Principal Divertisment Cum au evoluat Red Hot Chili Peppers în legende în 10 cântece

Cum au evoluat Red Hot Chili Peppers în legende în 10 cântece

ardei iuți roșiiFacebook

când să nu mai ajuți pe cineva

Red Hot Chili Peppers au fost una dintre primele trupe alternative la care am fost expus vreodată datorită apariției constante a videoclipului pentru coperta lor a lui Stevie Wonder’s Higher Ground pe MTV la sfârșitul anilor ’80. Laptele mamei a fost una dintre primele casete pe care le-am cumpărat vreodată la un Tower Records.

Povestea mea nu este una rară; mulți din generația mea au fost într-un moment sau altul fani RHCP descurajați. Din păcate, mulțumită auspiciilor rețelelor de socializare, mulți au arătat din ce în ce mai clar cât de neîncrezători sunt astăzi acești legendari șosete de cocoș.

Ei bine, ură, haters, al doilea LP al grupului cu Josh Klinghoffer, Evadarea , nu este doar cel mai bun album al lor de atunci Californication , este o capodoperă din cariera târzie care le cristalizează amprenta sonoră pe peisajul pop.

De fapt, Evadarea este poate cea mai frumoasă oprire de până acum în drumul lung și greu al trupei către maturitate. Un album rock de bună credință din California, care aduce un omagiu trecutului funk-punk al trupei, eliberându-l în norii care plutesc deasupra Laurel Canyon, când privești ultimul sfert de secol al grupului ca artiști care înregistrează pentru Warner Bros. Records, poți vedea că tranziție treptată de la punk-urile funk zbuciumate din zilele lor EMI de la mijlocul până la sfârșitul anilor '80 la maeștri autentici ai melodicismului de pe Coasta de Vest.

Întrucât RHCP rămâne în groaza unui stand de trei nopți la Madison Square Garden în acest weekend, ne uităm înapoi la 10 dintre melodiile noastre preferate care exemplifică cel mai bine evoluția sunetului lor în ultimul sfert de secol.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=I2XfVml6o24&w=560&h=315]

10) Iubire bolnavă

După apariția sa pe ultimul album Queens of the Stone Age, nu ar trebui să fie o surpriză să vezi numele lui Elton John în creditele din Evadarea. Când formația lucra la melodia pe care o numeau Sick Love - pe baza relației lui Kiedis cu modelul australian Helena Vestergaard - au folosit structura de corzi rădăcină a lui Bennie și Jets pentru groove-ul de bază.

A sunat doar ca Elton a fost implicat cumva, cumva, a spus Klinghoffer la petrecerea de lansare a discurilor IHeartRadio pentru Evadarea . Așa că ne-am gândit că ar trebui să-l invităm jos și să vedem dacă îi place și vrea să se joace la el.

Sir Elton s-a dezvăluit că este un mare fan al RHCP și a oferit liniile delicate de pian pe care le auzi lovindu-se de sintetizatorul producătorului Dangermouse pe acest punct culminant melodic, care este, de asemenea, demn de remarcat pentru rafinamentul dulce și curat al canalului Klinghoffer, probabil cea mai bună lucrare a sa de chitară într-un disc Chili Peppers. inca.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=RtBbinpK5XI&w=560&h=315]

9) Aventurile ploii Dans Maggie

Când Peppers a lansat această melodie ultra-captivantă ca single principal pentru primul lor LP cu noul chitarist Josh Klinghoffer, aceasta a servit ca o rugăciune pop frumoasă și plină de speranță pentru Coasta de Vest, care se afla în acea perioadă în fruntea unuia dintre cele mai rele secete în istoria americană.

De asemenea, a arătat că promisiunea sunetului RHCP din epoca lui John Frusciante era vie și bine în mâinile capabile ale studentului său cu șase coarde, ale cărui linii de chitară în creștere bob și țes în jurul uneia dintre cele mai popping linii de bas pe care Flea le-a pălmuit vreodată.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=v-nNksBWxNI&w=560&h=315]

8) Zâmbet de profanare

Dacă există un lucru pe care Kiedis și Frusciante ar fi trebuit să le facă mai mult în timpul lui Frusciante în Chili Peppers, acesta se armoniza împreună.

