Impactul închiderii galeriilor de artă asupra artiștilor și colecționarilor

Afacerile se deschid și se închid tot timpul, iar galeriile de artă nu fac excepție. Dealerii se pensionează, alții închid magazinul când se ivește falimentul, unii mor fără un plan de succesiune și alții pur și simplu decid, dintr-o multitudine de motive, să părăsească scena. La New York, Cheim & Read și-a luat rămas bun în decembrie, iar Helena Anrather și-a închis porțile în martie. Institutul Fortnite și-a încetat activitatea la începutul acestei săptămâni și Betty Cuningham Galeria din Lower East Side își va încheia activitatea de două decenii la sfârșitul acestui an. Ieri (4 aprilie), galeria Marlborough, în vârstă de 78 de ani, care are spații în Londra, New York, Barcelona și Madrid, a făcut titluri când a anunțat că se va închide în iunie.

Galeriile de artă funcționează adesea pe margini subțiri, pentru început, iar pandemia a fost dură pentru companii în general. Alte închideri recente de galerii din New York: JTT , Foxy Productions, Queer Thoughts și Denny Gallery. Londra a cunoscut o serie de închideri similare cu cât s-a contractat piața locală. Nu este neobișnuit ca proprietarii de galerii să aterizeze în picioare— Jasmin Tsou , fondatorul JTT, a devenit director la Lisson Gallery. Dar pentru artiștii reprezentați de galeriile care se închid și pentru patronii care au lucrat îndeaproape cu respectivii proprietari de galerii pentru a construi colecții de artă, perturbarea poate varia de la neplăcere la traumatizantă.

Sculptor și artist de instalații Judy Pfaff nu ar fi putut ghici că va rămâne fără o galerie din New York pentru foarte mult timp când legendarul negustor de artă André Emmerich s-a pensionat în 1997, dar a așteptat șapte ani înainte de a fi adusă în Ameringer|McEnery|Yohe fold în 2004. „Câțiva oameni au vorbit cu niște dealeri să mă accepte, dar nu au vrut să mă atingă”, a spus ea. Observator. „Atunci, m-am gândit că lumea artei nu are memorie; nu-mi datorează nimic; nu bate nimeni la usa. Mai bine îmi păstrez meseria de predator și îmi dau seama. A fost o verificare totală a realității.”

Dar artiștii se pot desface și își pot părăsi dealerii – de obicei din motive care implică avansarea carierei lor, dar nu întotdeauna. Terry Dintenfass „Nu m-a plătit niciodată, sau a durat o veșnicie ca ea să mă plătească”, a spus pictorul Nancy Hagin . Sculptor William King a părăsit Dintenfass după ce ea a refuzat să-i ofere un spectacol iubitei lui de atunci. „ Robert Miller pur și simplu nu a fost drăguț cu mine”, a spus pictorul Janet Fish . „Angajații își dădea ochii peste cap când intram pe ușă, de parcă le pare rău să mă vadă.” Alex Katz am simțit că Pace Gallery „avea energie scăzută atunci când era vorba de munca mea”. Pfaff a părăsit Galeria Holly Solomon după treisprezece ani, când dealerul s-a mutat de la o adresă mai spațioasă din centrul orașului într-o locație de la etajul cinci, pe strada 57, „unde nu am putut intra și ieși lucrurile. Era doar un lift pentru pasageri.”

Ideea este că artiștii au în general alegeri. „Sunt unii cu care am lucrat timp de patruzeci de ani”, a spus dealerul veteran Betty Cuningham pentru Observer, „și am încercat să-i așez cu alți dealeri”.

Ea consideră că închiderea unei galerii de artă este „mai grea pentru colecționari decât pentru artiști”. Un dealer de artă implicat oferă cumpărătorilor de lungă durată informații despre artiștii în curs de dezvoltare, precum și primele informații despre opere de artă, iar accesul din interior care ar putea dura ani de zile pentru a se dezvolta nu este ușor de reprodus în altă parte. Galeriile își ajută, de asemenea, cumpărătorii să vândă. Cuningham returnează acum lucrările pe care le-a preluat-o către colecționari, deși a vrut să declare clar că nu se retrage complet din lumea artei. „Nu pot doar să le depozitez”, a spus ea despre piesele expediate, dar a adăugat că ea și unii dintre acești expeditori „ar putea stabili un aranjament separat” în care ea caută potențiali cumpărători în numele lor.

Între timp, directorul Chem & Read Maria Bueno a plănuit să lucreze cu expeditorii și patronii galeriei în „noua sa întreprindere Bueno & Co., care este un dealer privat de artă plastică și un serviciu de management al artiștilor. Bueno & Co va deschide un showroom privat în New York la sfârșitul acestui an.”

