Principal Televizor Cum a adus Maggie Friedman „Firefly Lane” pe ecranele dvs. Netflix

Cum a adus Maggie Friedman „Firefly Lane” pe ecranele dvs. Netflix

Ce Film Să Vezi?
 
Maggie Friedman, în stânga, este creatorul și showrunnerul noii drame Netflix Firefly Lane .Getty Images; Netflix



După mai bine de două decenii la Hollywood, Maggie Friedman rămâne mai angajată ca niciodată să spună povești despre ceea ce înseamnă să fii femeie. Producătorul și scenaristul, care este cel mai bine cunoscut pentru munca ei din Lifetime’s Vrăjitoarele din East End și ABC Eastwick , este acum creatorul și showrunner-ul Firefly Lane , care a debutat pe Netflix miercuri.

Noua dramă romantică cu săpun, care se bazează pe romanul cu același nume de New York Times autorul bestsellerului Kristin Hannah, urmează călătoriile lui Tully Hart ( Grey’s Anatomy și Costumele Katherine Heigl) și Kate Mularkey ( Scrubs 'Sarah Chalke), care se întâlnesc în adolescență și dezvoltă o legătură improbabilă, dar incasabilă. Spectacolul relatează ascensiunile și coborâșurile vieții lor de-a lungul a trei decenii, tragediile universale care le reunesc și problemele controversate care pun prietenia lor la încercarea supremă.

După ce s-a îndrăgostit de personajele complexe și de aria multi-generațională a romanului original al lui Hannah, Friedman a dezvoltat un pilot de succes, care a fost luminat de Netflix la începutul anului 2019 pentru un prim sezon de 10 episoade. Katherine Heigl în rolul Tully și Sarah Chalke în rolul lui Kate Firefly Lane .Netflix








Am citit cartea și mi-am spus: „Doamne, îmi place atât de mult. Vreau să o fac, dar dacă nu o pot face? ”Este rar să găsești un proiect cu care să te conectezi cu adevărat și știam doar că voi fi devastată [dacă nu aș putea să o fac], ea spune. Cred că [Tully și Kate au] o relație cu care o mulțime de oameni se pot identifica, [una] pe care fie o au în viața lor, fie își doresc să o aibă în viața lor. Se simțea foarte aspirațional și totuși foarte real.

Într-o conversație recentă despre Zoom, Friedman vorbește cu Braganca despre procesul de distribuire a mai multor actrițe pentru a juca Tully și Kate în diferite perioade de timp, decizia creativă de a utiliza o structură neliniară pentru a diferenția spectacolul de cărți și provocările conectând povești tematice de-a lungul mai multor decenii.

Notă: Interviul conține spoilere pentru Firefly Lane .


Observator: Am văzut câteva povești minunate despre prietenii feminine de-a lungul anilor, dar acest proiect nu seamănă cu nimic din ce am văzut până acum. De ce crezi că este atât de important să spui și să investești în aceste povești feminine împuternicitoare?

Maggie Friedman: Nu cred că avem suficiente povești despre femei [care sunt] spuse din punctul de vedere al unei femei. Cred că cu cât avem mai mult acolo, cu atât mai mult nu se va simți ca un lucru de nișă. Este doar o poveste umană ca oricare alta, dar simt că contează să vedem poveștile noastre pe ecran.

De asemenea, cred că este foarte interesant să urmăriți istoria. În anii ’70, când [Tully și Kate] se întâlnesc pentru prima dată și sunt adolescenți, o vezi pe mama lui Kate și ea are această idee despre faptul că generația ta va putea face orice vor. Dar vedem că nu este adevărat pentru femei. Vedem drumul care s-a schimbat atât de mult, dar mai avem până acum de parcurs.

M-am simțit ca, dacă aruncăm pe cineva care este deja o stea, tu crezi că atunci când merge pe stradă, oamenii se apropie de ea și sunt ca: „Doamne, Tully!

Ați adunat un ansamblu cu adevărat talentat pentru acest spectacol, de top de Katherine Heigl și Sarah Chalke. Puteți vorbi puțin despre procesul de distribuire a acestora?