Desecration Smile, care lansează al doilea disc al Stadium Arcadium, găsește-i pe cei doi prieteni adunându-și timbrele perfect imperfecte la unison pe o altă melodie care a prezentat nivelurile crescute de tonicitate prezentate în întregime acestei colecții masive de muzică. Și pentru o melodie care a debutat în timpul spectacolului Chili Peppers la Concertul de beneficii Bridge School din 2004, legăturile sonore puternice cu Neil Young sunt într-adevăr palpabile.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=g9TsbGQ-v3g&w=560&h=315]

7) Ghepard lent

De-a lungul celui de-al doilea mandat al său ca chitarist pentru Red Hot Chili Peppers, John Frusciante nu a încetat niciodată să scrie și să înregistreze pentru el însuși, lansând un șir de mari albume solo în acest timp, precum 2004 Voința de moarte și 2005 Perdele , ca să nu mai vorbim despre O sferă în inima tăcerii , o colaborare electronică art-rock cu omul care l-ar înlocui în formație, Josh Klinghoffer.

Acest sentiment de harnicie a fost în mod clar infecțios, deoarece următorul album RHCP a fost din 2006 Stadium Arcadium, un LP dublu de 122 de minute despre care se spune că a fost influențat de The Mars Volta și de cântăreața R&B Brandy, care ar câștiga grupului un Grammy pentru cel mai bun album rock în 2007.

Cu toate acestea, Slow Cheetah de pe primul disc al albumului este propria fiară. Este un zgomot acustic care este cel mai aproape de grupul care a ajuns vreodată la rock-ul pur Canyon country înainte ca Frusciante să se înfrumusețeze într-o parte din masca Hendrixian în spate pentru a prefigura viitorul experimental al chitaristului ca artist solo în ultimii 10 ani.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=BfOdWSiyWoc&w=560&h=315]

6) Nu se poate opri

2002 Apropo a văzut Chili-urile dublându-se pe melodismul supus al Californication pentru a pătrunde în continuare influența The Beach Boys, The Beatles, Cameo Parkway doo-wop și, cel puțin pentru Frusciante, opera de chitară a lui Vini Reilly din The Durutti Column și Andy Partridge de la XTC.

Și totuși în timp ce Apropo este fără îndoială cel mai puțin amuzant album RHCP de acolo. Cea mai bună melodie este o revenire completă la Zahăr din sânge era, deși într-un mod care reușește să impregneze groove-ul într-un mod mai asemănător cu Sparks decât Rick James.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YlUKcNNmywk&w=560&h=315]

5) Californication

Întoarcerea lui John Frusciante în zona RHCP în 1999 a fost un eveniment salvator. În ciuda faptului că a înregistrat o pereche de albume rock experimentale uimitoare în 1994 Niandra LaDes și de obicei doar un tricou și 1997 Zâmbește din străzile pe care le ții , Frusciante - proaspăt eliberat din reabilitare - era nervos să se alăture din nou trupei, mai ales având în vedere majoritatea chitarelor sale prețioase arse într-un foc de casă care aproape îi costă viața.

Cu toate acestea, când au intrat în garajul lui Flea, au început să demonstreze melodii pentru ceea ce va deveni Californication, magia care s-a manifestat în cele mai bune momente ale Sex Sugar Sex Magik a revenit de zece ori, titlul albumului fiind chintesența rolului lui Frusciante ca ingredient cheie pentru sunetul Chili Peppers în epoca Warner Bros.

Pe măsură ce Kiedis cântă despre latura întunecată a culturii de la Hollywood, piesa este propulsată de Frusciante și chitara sa vintage Gretsch White Falcon cu corp gol, realizând o variantă a interpretării lui Robert Smith la The Cure’s. Credinţă evidențiați Vizorii Carnage. Este o melodie emblematică perfectă pentru cel mai de succes album al trupei până în prezent.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vV8IAOojoAA&w=560&h=315]

4) Avion

Când Red Hot Chili Peppers au debutat pe chitaristul Dave Navarro al lui Jane’s Addiction ca noul lor axar la Woodstock ’94 (îți amintești că au ieșit cu becurile pe cap și ce nu?), A fost un moment important pentru rock alternativ.

