Recenzia „Indiana Jones și cadranul destinului”: Încă cel puțin un pic magic

În primul rând, vestea bună: rapoartele despre dispariția lui Indiana Jones, atât bărbat, cât și franciză, sunt foarte exagerate.

În cea mai recentă aventură a lui, regizorul James Mangold Indiana Jones și cadranul destinului , Dr. Jones încă predă arheologie la facultate (studenții săi sunt acum abia trezi, decât prea îndrăgostiți), în ciuda faptului că a fost împușcat de nouă ori în cursul ispravurilor sale anterioare. Atât titular, cât și aparent nemuritor, el este cu adevărat cel mai mare coșmar al mediului academic.

Cât despre franciză, în ciuda prognozei îngrozitoare care iese din Destin Premiera în mare parte dezastruoasă de la Cannes, noul film oferă încă cu pricepere o seară captivantă și uneori palpitantă la filme, una ancorată de unul dintre cele mai antrenante și relaxate vedete de cinema din generația sa. Fără a-și sacrifica semnătura „Îmi inventez asta pe măsură ce merg”, Harrison Ford și-a pus până la urmă strop de concentrare și energie în cea de-a cincea și (cu voia lui Dumnezeu) ultima încercare, ridicând pălăria, biciul și biciul emblematic al personajului său. a realizat cizme Alden.

La patruzeci și doi de ani după ce capodopera lui Steven Spielberg ne-a inspirat pe mine și pe colegii mei din generația mea să mergem la cârmuria locală și să creăm fedora pentru copii de teatru, încă se simte puțin magic să mă întorc din nou alături de Indy și cohorta lui. În acest film, ei sunt conduși de un joc și obraznică Phoebe Waller-Bridge ca un mercenar care schimbă alianțe și dobândește antichități, care se întâmplă să fie fiica Indianei.

Este deosebit de captivant să reintră în lumea sa a hotelurilor îndepărtate, a trenurilor de pradă naziste, a coridoarelor academice prăfuite și a apartamentelor dezordonate ale divorțaților, deoarece sunt concepute și construite atât de complex de Adam Stockhausen, designerul de producție câștigător al Oscarului al cărui ochi detaliat este, de asemenea, angajat în recent Orașul Asteroidului , de la colaboratorul său de lungă durată Wes Anderson.

Așa că acum vești veștile proaste: atât bărbatul, cât și aventura sa cinematografică actuală par blocați fără speranță într-un joc video.

În timp ce aventurile cinematografice timpurii ale Dr. Jones au fost un cântăreț la aventurile în serie care au adus uimire în copilăria bunicilor creatorilor săi Boomer, Cadranul destinului este intenționat să se bucure de nepoții lor obsedați de Xbox.

Filmul este urmărire după urmărire, fiecare punctat de lovituri ucide, lovituri puternice și glume care sună ca McBain de calitate scăzută de la Simpsonii. „La învingători se duc prada”, anunță Indiana în timp ce dă cu piciorul unui nazist dintr-un tren cu viteză, sună mai puțin ca un arheolog decât ca un șef de studio plin de iluzii.

În acea scenă, care are loc în 1944, cu un sfert de secol înainte de cea mai mare parte a Cadranul destinului , Ford este vopsit cu pixeli pentru a arăta ca o versiune mai plastică a personajului cu care suntem cu toții familiarizați. Nu este că mult dezbătutul de-îmbătrânire rupe vraja; este că Cadranul destinului se bazează mult prea mult pe strălucirea igienizată a CGI pentru un film rezultat dintr-o serie care, alături de originalul Razboiul Stelelor , a fost responsabil pentru a aduce murdărie, nisip și nisip real în fanteziile noastre cinematografice.

Apoi, este problema Cadranului titlului, un dispozitiv fictiv inspirat de cercetările matematicianului și omului de știință grec antic Arhimede, care – într-un exemplu nefericit de scenariu mai degrabă înfrumusețare – joacă un rol fizic în poveste.

Da, urmând în flota, pașii corporativi ai competiției sale de box office Blițul , Cadranul destinului este a doua noastră franciză care extinde succesul într-o săptămână pentru a folosi călătoria în timp ca punct important al intrigii. (Ar putea fi acesta începutul unei tendințe post-pandemie alimentată de regret?)

Unde Blițul se inspiră din Inapoi in viitor, acesta se simte mai asemănător cu acesta Excelenta aventură a lui Bill și Ted — și asta nu este un compliment. De ce, în numele Sfântului Graal, trimitem un om a cărui singură dorință este să umple muzeele națiunii cu bric-a-brac străvechi prin fisuri în timp, ca și cum ar fi unul dintre copiii de la Magic Tree House? (În mod deprimant, în timpul diverselor sale evadări puțin probabile, Indy distruge mai multe artefacte decât salvează.)

Unele întrebări sunt mai bine lăsate fără răspuns, cum ar fi de ce Voller, un oficial nazist devenit savant în rachete, care servește ca principal adversar al lui Indy, este atât de dureros de plictisitor și de memorabil, în ciuda faptului că este jucat de marele Mads Mikkelsen. Sau de ce filmul, primul din serie care nu este regizat sau scris de Steven Spielberg și George Lucas, este atât de sacadat în sincronizare și structură.

In schimb, Cadranul destinului insistă cu febrilitate să fim recunoscători că primim măcar o ultimă călătorie. În cea mai mare parte, suntem, datorită frumuseții îmbătătoare atât a producției de aproape 300 de milioane de dolari, cât și carismei încă strălucitoare a lui Ford.

Există unele forțe, cum ar fi prezența magnetică a lui Ford pe ecran și afecțiunea noastră pentru unul dintre personajele sale cele mai epoci, care rămân nestinse de timp.

Recenzii de la observatori sunt evaluări regulate ale cinematografiei noi și demne de remarcat.