Am aruncat-o pe Katherine mai întâi și i-am trimis scenariul și am sperat că va spune da, dar nu știam. I-am dat alegerea: Vrei să joci Kate sau Tully? Și ea a spus: sunt mai degrabă o Kate și Tully mă cam sperie, dar de aceea vreau să o fac. Speram că ea va juca Tully. Nu aveam pe nimeni în minte când scriam, dar știam că vreau pe cineva care să fie faimos și recunoscut pentru că Tully este o vedetă în spectacol. M-am simțit ca, dacă aruncăm pe cineva care este deja o stea, tu crezi că atunci când merge pe stradă, oamenii se apropie de ea și sunt ca: „Doamne, Tully! De asemenea, am simțit că personajul Tully este un rol dificil, deoarece nu face întotdeauna ceea ce trebuie, și totuși, Katherine îi aduce această umanitate și vulnerabilitate acolo unde este de fapt foarte iubitoare, chiar și atunci când face lucruri care nu sunt atât de plăcute. .

Sarah este cineva pe care l-am cunoscut cu ani în urmă. Îi cunosc cea mai bună prietenă - cine este a ei Tully sau Kate ei - și ea mi-a prezentat-o ​​pe Sarah, iar eu eram un imens fan al Scrubs . Cred doar că este uimitoare asa de inteligentă, este foarte sclipitoare și poate face orice. Ea are acest lucru cu Kate, unde este atât de îndrăgită, chiar dacă își pune piciorul în gură. Ii iubesc pe amandoi. Ali Skovby în rolul Young Tully și Roan Curtis în rolul Young Kate în Firefly Lane .Netflix



Chiar ai lovit jackpot-ul cu Ali Skovbye (Young Tully) și Roan Curtis (Young Kate), deoarece nu numai că au o asemănare neobișnuită cu Katherine și Sarah, dar sunt și tineri actori fenomenali. Au fost cele două roluri cele mai greu de distribuit?

Eram foarte nervos pentru că știam că spectacolul nu va funcționa dacă nu găsim femei care să le joace ca adolescenți care simțeau că sunt ei. Aveam nevoie să găsim oameni care să semene cu ei, care să fie foarte buni actori, care aveau chimie între ei. Katherine și Sarah au o chimie atât de grozavă și se iubesc cu adevărat în viața reală, așa că am avut nevoie de același sentiment pentru a veni cu tinerele care le joacă în adolescență.

Am citit o mulțime de oameni și am găsit doi oameni care s-au simțit cu adevărat ca niște adolescenți credibili, sunt atât de buni actori de sine stătătoare și se înțeleg cu adevărat în viața reală și se întâlnesc. Am avut mare noroc.

Cât de implicată a fost Kristin Hannah în realizarea acestui sezon? Ați avut un dialog deschis despre schimbarea traiectoriilor unora dintre personaje sau v-a dat ea un control creativ complet?

A fost un pic din ambele. La începutul procesului, m-am întâlnit cu ea. Era atât de caldă și primitoare. I-am spus despre ce vreau să fac cu povestea și ea a îmbrățișat-o total. Înainte ca spectacolul să fie preluat, i-am dat pilotului să citească și ea mi-a dat câteva note, dar a fost atât de susținătoare. Mă consult cu ea și uneori o voi suna și îi voi spune, ce zici acest și acest ? Ea mi-a spus de la început: Iată câteva lucruri pe care cred că nu ar trebui să le faci, dar altfel, înnebunește. A venit să se stabilească, la prima citire, la petrecerea de încheiere. A fost grozavă [oferindu-mi] spațiul pentru a-l face al meu și a-l face în felul meu, dar oferindu-mi, de asemenea, îndrumare și sprijin atunci când am nevoie.

În timp ce ai vrut să rămâi fidel esenței cărții, ai ales să spui această poveste folosind o structură neliniară. Ce a determinat această decizie?

Ei bine, este un alt mediu. Când faci o emisiune TV, nu este la fel ca un roman. Nu este la fel de intern și au existat niște stropi de personaje pe care le întâlnești în treacăt, iar eu îmi spuneam: Cum ar fi dacă ai scoate în evidență povestea acelui personaj? De exemplu, Sean (fratele lui Kate interpretat de Jason McKinnon și Quinn Lord) și unii dintre oamenii din redacție în anii '80. Tocmai am plecat de acolo și am simțit că îmi doresc cu adevărat să fiu fidel spiritului cărții și cine erau personajele, dar, în același timp, să-l fac al meu și să aduc ceva din mine personajelor și povestirii.