A fost la fel de mare ca atunci când Ronnie Wood s-a alăturat Rolling Stones la mijlocul anilor ’70 sau când Sammy Hagar l-a înlocuit pe David Lee Roth în calitate de solist al Van Halen la mijlocul anilor ’80. Împerecherea a fost seismică și singurul lor LP împreună - 1995 Un minut fierbinte - rămâne mai mult un clasic decât o curiozitate în discografia lor.

Cu Frusciante ieșit din imagine, Kiedis și-a asumat atribuțiile de compoziție și, când a fost asociat cu dragostea sa reaprinsă pentru droguri, a dus sunetul RHCP în locuri întunecate, mai psihedelice ca niciodată. Dar, cu Airplane, a creat o melodie care a perfectat greutatea chitara Un minut fierbinte cu rădăcinile adânci de funk ale grupului, oferind locul de joacă perfect pentru ca Navarro, Flea și Chad Smith să se ciocnească în duelul final sonor de stradă din Los Angeles.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0XcN12uVHeQ&w=560&h=315]

3) Suflet de stoarcere

Dacă există un lucru care explică succesul fugar Sex Sugar Sex Magik ca succes crossover mainstream, trebuie să fie baladele pe care Kiedis le-a scris pentru album. Și anume Under the Bridge, o plângere a dependenței de droguri care i-a dat Peppers-ului cel mai mare succes Billboard, ajungând pe locul 2 în Statele Unite.

Dar asta nu a fost cea mai bună melodie lentă pe care o conspirase trupa în timpul acestor sesiuni. Această onoare revine unui cântec care a dispărut pe purgatoriul din partea b, înainte de a fi adăugat la coloana sonoră a adaptării cinematografice din 1993 a legendarei Noaptea de sâmbătă în direct rahat, Coneheads .

O mare parte din coloana sonoră de altfel uitată a filmului a dispărut de atunci în obscuritatea Gen-X, dar Soul to Squeeze rămâne una dintre cele mai îndrăgite balade ale chiliștilor. Prezentând o căldură melodiile de pe Zahăr din sânge nu s-a exprimat pe deplin, a servit ca un precursor al direcției în care urma să meargă trupa odată ce Frusciante a revenit în tură în 1999.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=zpaYJxSN6U0&w=560&h=315]

2) Cântecul de salut

Până în prezent, urăsc acea melodie. Urăsc versurile, urăsc vocea, Kiedis a spus odată despre asta Zahăr din sânge Deep Cut, despre care cântărețul a susținut că a fost obligat să scrie pentru albumul lui Rubin.

Cu toate acestea, pentru mulți fani, The Greeting Song se clasează printre favoritele sentimentale de pe album - o explozie pură de intensitate care a prezentat perioada Frusciante a punctelor forte indomitabile ale trupei ca o trupă punk la fel de mult ca o unitate funk.

Potrivit Setlist.fm, The Greeting Song a fost jucat doar de trei ori în concert de Chilis, de când a fost scris și lansat, dând crezare dezgustului frontmanului pentru melodie. Este păcat, pentru că pentru mulți dintre noi care am ascultat Sex Sugar Sex Magik în ultimii 25 de ani, este unul dintre acele melodii care ne determină mereu să creștem volumul ori de câte ori se aprinde.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tX23qUNslJA&w=560&h=315]

1) Sir Psycho Sexy

În documentarul video din 1991, care a făcut referire la crearea debutului de neșters al lui Warner Bros, al Chili Peppers Sex Sugar Sex Magik cu ajutorul superproducătorului Rick Rubin, Anthony Kiedis a făcut o pontificare ciudată despre relația dintre trupă și noul lor țar de studio: Dacă baronul von Munchausen ne-ar fi ejaculat pe noi patru, fiind Red Hot Chili Peppers, pe o tablă de șah, eu ar trebui să spună că Rick Rubin ar fi jucătorul de șah perfect pentru acel tablou.

Nicio altă melodie din opus-ul lor de 73 de minute nu personifică acest punct la fel ca Sir Psycho Sexy.

La 8:17, penultima piesă de pe album este, de asemenea, cea mai lungă. Dar, mai mult, cântecul este cel mai apropiat la care au ajuns în acel moment, emulând pe deplin focul sufletului arzător lent al eroilor lor Parlament-Funkadelic, oferind în același timp personajului mai mare decât viața, condus de identitatea Kiedis, care prezintă pe scenă un nume oficial.

Articole Interesante