Jurnalismul, ca practică de zi cu zi, nu este deosebit de interesant. Există o mulțime de apeluri telefonice fără rezultat, căutare rapidă pe Google și (de nenorocire a întregii existențe) transcrieri nesfârșite. Cercetarea și scrierea chiar și a celui mai captivant articol nu tinde să fie o aventură plină de acțiune. Dar pe ecran profesiei de jurnalist i se oferă adesea o strălucire lucioasă, transformată într-o versiune mult mai convingătoare a ei însăși. Acesta este cazul cu Ea a spus , adaptarea regizoarei Maria Schrader a cărții de non-ficțiune cu același nume de New York Times jurnaliştii Megan Twohey şi Jodi Kantor.
|
EA A SPUS ★★★ (3/4 stele ) |
Filmul, ca și cartea, le urmărește pe Megan (Carey Mulligan) și Jodi (Zoe Kazan) în timp ce descoperă deceniile de abuz sexual și comportament neadecvat al producătorului Harvey Weinstein împotriva femeilor la Hollywood. Aderă la un construct similar ca În lumina reflectoarelor sau Inventând-o pe Anna , unde jurnaliştii nu numai că trebuie să găsească povestea, ci şi să-şi convingă sursele să treacă în evidenţă. Patricia Clarkson și Andre Braugher joacă rolul editorilor îndrăzneți ai perechii, în timp ce Ashley Judd apare ca ea însăși, o denunțătoare de înalt nivel împotriva lui Weinstein. Narațiunea se mișcă într-un ritm rapid – cronologia este clar condensată – în timp ce Megan și Jodi caută din ce în ce mai multe surse care pot corobora abuzul. Acestea includ două femei, interpretate emoționant de Jennifer Ehle și Samantha Morton, care susțin povestea suficient pentru Times a publica.
Ea a spus nu este o poveste inovatoare. Ceea ce o face interesantă este reprezentarea lui Megan și Jodi ca mame care lucrează, care sunt forțate să se lupte într-un sistem care prioritizează nevoile masculine. Pentru mulți telespectatori, văd cum aclamații jurnaliști iau apeluri telefonice cu surse din dormitorul lor sau cu copiii lor în poală. Ce mamă nu i-a dat copilului lor parola Netflix când s-a prezentat o situație de lucru? În mâinile lui Schrader, Megan și Jodi sunt părinți eroici, deși epuizați, care lucrează, care încă reușesc să-l doboare pe unul dintre cei mai puternici bărbați de la Hollywood. Este o lentilă grozavă prin care să înțelegem această poveste.
Peste tot filmul persistă mișcarea #MeToo, care a devenit oarecum stagnată de la pandemie. The New York Times expune a apărut în 2017, peste 80 de femei acuzându-l în cele din urmă pe Weinstein de conduită greșită. A urmat un efect de unda masiv atât la Hollywood, cât și în alte industrii, arătând clar că este necesară o socoteală. La acea vreme, era palpitant să-i privesc pe bărbați la putere cum sunt doborâți de propriul lor comportament greșit. Ceea ce a fost numit „cultura anulării” a fost de fapt cultura consecințelor. Și este palpitant să vezi că Weinstein este doborât din nou în film, chiar dacă el este doar o figură din umbră în fundalul filmului. Times ' muncă. Dar îl lasă pe spectator să se întrebe: ce urmează? A fost #MeToo o tendință tranzitorie care servește acum drept hrană pentru scenarii?
Deși Twohey și Kantor aveau de-a face cu mize extrem de mari când și-au scris și publicat Times povestea, experiența de zi cu zi a acelei lucrări probabil că nu a fost întotdeauna interesantă. De fapt, probabil a fost frustrant și plictisitor uneori. După cum se spune pe ecran, ritmul este rapid și scenele sunt pline de tensiune. Există un sentiment de entuziasm în derularea poveștii care nu se simte niciodată plictisitor. Filmul nu este cel mai bun film de jurnalism făcut vreodată, dar este solid, captivant și rămâne imprevizibil, în ciuda faptului că se știe cum se va termina. Este, de asemenea, dovada că, dacă spargi o poveste mare, într-o zi, Carey Mulligan te va juca într-un film.
Recenzii de la observatori sunt evaluări regulate ale cinematografiei noi și demne de remarcat.
