Recent am participat la o conferință susținută de un artist și un profesor de film despre istoria și influența cinematografiei negre, termen nebulos care a fost printre primele subiecte explorate. Nu a fost o discuție oficială, așa că mă așteptam la o conversație liberă și să mă întorc acasă nu cu o teză mare, ci doar cu o listă de filme bune de vizionat. Dar apoi, artistul a spus ceva devreme care mi-a rămas cu mine. În ceea ce îl privește, spunea el, tot cinematograful era cinema negru, la fel în care toată muzica pop și rock este muzică neagră datorită originilor sale în jazz și blues. Limbajul mediilor a fost stabilit de acei interpreți timpurii și de atunci a văzut doar noi straturi de vopsea.
Această idee există în același univers ca „Regeneration: Black Cinema 1898-1971”, un spectacol recent deschis la Institutul de Arte din Detroit, care îmbină aproape 200 de articole istorice – inclusiv fotografii, costume, recuzită și postere – cu opere de artă contemporană ale Theaster Gates, Glenn Ligon, Gary Simmons și Kara Walker. Organizat inițial de Muzeul de Film al Academiei, spectacolul este un pic un amestec, dar este greu să fii supărat pe el la orice nivel. Au căciula lui Melvin van Peebles de la Cântecul Baadasssss al lui Sweet Sweetback (1971)!
VEZI SI: Atractia figurii trăiește în opera lui Nigel Van Wieck
Există o mulțime de postere de filme, desigur, și ale lui Glenn Ligon Double America 2 (2012) pare să interacționeze cu toți. A doua „America” inversată a acestei piese pâlpâie pentru a reflecta că această idee monolitică este, de fapt, la fel de fragilă ca un afiș de film. Nimic nu îmbătrânește atât de dramatic ca un poster de film. Sunt artefacte ale emoției dispărute de mult, amintiri ciudate într-o piață care cere mai mult și mai mare în fiecare an. Deși cei din acest spectacol sunt deosebit de buni. În fluturașul desenat pentru Criza în flăcări (1924), o fantomă într-o celulă de închisoare și un smoking arată cu degetul către un ziarist condamnat pe nedrept. Acest jurnalist va deveni un cowboy înainte de sfârșitul filmului, potrivit IMDB.
cele mai populare site-uri de întâlniri 2017
Filmele erau cu adevărat distractive – atât de mult încât poți simți bucurie doar când vezi fotografii de presă cu Josephine Baker, Cab Calloway, Paul Robeson și Sydney Poitier, chiar și atunci când cunoști poveștile momentelor dificile din viața lor. Aceștia erau oameni care defineau un mediu cu un grad remarcabil de echitate, toate lucrurile fiind relative. De asemenea, este expus și lui Gary Simmons Numai locuri pe balcon (2017), o sculptură metalică minimalistă care recreează scara exterioară separată dintr-un cinematograf segregat. Acest spectacol are, de asemenea, o fotografie de arhivă care arată doar o astfel de scară în Alabama în 1936. Perechea fură operei de artă o parte din puterea ei, pentru că, la un anumit nivel, poate nu ați crezut, sau poate nu ați vrut să credeți, că teatrul proprietarii chiar l-ar eticheta COLORAT cu majuscule mari. Totuși, așa cum au făcut-o în piesa Simmons, și această realitate are un pumn.
O astfel de juxtapunere arată de ce aceste tipuri de spectacole care amestecă arta și arhivele sunt greu de realizat. Totuși, acesta este o reamintire plăcută că filmele au fost cândva un loc de amestecare importantă de idei și tocmai la timp pentru Oscaruri.
„ Regenerare: Cinema Negru 1898-1971 ” este la vedere la Institutul de Arte din Detroit până pe 23 iunie