VEZI SI: Yayoi Kusama a fost cel mai bine vândut artist contemporan din 2023

Având în vedere titlurile sumbre, colecționarii s-ar putea întreba ce anume trebuie să facă dacă galeria de artă preferată a cuiva se ridică. „Când o galerie se închide definitiv”, a spus Thomas C. Danziger, un avocat din New York, specializat în dreptul artei, pentru Observer, „întrebarea devine: cui deține arta?”

La această întrebare este mai ușor de răspuns atunci când artiștii își trimit lucrările la galerii, cel puțin în New York. Legea artelor și afacerilor culturale a statului decretă că, în cazul în care o galerie de artă devine supusă unui drept de garanție de la o bancă sau se confruntă cu faliment, opera de artă în consignație nu poate fi preluată de un creditor pentru plata unei datorii, ci trebuie returnată artistului sau acestora. moștenitori, în cazul artiștilor decedați. De asemenea, legea cere dealerilor să plaseze încasările din vânzările de lucrări de artă expediate „în încredere” pentru artist, ceea ce înseamnă că galeriile nu pot folosi acești bani în alt scop decât plata expeditorului. California și alte douăzeci și nouă de state au protecții legale similare pentru artiștii care trimit opere de artă către galerii.

În timp ce aceste legi nu se aplică colecționarilor neartişti care trimit opere de artă la galerii, colecționarii de artă se pot proteja prin depunerea unui formular UCC-1 pentru lucrările în consignație. Formularul anunță public că expeditorul are o garanție prealabilă asupra operelor sale de artă, astfel încât în ​​cazul în care o galerie declară faliment sau un dealer dispare în fața numeroși creditori, lăsând un depozit plin de artă, expeditorul are dreptul legal de a prelua înapoi. munca lor. În mod ideal, depunerea UCC-1 ar trebui să aibă loc în momentul expedierii, dar expeditorii ar fi în continuare protejați dacă depun înaintea falimentului.

de unde pot cumpara delta 8

Este o soluție simplă – formularul este de obicei disponibil online sau costul de depunere este nominal, de obicei 25 USD – dar mulți expeditori de vârf sunt reticenți să depună formularul, chiar și atunci când avocații lor le sfătuiesc să facă acest lucru. „Nu vor să anunțe public că caută să vândă ceva, ceea ce face un UCC-1”, a declarat avocatul pentru artă din New York, William Pearlstein, pentru Observer. „Unii preferă să rămână în privat decât să dezvăluie. Eu însumi, aș prefera să fiu protejat decât privat.”

O altă măsură de protecție mai puțin publică pe care colecționarii de artă o pot urma este întocmirea unui acord de expediere cu proprietarul sau dealer-ul galeriei, care afirmă în mod explicit că opera de artă este proprietatea colecționarului și nu a galeriei.

Asta rămâne o ultimă întrebare, care este dacă există o epidemie de galerii de artă care se confruntă cu dificultăți financiare. Comentariile privind starea pieței artei tind să fie mixte, cifrele vânzărilor din târgul de artă și raportul anual de piață UBS generând pesimism și optimism în egală măsură.

„Abia dacă există credite și împrumuturi în sectorul galeriilor, iar întreprinderile sunt deja împovărate de chirii, așa că mulți nu au fonduri de rezervă pentru a-l depăși”, dr. Clare McAndrew, economist cultural și fondator al Dundrum, Irlanda. firma de cercetare Arts Economics, a declarat pentru Observer. Ea a adăugat că, după criza financiară mondială din 2008 și 2009, „multe companii abia au început să se descurce bine din nou în ultimii câțiva ani” și este posibil să nu aibă resursele pentru a face față acestei furtuni.

Deci, cum se poate ști dacă o anumită galerie ar putea fi în dificultate financiară? Persoanele din interior, cum ar fi consilierii de artă, avocații de artă sau alți dealeri, pot avea o idee. Pearlstein a spus că ofertele de „reduceri uriașe la opere de artă scumpe sau concedierea majorității personalului” ar putea sugera că o galerie are probleme. S-ar putea de asemenea efectuează o căutare UCC pentru a vedea dacă o anumită galerie datorează bani mai multor creditori și dacă există garanții fiscale (de la IRS sau altfel) sau hotărâri bazate pe neplata chiriei sau nerambursarea împrumuturilor. Documentele nu vor spune o poveste completă, dar pentru colecționarii care se simt anxioși, acestea sunt un loc de început.