ce nu poți fi adevărat?
Se revarsă ca una dintre sulurile lui Jack Kerouac. Vorbitor, totuși, cu un flux aparent fără efort care contrazice meșteșugul din spatele său, versul este un prototip, cu un fel de cadență care poate fi auzită din însușirea de către Beach Boys a lui Sweet Little Sixteen de la Berry pentru comparativul anodin Surfing SUA, prin Bob Furiosul Subterranean Homesick Blues și dincolo de Dylan în punk rock și rap din anii 1970.
Desigur, pe lângă Beach Boys, Beatles și Rolling Stones au recunoscut întotdeauna datoria pe care o au față de Chuck Berry. Fiecare și-a înregistrat melodiile la începutul carierei, Beatles cu Roll Over Beethoven în 1963 și Rock and Roll Music în 1964. Faimoasa poveste de bază a Stones este că cunoștințele din copilărie Mick Jagger și Keith Richards și-au reaprins prietenia în adolescență pe un tren din Dartford platformă când Richards și-a observat bătrânul prieten care purta un teanc de discuri de șah, printre care un LP Chuck Berry. Trupa a înregistrat Berry’s Come On pentru primul lor single.
Într-adevăr, nimeni nu a fost influențat mai mult de Berry și nici nu a încercat să ramburseze această datorie, așa cum a făcut-o Keith Richards, mai ales prin organizarea concertului tribut în 1986 adus eroului său, documentat în filmul clasic, Grindină! Grindină! Rock 'n' roll , lansat un an mai târziu. În trailer, Jerry Lee Lewis, rar cunoscut pentru umilința sa, îl proclamă cu bucurie pe Berry drept Rege. Chiar și mama a spus asta. (Mama lui Lewis i-a spus odată: Tu și Elvis sunteți buni, fiule - dar nu sunteți Chuck Berry. Chuck Berry este rock'n'roll de la cap până la degetele de la picioare.)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=uK6TUbllhJQ&w=560&h=315]
După cum se vede în film, relația lui Richards cu Berry a fost una spinoasă, Berry școlarizându-l periodic pe Richards. Într-una secvență memorabilă , Berry îl oprește în mod repetat pe Richards să joace riff-ul lui Carol, o melodie pe care Richards o cânta cu Stones încă din 1964, pentru a-l instrui cu privire la nuanța îndoirii riff-ului de deschidere. Pentru Richards vizibil umilit și din ce în ce mai frustrat, Berry ridică din umeri și spune: Dacă vrei să-l faci bine, hai să-l înțelegem bine. La sfârșitul cântecului, totuși, toate sunt zâmbete.
În timp ce puteți vedea un pic de mentor care-și conduce protejatul în ritm, Berry este, desigur, corect. Dar prezentarea lui Richards pentru camerele de filmat pentru un mic detaliu muzical mi s-a părut puțin gratuită venind de la Berry, care venea de la aproximativ un deceniu și jumătate de spectacole cu jumătate de inimă, unde avea să zboare sau să conducă pentru concerte cu alegeri neînvățate. trupe, dintre care unii se îndreptau spre faima lor, inclusiv Bruce Springsteen și formația sa în 1973 și pre-faima Zmeură (cu Eric Carmen) .
Dar, de obicei, un spectacol Chuck Berry în această perioadă a fost o afacere de succes. Am trebuit să-l văd la UMass Amherst la mijlocul anilor 1980 cu niște băieți generici care, ca și noi în mulțime, păreau că sunt fericiți să fie acolo și să-l audă pe rege.
Poveștile care vin din această epocă au toate detalii consistente despre artist - unul dintre mulți muzicieni (de obicei negri) care au fost arși prea des de promotori în trecut - cerând plata, în numerar, înainte de a urca pe scenă cu o formație pe care o nu s-a întâlnit niciodată, aranjat de promotor și conectat la amplificatoare împrumutate, înainte de a se lansa în melodii binecunoscute în taste care erau o surpriză pentru trupele care îi studiaseră discurile. Adesea, odată ce prindeau cheia în care era Berry, el o schimba brusc într-un loc ilogic în mijlocul melodiei.
Aceasta era starea moștenirii lui Berry, în pericolul de a fi risipită de momentul în care Richards plănuia să-l onoreze în mod corespunzător.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=t6OS_ItMGpc&w=560&h=315]
Berry continuase să scrie piese cu adevărat grozave până în anii 1960. În timp ce a avut o serie uimitoare de single-uri de succes din 1955-1958, alte clasice precum Let It Rock, Nadine, No Particular Place to Go, You Never Can Tell și Promised Land au fost lansate între 1960 și 1964.
Acest lucru este cu atât mai remarcabil cu cât a fost arestat în 1959 în baza legii Mann, pentru că a transportat un minor (o fată adolescentă la hatcheck la unul din cluburile sale) de-a lungul liniilor de stat în scopuri imorale în vârful carierei sale, executând o pedeapsă cu închisoarea. din februarie 1962 până în octombrie 1963. Dar cariera sa căzuse până în anii 1970, cu un nou hit în 1972, My Ding-a-ling, care, nu știi, a fost primul său hit pop nr. vândând peste un milion de exemplare.
