Ulay a făcut artă din orice - chiar și boala care i-a luat viața

Influentul și celebrul artist de performanță german Frank Uwe Laysiepen, care s-a numit Ulay, a murit luni la Institutul Universitar de Reabilitare din Ljubljana, Slovenia, după o bătălie prelungită cu cancer limfatic . Ulay a câștigat faima în anii 1970 în perioada sa de fotograf consultant pentru Polaroid, când i s-a oferit accesul la o cantitate aproape nelimitată de materiale cu care să experimenteze și a creat ulterior o multitudine de auto-portrete inovatoare care flirtau cu identități fracturate, separare și auto-mutilare. Cu toate acestea, Ulay era probabil cel mai cunoscut pentru relațiile de colaborare pe care le-a produs alături de Marina Abramović, fostul său iubit.

Împreună, Abramović și Ulay au depășit granițele și au șocat adesea publicul prin căutarea disoluției reciproce a ego-ului, prin care cei doi se contopesc teoretic și devin o singură ființă artistică. De exemplu, în piesă Lumina / întunericul din 1977, perechea s-a așezat una față de cealaltă și s-a plesnit în mod repetat reciproc. La câțiva ani de la destrămarea lor atât în ​​plan romantic, cât și în calitate de parteneri artistici, cei doi artiști s-au reunit în cadrul expoziției Abramović The Artist is Present din 2010 la Muzeul de Artă Modernă, provocând un moment viral lacrimos care i-a catapultat instantaneu pe cei doi în conștiința publică mai largă.

Cu toate acestea, rezultatul individual al lui Ulay, care a inclus totul, de la modificarea corpului la portret conceptual , a fost la fel de palpitant ca al fostului său partener. Pentru spectacolul lui Ulay din 1976 (artistul a preferat cuvântul acțiune) Există o atingere criminală a artei, a orchestrat cu atenție furtul tabloului Poetul sărac de Carl Spitzweg de la Noua Galerie Națională din Berlin. De ce? Pictura era cunoscută ca fiind favorita lui Hitler și Ulay dorea să o fure temporar ca o acțiune de protest, în primul rând împotriva instituționalizării artei, în al doilea rând despre discriminarea împotriva lucrătorilor străini. Mai recent, Ulay, care lupta împotriva cancerului limfatic, a transformat boala care l-ar ucide în cele din urmă într-un film care l-a urmărit în întreaga lume timp de un an din viață, în timp ce călătorea de la Berlin la New York la Amsterdam. Titlul filmului rezultat este Proiectul Cancer .

Ambiguitatea și curiozitatea pe tot parcursul vieții artistului a fost probabil cel mai bine descrisă de Chrissie Iles, curator la Muzeul de Artă Americană Whitney, într-un trailer pentru Proiectul Cancer : Ulay se mișcă ca apa prin timp și prin diferite idei și nu sunt fixe, la fel cum fotografia nu este fixă.