JAMC chiar face plaja să arate goth. (Foto: JAMC) Din a doua baterie a lovit pe piesa de deschidere Just Like Honey, Psihocandie contestă ideea unei melodii pop clasice. Este o bătaie directă Be My Baby - galopantă, regală și tachinând o pronunțare imanentă a sunetului cinematografic. Dar, în loc să măturăm corzi, coarne și un cor cântat de femei, întâlnim drona îmbibată de reverb a chitarei lui William Reid. Riff-ul domnului Reid elimină tot zgomotul și apoi ceva.
Au trecut 30 de ani de la The Jesus and Mary Chain’s Psihocandie primele urechi aventuroase învăluite și provocate, iar albumul sună încă la fel de proaspăt și vital, părți egale de măreție și pericol mercurial. O nouă generație de mileniali a auzit pentru prima oară Just Like Honey în vârful amestecului la punctul culminant agitat al dramediei existențiale din 2003 a Sofiei Coppola Lost In Translation , înregistrând sunetul momentului în care Bill Murray și Scarlett Johansson se reunesc la Tokyo pentru a-și da seama că se iubesc. Este cântecul de dragoste perfect pentru un film despre străini deplasați, atât calzi, cât și străini.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=gOpXt30kZCw]
Dar adevărata contribuție a lui Jesus and Mary Chain la peisajul nostru cultural este legată de ascensiunea lor și de o mică etichetă londoneză Înregistrări de creație . Un mizantrop dăruiți, numit Alan McGee, a creat Creaton în 1983, sătul de prostia sintetizată care domină radioul la acea vreme, dornic să surprindă o parte din crusta și granița scenei instant pe care a creat-o din greșeală după ce a susținut câteva spectacole. . Șederea JAMC de la East Kilbride, Scoția, la Londra a fost doar începutul - primul lor single Cu susul în jos a decolat, iar succesul viitor al trupei a fost asigurat. Creația nu s-a lansat Psihocandie , dar cu siguranță au condus-o pe JAMC în masă.
La acea vreme, domnul McGee a numit juxtapunerea JAMC între tonul chitarii, zgomotul și indie-ul pur al pop-ului, dar având în vedere concentrarea constantă asupra pedalelor de reverb, zgomot și efecte, presa britanică a denumit sunetul shoegazing și termenul blocat. Ulterior, acest gen a fost scurtat la shoegaze, caracterizat de un perete cu totul nou de sunet. Mâncă-ți inima, Phil Spector. My Bloody Valentine ar putea să-l scoată din corpul tău.
‘Era zgomot, anunțând schimbări. O mare placă de sex, violență, frumusețe și dor. ”- Loz Colbert, Ride
Aveam planul pentru Psihocandie cu mult înainte de a fi scris vreuna dintre melodii, spune Jim Reid, directorul JAMC, în documentarul Creation Records Cu susul în jos . Obișnuiam să ascultăm lucruri înapoi, cum ar fi Einstürzende Neubauten și Shangri Las. Am merge de la o extremă la alta.
Aceste extreme sunt audibile în Some Candy Talking, încetinindu-se încet la o dronă vânturoasă care evocă Velvet Underground. Din punct de vedere tematic, este pur Lou Reed, care face aluzie la una dintre fetele fabricii lui Warhol, Candy Darling, care se număra printre muzele domnului Reed. Este, de asemenea, o baladă clasică de droguri VU, în care cântă domnul Reid, Și am nevoie / Toate aceste lucruri / Dă-mi niște / Din acele lucruri / Vreau bomboanele tale.
Tot ce am purta și tot ce am primit le-am primit de la rock’n’roll, spune el, și a fost total din inimă.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=oIIdLAQ3nvc&w=560&h=315]
Prin crearea involuntară a pantofilor, Psihocandie a învățat o generație viitoare de trupe că amestecarea sunetelor împreună nu era doar posibilă, ci și cool. Dinamica, tonul și textura erau instrumente puternice în arsenalul sonor al oricărei trupe, clasificările genului fiind la naiba.
Erau o trupă de punk care nu făcea neapărat muzică punk, a spus Jasamine White-Gluz din Fără bucurie , o trupă riffy din Montreal, care poartă sunetul shoegaze pe o scenă proaspătă și modernă. Psihocandie a fost important deoarece a subvertizat popul; melodiile aveau o structură și o melodie pop simple, dar execuția lor a fost abrazivă și provocatoare.