Ca showrunner, care a fost cea mai dificilă parte a derulării spectacolului? A fost gestionarea tuturor diferitelor piese de puzzle sau necesitatea de a găsi o modalitate de a conecta toate poveștile de-a lungul mai multor decenii?

Toate acelea. (Râde.) A fost chiar complicat. În spargerea poveștilor și crearea episoadelor, a fost un astfel de puzzle, deoarece am avut aceste timeline diferite - anii '70, anii '80, 2003 - și toate sunt foarte diferite unul de celălalt. Au un sentiment diferit, dar am vrut ca diferitele decenii să rezoneze unul împotriva celuilalt tematic și să simt că luminează ceva despre ceea ce înseamnă pentru acest personaj să fie 14, 24 și 43. Aceasta a fost partea cea mai distractivă, dar și cel mai provocator.

Descoperind tranzițiile dintre decenii, cum săriți dintr-o poveste în alta. Găsirea tipului de temă macro pentru fiecare episod, deoarece fiecare episod are o temă, indiferent dacă este maternitate sau căsătorie. Era important ca fiecare deceniu și poveste să se simtă distinct. Aveam păr, machiaj, garderobă și scenografie pe care toți trebuiau să le simtă ca pe epoci. Nu îi invidiez pe Katie și Sarah, care, în unele zile, au trebuit să joace 24 de ani și să fie în costumele nebunești ale anilor 80 și apoi o oră mai târziu, joacă același personaj la 43 de ani într-o epocă total diferită.

Pe lângă diferitele setări, ați avut anumiți markeri temporali pe care dvs. sau alte persoane le-ați folosit pentru a ține evidența diferitelor decenii?

În camera scriitorilor - și asta era pre-COVID, așa că eram cu toții într-o cameră împreună - aveam plăci mari cu ștergere uscată. Un tablou a fost despre anii '70 și unul despre anii '80 și am avut diferite lucruri cu coduri de culori. Când am putea intra cu adevărat în detaliile unui anumit episod, le-am pune pe toate pe o tablă și am țesut împreună diferitele povești. Am avut o mulțime de acte care ne țineau evidența. Am vrut să fiu fidel evenimentelor care s-au întâmplat în acele ere. De asemenea, nu am vrut ca Kate și Tully în anii '70 să folosească argoul din anii '90, așa că făceam doar cercetări și ne asiguram că suntem corecți cu perioada de timp.

A existat vreun motiv pentru care ați ales să numiți episoadele după melodii iconice?

În primul rând, există o mulțime de muzică menționată în carte. Când scriam, am creat o listă de redare Spotify cu o parte din muzica menționată în carte și unele care erau preferatele mele din epocă.

Dacă veți face o piesă de epocă, trebuie să fie parțial despre muzică, deoarece vă pune imediat în acea epocă. În spectacol, folosim Adevărat de Spandau Ballet din anii ’80. (Râde.) Și mă readuce imediat în copilărie. Îmi amintesc că am stat în mașină și am fost condusă de mama mea cu acea melodie la radio. Destul de amuzant, melodiile pe care le folosim ca titluri nu sunt de fapt folosite în spectacol. Sunt menite doar să evoce tema acelui episod.

Sezonul 1 s-a încheiat cu niște cliffhangers majori: Tully și Kate sunt în dezacord una cu cealaltă la o înmormântare în viitor, Tully a renunțat la slujbă, Sean a ieșit în sfârșit la restul familiei sale, Johnny este implicat într-o explozie gravă în Irak. Înseamnă asta că lucrezi deja la un al doilea sezon pentru Netflix?

Ei bine, sper că oamenii îl vor urmări și, dacă o fac, sperăm că vom avea un al doilea sezon. Voi spune acest lucru: am o mulțime de povești de spus, am multe răspunsuri la acele întrebări care se pun la sfârșitul sezonului. Sper doar că vom avea șansa de a face mai multe pentru că am avut asa de multa distractie.


Acest interviu a fost editat și condensat pentru claritate.

Firefly Lane ‘S primul sezon este acum disponibil pentru streaming pe Netflix.

Articole Care S -Ar Putea Să Vă Placă :