Miercuri, 27 octombrie
Chris Kattan nu a fost văzut nicăieri în timpul episodului din 23 octombrie din Saturday Night Live. Acest lucru a avut sens, deoarece spectacolul a fost găzduit de Norm Macdonald.
Aparent, domnul Macdonald și domnul Kattan se urăsc reciproc.
În noiembrie 1997, domnul Macdonald a vorbit despre sentimentele sale față de domnul Kattan într-un interviu acordat Rolling Stone: Nu știu, dar mie mi se pare gay, a spus domnul Macdonald. El susține că nu este, dar nu am văzut niciodată, de pildă, un tip care nu este gay pare atât de gay. Nu-l găsesc amuzant. Ce pot sa spun? Nu m-a făcut niciodată să râd.
În același articol, domnul Kattan a răspuns: Norm îmi face greu ... Dacă Norm spune că sunt gay, atunci spuneți că eu sunt un tâmpit.
În timp ce certurile tipărite făceau o copie bună, oamenii care se aflau în jurul Saturday Night Live, când atât domnul Macdonald, cât și domnul Kattan au fost membri ai distribuției, au spus că a continuat în spectacol. Au avut o relație foarte amară, a spus o sursă conectată la SNL. Norm ar rupe [dl. Kattan] la fața lui. Norm e un tip ciudat. Dacă nu-i place pe cineva, îl va spune în față.
La rândul său, domnul Kattan era cunoscut de bursucul domnului Macdonald chiar cu câteva minute înainte de difuzare. Deci, este nemulțumirea lor reciprocă responsabilă de absența domnului Kattan în timpul emisiunii din 23 octombrie? Un publicist SNL a spus că s-a întâmplat că dl Macdonald și dl Kattan ar fi trebuit să apară într-o schiță care a fost ucisă după repetiții generale, ceea ce nu este neobișnuit.
Surse din cadrul SNL au spus că este adevărat, dar nu au luat în considerare relațiile tensionate drept motiv pentru aceasta. Într-adevăr, în timpul ședinței de schițe SNL de la începutul aceleiași săptămâni, domnul Kattan și domnul Macdonald se târau reciproc peste masă, potrivit unei surse apropiate spectacolului. Dar o sursă care se afla în cameră a spus că ceea ce se întâmpla între cei doi bărbați nu era destul de lunetist.
Aș spune că este o nervură bună, a spus sursa. Dar au stiluri foarte diferite și ceea ce se întâmplă foarte mult este că atunci când cineva are un stil diferit de cel al gazdei, este greu pentru ei să intre în spectacol. Au început să lucreze la ceva împreună când a devenit clar că Chris nu avea nimic de gândit. Cu toate acestea, o altă sursă SNL a spus că domnul Kattan nu a fost surprins că nu a făcut tăierea. După spectacol, el a spus: „Știam că va fi o săptămână grea”, a spus sursa. Nici domnul Kattan, nici domnul Macdonald nu au răspuns la cererile de comentarii.
Domnul Kattan pare să-și găsească grozavul în emisiune de când domnul Macdonald a fost exilat de fostul șef al NBC West Coast Don Ohlmeyer în urmă cu un an și jumătate. Obișnuia să-l joace pe omul maimuță care linsese oamenii și pe un tip Roxbury, care mergeau atât de departe. În ultima vreme, el a luat râsuri mari ca jumătate (cu Cheri Oteri) din cuplul periculos periculos și ca Mango, dansatorul exotic care este infinit de atrăgător atât pentru bărbați, cât și pentru femei. Chiar și Garth Brooks a luat parte la o schiță Mango, angajându-și dragostea față de un maniac ambisexual, cu imprimeu leopard. Dacă producătorii SNL ar fi avut un pic mai mult curaj, l-ar fi forțat pe domnul Macdonald să facă penitență pentru remarcile sale făcând o scenă de dragoste cu bărbatul la care consideră că este gay. Adică, nu? În această seară la SNL repetă, Dana Carvey și Edie Brickell. [Comedy Central, 45, 6 P.M.]
Joi, 14 octombrie, Geraldine Laybourne s-a prezentat în fața personalului său de la Oxygen Media Inc. pentru a le oferi o mică discuție. Esențialul întâlnirii a fost că rețeaua de femei embrionare prin cablu de internet, care este programată să fie lansată la TV pe 2 februarie, este într-o formă excelentă și că banii încă se revarsă.