„Graficele pop deveniseră atât de groaznice ... ai vrut o anumită agresivitate și atitudine - pe care Mary Chain le-a furnizat în găleți. Dar nici ei nu au vrut să nege rădăcinile lor de poppier, rock’n’roll ... a fost căsătoria fonetică perfectă. ”- Adam Franklin, Swervedriver
În cei cinci ani care au urmat Psihocandia lansare, shoegaze a devenit un gen legitim; un termen scris inițial pentru a respinge lipsa prezenței scenice a JAMC a fost subversat, recuperat și etalat ca un semnificant virtuos al zgomotului și al zgomotului.
Psihocandie în sine este într-adevăr mai mult o atitudine, Adam Franklin, omul principal al trupei seminale de shoegaze Swervedriver , a spus observatorul. Clasamentele pop deveniseră atât de groaznice în acel moment, încât îți doreai o agresivitate și o atitudine - pe care Mary Chain le-a furnizat în găleți. Dar nici ei nu au vrut să nege rădăcinile lor de rocker, așa că a fost căsătoria sonoră perfectă.
EP-ul de debut al lui Swervedriver a fost lansat pe Creation în 1990, dar cu mult înainte, acea căsătorie auditivă era importantă pentru domnul Franklin și colegii săi, deoarece aceștia își dezvoltau o identitate muzicală, săpând lăzi și căutând contemporani care ascultau aceleași lucruri pe care le făceau. .
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=b2bzrCCKDwc]
Fratele meu a venit acasă cu „Never Understand” și colega mea de trupă Amelia fusese la Londra pentru a vedea câteva dintre acele emisiuni timpurii ale JAMC, și-a amintit. Eram în punkul psihedelic din anii '60 și sapam lucruri de genul Este șocant ceea ce ne numesc de Game și Ești prea mult by Eyes, care erau ca melodii proto-Mary Chain. Dar a fost tare mișto să auzim și această nouă formație acoperit „Vegetable Man” al lui Syd Barrett
Phil King își amintește deschiderea pentru JAMC, cântând la bas Slujitorii la data de la Londra pentru a promova Psihocandie . A fost primul spectacol la Londra de la JAMC, de când trupa a provocat din greșeală o revoltă la Politehnica din Nordul Londrei în martie 1985, iar domnul King era nervos. Jeff Barrett ne-a reușit, a lansat primul nostru single și a făcut presiuni pentru Creație, a spus domnul King, așa că a reușit să ne pună pantofii pe fundul facturii. Am mers literalmente când ușile s-au deschis și i-am urmărit pe fani care se repezeau pe ringul de dans aruncat de la Hammersmith Palais pentru a obține poziții de prune în partea din față. Directorul de scenă nu prea util a spus: „Ai 30 de minute. Dacă jucați mai mult, vă vom trage de nenorocite.
Domnul King a continuat să se alăture Lush , un act de încălțăminte laudat universal care s-a reunit la începutul acestui an. Și puțin știa că va fi într-o zi în JAMC, cântând la bas la cea de-a 30-a aniversare Psihocandie tur. Ajung chiar să operez fabulatul Pedala Shin-ei fuzz , el spune. Norocosul de mine!
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=iFp7W3PoNPI&w=420&h=315]
Ceea ce înseamnă, ca Psihocandie moștenirea a crescut, JAMC s-a angajat în turneul obligatoriu pentru a reda integral albumul. Este, de asemenea, o dovadă a sentimentului comunitar al producției solide de la Creation că domnul King s-a alăturat trupei, continuând să țină apăsat basul și să călătorească în jurul său pentru a pregăti sunetele pe care le-a iubit atât de mult.
Dar domnul King nu a fost primul alum al creației care a intrat în rândurile JAMC. Când trupa s-a reunit în 2007, trupa l-a înrolat pe Loz Colbert, din colegii fraților Creation Ride, pentru a cânta la tobe. Frații Reid au organizat o secțiune ritmică de MVP-uri cu pantofi, jucând chiar muzica care le-a inspirat sunetele și cariera.
Cântecele au fost livrate în roșu și negru cu o anarhie clocotitoare, spune domnul Colbert. Era zgomot, anunțând schimbări. O mare placă de sex, violență, frumusețe și dor.
***
Cele mai bune cărți de muzică din 2015
Cele mai bune albume Hip-Hop din 2015
