Ethan Hawke în rolul lui Chet Baker în „Born to Be Blue” ratează ritmul

Autodistrugerea tristă și sordidă a trompetei iconice de pe Coasta de Vest și a cântăreței de jazz cu voce șoaptă Chet Baker este abordată din nou în biopicul dezordonat și inarticulat Născut pentru a fi albastru. Filmul funcționează doar intermitent, datorită muzicii simulate (niciuna interpretată de Chet Baker însuși sau preluată din înregistrările sale clasice), scenariului neplăcut care călătorește în timp și stilului de formă liberă al scriitorului-regizor canadian Robert Budreau și ineptitudinii bolborositoare a lui Ethan Hawke, ceea ce face imposibilă identificarea a jumătate din ceea ce spune într-o anumită scenă. Scopul este de a oferi filmului același tempo de improvizație ca un riff de jazz, dar este plat și deconectat. Presupun că publicul (chiar și pasionații de jazz hardcore) va pierde ritmul înainte de primul solo de corn.

Spre deosebire de marele film al lui Clint Eastwood Pasăre, despre Charlie Parker, acesta evită orice încercare liniară de a spune povestea reală (deși familiară) a unui alt muzician care se luptă să echilibreze o carieră legendară cu o dependență dedicată heroinei și o încercare disperată de a bate moartea cu o revenire; Născut pentru a fi albastru este ceea ce eu numesc un documentar fictiv. Sare ca o muscă cu sughițurile, începând din 1954, când prințul cool a fost noua dragă a bebopului, făcând un debut celebru pe scena Birdland cu Dizzy Gillespie și Miles Davis, apoi în spirală în anii 1960, când deja avea și-a pierdut aspectul și reputația de James Dean al jazzului și a fost spălat după ani de abuz de heroină, apoi a revenit la podeaua murdară a unei celule italiene unde, sus ca un balon de heliu, o tarantulă se târăște peste mână. În viața reală, producătorul Dino de Laurentiis i-a oferit într-adevăr șansa de a se juca într-un film despre viața lui care nu a fost făcut niciodată. În acest film, îl filmează după ani de închisoare, urmărit de ofițerul său condiționat, când doi traficanți de droguri l-au bătut fără sens, distrugându-i buzele și scotându-i dinții. În minutul următor, el caută răscumpărarea prin metadonă și caută o modalitate de a-și reînvia cariera cu dinții falși. Pentru a mulțumi autoritățile și a-și convinge managerul că își poate câștiga existența și pentru a evita o altă întindere în închisoare, el acceptă chiar un concert cu o trupă de mariachi lipicios, cântând la trompetă într-un sombrero. El joacă din nou Birdland, într-o revenire faimoasă, dar este doar o chestiune de timp înainte de a încălzi din nou vechiul hipodermic - un model trist în viața sa, filmul se repetă monoton. Ethan Hawke își mișcă degetele în mod convingător, iar trompeta de coloană sonoră reală de Kevin Turcotte este palpitantă, dar vedeta este prea obraznică și irosită pentru a arăta la fel de chipeș ca băiatul fermier din Oklahoma pe care îl avea pe coperțile sale pline de farmec ale albumului timpuriu și merge fizic la vale de acolo. El lovește pământul devastat și fără dinți.

Carmen Ejogo se descurcă mai bine pe măsură ce actrița-iubită fictivă numită Jane, care încearcă să-l reabiliteze și să-și urmeze propria carieră în același timp. Compusă din numeroasele soții, îndrăgostiți și nopți de o noapte din viața furtunoasă a lui Baker, ea oferă contrastele emoționale de care altfel lipsește filmul, dar era mult mai bună ca Coretta Scott King în Selma. Își ridică colțul ecranului, dar cu un co-star ca Ethan Hawke care predă o clasă de master în incoerență, cât de greu este asta? Filmul se termină prost pentru toți cei implicați, dar se estompează înainte de moartea ciudată a lui Chet Baker din Amsterdam, în 1988, când a căzut misterios pe o fereastră. Când l-am intervievat pentru un profil sindicalizat la nivel internațional, pentru a promova aclamatul documentar al lui Bruce Weber Hai sa ne pierdem, buza i-a dispărut atât de mult încât nu mai putea cânta la trâmbiță, totuși încă mai încăpățâna să apere heroina ca un medicament inofensiv dacă era folosit corect.

El a fost o epavă de tren, dar avea un stil muzical onest și unic al său, iar segmentele muzicale, aranjate și dirijate de pianistul as jazz David Braid, se apropie de nivelul de autenticitate sofisticată care, din păcate, lipsește în restul film. Ethan Hawke cântă, de asemenea, două standarde din Great American Songbook. În My Funny Valentine, el seamănă chiar cu senzualitatea vocală fără suflare a lui Chet Baker, deși nu vine nicăieri la fel de aproape de sunetul bântuitor și memorabil al lui Baker precum Matt Damon cântând aceeași melodie în Talentatul domn Ripley. Trecând de la culoare la alb-negru granulat, acest film nu este lipsit de momentele sale de interes vizual, ci pentru un studiu mai cuprinzător al vieții și carierei lui Baker, citiți cartea lui James Gavin Adânc în vis , sau, mai bine spus, înfășoară-te cu afacerea reală și cu un pahar de vin și ascultă ce a fost.