Dar destul de curând, joi, 21 octombrie, un bloc de programe cheie după-amiaza, numit ka-ching, a fost esențial anulat. În loc să țină cont de 90 de minute de programare în timpul zilei, segmentele ka-ching vor fi pliate într-un bloc de program de două ore prime-time numit Pure Oxygen. Motivul dat: pur și simplu nu există suficienți bani pentru a plăti tot ceea ce planifica rețeaua.
Știrea a trimis un fior în fruntea personalului Oxygen. În primul rând, ka-ching a fost considerat unul dintre cele mai importante blocuri de programare de după-amiază ale Oxygen, cu o îndoire ușor de utilizat. A fost să ofere funcții pe piața de valori, cariere, întreprinderi mici și finanțe personale pentru femeile care sunt intimidate de chestiuni financiare și nu sunt deservite de spectacole precum Centrul de afaceri al CNBC.
Toată lumea a fost destul de surprinsă și mă face să mă întreb: „Cum diferă oxigenul de alte companii?” a spus un membru al personalului Oxygen, îndrăgostit de modul presupus feminin-feminist al companiei de a face afaceri. Dar sunt încă un credincios, încă mai cumpăr totul. Adică, există o modalitate bună de a face așa ceva? Un purtător de cuvânt al Oxygen a spus că aceste lucruri se întâmplă odată cu o pornire și a refuzat să intre în politica internă a companiei. [CNBC, 15, 6:30 P.M.]
Joi, 28 octombrie
Lui Bob Costas îi place să se gândească la el însuși ca mai mult decât un bărbat jucător. Pentru a realiza acest lucru, tot ce trebuie să faceți este să vă gândiți la vechea sa etapă de pe NBC’s Later, unde a intervievat pe toată lumea, de la Jimmy Breslin la Charlie Watts. Așa că încheie o înțelegere cu HBO pentru a produce un nou spectacol de interviu sportiv la Real Sports With Bryant Gumbel. Ajuns la biroul său chiar înainte de începerea World Series, domnul Costas a spus că nu poate vorbi cu adevărat despre discuțiile sale HBO.
NYTV a avut oricum alte probleme de discutat cu el: cum, cum se simte că trebuie să întrerupă fluxul de jocuri tensionate din post-sezon pentru a face promoții vocale pentru diferite produse NBC, cum ar fi Third Watch și The Magical Legend of the Leprechauns?
Accept care sunt realitățile televiziunii, a spus el. Cred că presiunea de a promova sau nevoia de a promova este peste tot. Este o luptă de câini. Există, evident, mai multe prize de cablu și alte rețele, iar publicul este împărțit în fracțiuni ca niciodată, și toată lumea încearcă cât mai bine. Ce pro!
Domnul Costas este programat să preia aerul pentru Jocul 5 din World Series în această seară. Dacă Yankees au măturat seria până atunci, puteți urmări Friends (care sunt prieteni și în afara camerei!). [WNBC, 4, 8 P.M.]
Vineri, 29 octombrie
Noul sezon de televiziune este mai vechi de o lună. Rețelele Big Four - CBS, NBC, ABC și Fox - și-au pierdut încă 6 la sută din cota lor din publicul prime-time comparativ cu aceeași perioadă a anului trecut. În total, acum atrag aproximativ 54 de milioane de gospodării pe noapte.
Așadar, firmele publicitare care cumpără timp de publicitate în rețea pentru clienții lor corporativi depășesc evaluările Nielsen pentru noile emisiuni de toamnă pentru a vedea de unde primesc un profit mai mic decât se aștepta. Cercetătorul principal al lui J. Walter Thompson, David Marans, și-a finalizat analiza pe 22 octombrie și și-a împărtășit opiniile cu NYTV. Bine, iată ce nu funcționează, a început domnul Marans. Cu siguranță Wasteland. Kevin Williamson [creatorul Dawson’s Creek] a început să lucreze la ABC într-un efort de a-l ura puțin! Asta spune publicul american. Pe NBC, numerele pot arăta bine la suprafață pentru Stark Raving Mad, dar publicul este indiferent și se întoarce în acea jumătate de oră. Pe Fox, ceea ce nu funcționează este Get Real, Action, Ryan Caulfield: Year One, Harsh Realm. Fox încearcă o mulțime de lucruri nervoase, iar spectatorii grei care controlează într-adevăr televizorul spun: „Nu, mulțumesc.” Lucrurile pot fi prea diferite pentru ei.
