Câmpul lui Marte | 2 ore 30 minute. O pauză. | Centrul Skirball NYU | 566 LaGuardia Place | 212-998-4941
Dacă Dumnezeu ar fi director la un Applebee’s din Carolina de Nord?
Dacă Adam ar fi fost un sunet mort pentru Bob Seger?
cele mai bune site-uri de întâlniri gay 2016
Ce se întâmplă dacă istoria hominidelor ar fi un curs de instruire complet îmbrăcat despre porno?
Probabil că nu acestea au fost întrebările cu care scriitorul-regizorul Richard Maxwell a început pe măsură ce s-a dezvoltat Câmpul lui Marte , dar m-au bântuit când am părăsit colajul criptic, dar captivant de fragmente pe subiecte care variau de la sensul versurilor rock până la ascensiunea bipedismului.
Timp de aproape 30 de ani, autorul din centrul orașului Maxwell a folosit o tactică a minimalismului riguros - design dezbrăcat ca o sală de repetiții, acționând subliniat până la punctul de amator. În același timp, povestirea lui a devenit mult mai abstractă și absurdă. (Am urmărit pe scurt acea călătorie când a lui spectacolul precedent deschis la Kitchen înainte de pandemie.) În 1997, la HERE, Maxwell a prezentat o comedie la locul de muncă numită Regele burgerilor despre un manager de fast-food cu probleme cu angajații. O generație mai târziu, a trecut la Applebee’s și povestea Genesis.
Câmpul lui Marte (până pe 29 ianuarie) este una dintre cele mai lungi curse din acest an Sub radar , meniul anual de degustare de lucrări globale, experimentale, care umple Teatrul Public și locurile partenere în fiecare ianuarie. Judecând după cele șase spectacole pe care le-am prins, exorcizarea mitului și istoriei este o prioritate artistică. A existat o meditație extrem de personală asupra colonizatorului belgian genocid regele Leopold al II-lea; o suprapunere a tragediei grecești asupra Occidentului american; riff-uri (pe care le-am ratat) pe Melville’s Moby-Dick , Epopeea lui Ghilgameș și chinurile tatălui Annei Frank. Tăieri profunde în trecutul tulburat al umanității și inconștientul colectiv. (Nu a fost atât de profundă Extremely Online screed despre Kylie Jenner, cu cât se vorbește mai puțin despre care, cu atât mai bine.)
Cu toată această instalație și desfundare asiduă a trecutului, niciuna dintre oferte nu includea un spectacol prost în care două perechi de frați și surori neandertalieni se angajează într-un maraton de relații sexuale și lupte, desfrânând în orice combinație posibilă între omucideri, așa cum un narator dronă fără pasiune. , „Alt frate o ia cu sora. Sora îl ia pe Altul Frate. Fratele și Celălalt Frate se luptă...” Presupun că la Zorii Omului nu era prea multe de făcut.
Dansul orgie prelungit – jucat superficial ca o reconstituire a grădiniței – este una dintre cele mai remarcabile secvențe din Câmpul lui Marte . În general, piesa este un colaj lung, întins, adesea la fel de insondabil ca și titlul său (care se referă la temeiuri civice rezervate marșurilor militare), trecând de la perspective biblice la cele moderne și antropologice, deoarece se supune unei logici de vis în care scopul (cred că ) este să ne dăm seama de unde venim și încotro mergem.
După un prolog în care naratoarea Tory Vazquez folosește o aplicație de pe smartphone-ul ei pentru a atribui culoarea articolelor aleatorii (înveliș pentru bomboane, mască chirurgicală) pigmenților obscuri și a istoriei acestora, spațiul se transformă fără prea multe probleme în Grădina Edenului. Setul de unități intenționat monoton al designerului Sascha van Riel este o masă modulară de taupe și caramel ars. Jucând rolul lui Dumnezeu, Phil Moore intră în trenci negru (Kaye Voyce îi costumează pe actori în mod cotidian). Cum știm că Moore este Ființa Supremă? El smulge o coastă din partea unei figuri adamice, corpuloasa și hirsut Brian Mendes, în timp ce acesta din urmă moțește. În curând, Eve (Gillian Walsh) se alătură lui Adam și se zvârcesc împreună pe podea. Ieși din cuplul nostru Edenic și spațiul devine un Applebee’s din Chapel Hill, Carolina de Nord. Moore este managerul, Walsh lucrează la bar, iar Lakpa Bhutia (carismaticul, de lungă durată a lui Maxwell) așteaptă mesele cu un aer de uimire stoică.
suplimente sigure pentru pierderea în greutate
În curând, o pereche de muzicieni (Mendes, Jim Fletcher) sosesc, așteaptă pe alți doi în petrecerea lor. Instalat în banchetă, Fletcher îi oferă lui Mendes o mentă. „Cert?” actorul de caracter masculin mormăie, care este una dintre cele mai amuzante replici ale nopții. Nu mă întreba de ce.
Muzicieni mai tineri interpretați de Nicholas Elliott și James Moore se întâlnesc. Ceea ce urmează este un colocviu întins, șerpuitor despre genealogia muzicii rock, de la supergrupurile anilor ’70 (Led Zeppelin, The Eagles) până la reacția punk, apoi New Wave și starea actuală a pop. La un moment dat, se adună laude pentru single-ul Camper Van Beethoven ' Toate fructele ei preferate ”, pe care acest critic îl aprobă din toată inima. (La fel pentru strigări la Pete Townsend și Ciocolată fierbinte .) Compozitorul lui Mendes, care se presupune că a co-scris „ cateodata cand ne atingem ”, spune la masă, „vreau să-mi opresc creierul de la a spune povești.” Intenție de autor?
Multe mai multe se întâmplă în vreo duzină de scene și monologuri: dialog eliptic, de rezervă, despre epuizarea rețelelor sociale, sănătatea mintală, decizia Curții Supreme privind avortul, nostalgie, lupta dintre speranță și disperare, viermii care învață să stea în picioare și Mimul epic menționat mai sus al înșelăciunii și uciderii oamenilor din peșteri. La punctul culminant al acestui concurs de coregrafie primar (dar comic lipsit de pasiune), miniona puterea Eleanor Hutchins se confruntă cu o rivală feminină (Paige Martin). „Suntem un nano-blip”, descrie ea existența cu o ferocitate practică. „Există doar plăcere.” Apoi se dracu. La mijloc, Hutchins o sugrumă pe cealaltă femeie și îi fură mâncarea. Bun venit în civilizație.
Două ore și jumătate se termină cu o suflare neclară de chitară electrică în culise, în timp ce Bhutia, Moore și Walsh se mișcă robotizat prin spațiu în modele repetate. Așa merge. Lume fără sfârșit. Restaurantul de la capătul universului.
Dacă ești curios, dar nu ai văzut niciodată un rost de Richard Maxwell, nu o să mint: munca lui se împarte. Te-ai putea plictisi la naiba. S-ar putea să devii un fan instant. Personal, am fost încântat să-i văd pe veteranii Off-Off Vazquez, Fletcher, Mendes, Bhutia și Hutchins strângându-și lucrurile, să ne bucurăm de umanitatea lor radiantă și neîmpodobită. Textul are o putere densă, polifonică, creată la comandă pentru ei. Câmpul lui Marte este cu o oră mai lungă decât majoritatea Maxwell, dar admir ambiția cosmică extinsă, cum ar fi Thornton Wilder să se alăture unei trupe de tată punk. Ar putea fi cel mai stimulant timp pe care îl veți avea la Applebee’s, minus Whisky Bacon Burger.