Dar Berry a devenit cunoscut pentru personajul său înțepător, un tip ciudat și problematic care nu putea scăpa de controverse, arestat din nou în 1990 pentru posesie de marijuana și, mai șocant, casete video de la o cameră ascunsă de la toaleta pentru femei a unui restaurant pe care îl deținea.
Colaboratorul său o singură dată, Johnson, l-a dat în judecată în 2000 pentru credite de compoziție și redevențe pentru o serie de piese de succes. Richards fusese, de asemenea, cel mai îndrăzneț susținător al lui Johnson și susținea meritul lui Johnson Rolling Stone revistă Într-un fel, sunt un pic responsabil. I-am spus lui Johnnie: „Aceste melodii ar trebui să spună cu adevărat Berry / Johnson.” Era evident după ce am vorbit cu el și l-am văzut cântând. Dar Chuck fiind Chuck, ai fi norocos să obții un sfert. Sau ai ajunge să-l plătești.
Nu că ar fi unul dintre ele - îmbrăcarea, controversele, nici măcar să nu fie lovit cu pumnii de el - l-a oprit pe Richards să-l onoreze pe Berry ori de câte ori a putut. În plus față de concertele din 1986, Richards a introdus-o pe Berry în Rock and Roll Hall of Fame în același an, prima clasă la controversata sală.
Și am ajuns să-i cunosc pe Richards și pe Berry despre ceea ce a fost una dintre cele mai memorabile zile din viața acestui fan al muzicii , la primul Pen New England Song Lyrics of Literary Excellence Awards. Auzisem că Richards va fi acolo pentru a aduce din nou omagiu eroului său, care, desigur, primea premiul. 
Autorul Bill Janovitz dă mâna cu Chuck Berry.Fundația Biblioteca Rick Friedman / Kennedy
În primul rând, l-am cunoscut pe Berry. Am avut norocul să intru într-o cameră verde înainte de evenimentul remarcabil. Acolo stătea Berry la o masă. M-am dus imediat să salut. Ridicându-se și zâmbind, mi-a dat mâna când i-am spus că este o onoare să-l cunosc. Era greu de auzit și mi-a cerut să o repet, în timp ce se apleca în a-mi pune urechea aproape de față, ținându-mă totuși de mână și trăgându-mă cu o îmbrățișare a fratelui. Am repetat că a fost o onoare să-l cunosc și că a fost minunat că a fost recunoscut pentru versurile sale. S-a lăsat pe spate, încă dându-mi mâna și a strigat, am auzit acea !
Puteți vedea bucuria în ambele fețe ale noastre pe fotografia care va fi întotdeauna a mea Poza de copertă pe Facebook . Era ca și cum ai întâlni un semizeu, cineva care fusese mereu acolo, unul dintre puținele roluri de rock „n” pe care le plăcea să danseze părinților mei, un tip ale cărui melodii le-am rotit continuu în copilărie, jucând vechi 45 de ani și Graffiti americani coloană sonoră.
Curând, Keith Richards a sosit. După valul de activitate, odată ce toată lumea s-a instalat, am reușit să mă opun eroului meu din toate timpurile, Richards. I-am spus că vreau doar să salut. Adică, ce-i spun lui Keith Richards.
El a răspuns: Hei omule, simt același lucru și pentru Chuck Berry. A fost un pivot grațios din stângăcie pentru doi tipi care discutau melodiile lui Chuck Berry. Richards a observat câtă tristețe este în unele dintre acele melodii. El a citat Memphis, Tennessee.
Adică, „agitându-mă la revedere cu picături grăbite spre casă pe obrazul ei care i se prelingeau din ochi.” Și la asta, Richards se uită la mine și-și bătea pumnul în piept, aparent înăbușit de toate. Nu o voi uita niciodată.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=mc7oGWgeA8s&w=560&h=315]
Apropo, ce zici de Aproape crescut din asta Graffiti americani coloana sonora?
Nu alerg fără mafioți
Am o slujbă mică
O să-mi cumpăr o mașină mică,
Condu-o pe fata mea în parc
Nu vă deranjați, lăsați-ne în pace
Oricum suntem aproape mari
Deși era suficient de isteț pentru a ști că majoritatea adolescenților din anii ’50 conducând fără scop și căutând un loc unde să se identifice se pot identifica, acest lucru este scris de un bărbat negru care încearcă doar să țină nasul jos și să ducă o viață normală fără probleme. Dar este scris cu umor și cu un ochi, la fel ca toată muzica lui Berry.
Chuck Berry a fost unul dintre marii cronicari ai Americii de la mijlocul secolului în mod specific și condiția umană în general. Omul său frumos cu ochi căprui este un comentariu abil despre rasă, fără a menționa altceva decât culoarea ochilor. Dar dincolo de versurile sale strălucite, a fost un pionier la chitară, un mare cântăreț și un adevărat showman.
A continuat să cânte în mod regulat în St. Louis până în 2014. La sfârșitul anilor '80, lucra la un nou album cu materiale mai ales originale; la împlinirea a 90 de ani, el a anunțat că va lansa primul său album în aproape 40 de ani .
Ultimul album de studio al lui Berry, Chuck , ajunge pe 19 iunie pe Dualtone Records.