La câteva zile după acel interviu, Harsh Realm și Ryan Caulfield: Year One au fost anulate. Pe partea pozitivă a terenurilor de televiziune, dramele par să funcționeze OK: CBS este foarte mare cu Judging Amy (15,6 milioane de gospodării) și Family Law (13,6 milioane). NBC se menține destul de constant cu West Wing (12,4 milioane) și Law and Order: Special Victims Unit (13,7 milioane) - deși picioarele sale reci sunt puțin semnificative (5,1 milioane). ABC se menține, deși abia, cu Once and Again (10,3 milioane).
În această seară, la Cold Feet, lucrurile devin ciudate din cauza iubirilor din trecut ale unui membru al distribuției. [WNBC, 4, 10 P.M.]
Sâmbătă, 30 octombrie
Trebuie să-i acordați lui Howard Stern credit pentru că a ieșit în aer luni, 25 octombrie, și a explicat separarea sa de soția sa, Alison, imediat după ce știrile au ajuns în ziare. Dar o zi mai târziu, când domnul Stern avea o tânără femeie plimbându-se în jurul studioului său în bikini, lucrurile se simțeau altfel.
În trecut, ai fi putut spune că felurile sale leșinoase erau mici pentru că era căsătorit cu fidelitate. Există o barieră între el și femeile din studioul său, ceea ce a făcut ca situația să fie în mod inerent dramatică și interesantă. Cu fiecare nouă femeie care era dispusă să se dezbrace pentru el, publicul putea asculta (sau urmări, pe E!) În timp ce gazda încerca disperată să reziste tentației. Acum, care este problema? Domnul Stern ar putea de fapt să le ducă acele femei fără vină. Este destul de înfiorător. Din nou, nimeni nu are un simț mai bun pentru publicul său decât domnul Stern, așa că va fi interesant să vedem cum se răscumpără. Prindeți vechiul Howard în seara asta la emisiunea radio Howard Stern împreună cu oaspeții Tom Arnold și David Wells. [WCBS, 2, 11:30 P.M.]
Duminică, 31 octombrie
Este Halloween. Urmăriți Buried Alive. Un tip mort revine la viață pentru a se răzbuna pe soția care l-a ucis. [WWOR, 9, 8 P.M.]
Luni, 1 noiembrie
BNN, care produce segmente documentare pentru tot felul de canale prin cablu dintr-un loft de pe Park Avenue, a organizat un forum despre viitorul televiziunii în era Internetului la Universitatea Columbia pe 21 octombrie, iar televiziunea de rețea a fost declarată moartă. Poate de aceea, cel mai bun lucru la televizor în seara asta sunt reluări de taxi - patru ore de ele - pe Nickelodeon. [Nickelodeon, 6, 9 P.M.]
Marți, 2 noiembrie
Ed Zwick și Marshall Herskovitz, producătorii executivi ai Once and Again, au păstrat un profil la fel de scăzut ca perpii mai deștepți de pe NYPD Blue, în timp ce producătorul Steven Bochco s-a dus la valuri pentru a se plânge de ideea ABC de a-și păstra spectacolul în timpul obișnuit al NYPD Blue slot (o idee care a căzut în cele din urmă pe marginea drumului). Dar domnul Zwick, care a co-creat Thirtysomething, mormăia în privința privată a acuzațiilor domnului Bochco conform cărora ABC favoriza o dată și din nou, deoarece societatea-mamă, Walt Disney Company, are o revendicare a dreptului de proprietate asupra emisiunii. Aprecierea lor pentru spectacol se bazează pe meritele sale și pe performanța sa, a spus domnul Zwick. Adică, într-adevăr, sunt proprietari parțiali ai spectacolului. Dar acesta nu este în niciun caz un spectacol ABC deținut în totalitate. Deci acel unghi conspirativ, um, ah, deși poate avea o anumită influență în decizii, nu este nicidecum suprema.
Dar domnul Zwick a spus că nu există sentimente dure între el și domnul Bochco.
Toți suntem adulți, a spus domnul Zwick. Am fost cu toții la ambele capete ale acestor situații, de mai multe ori. Știm cum funcționează lumea, și Steven, de asemenea.
În această seară, Once and Again, cu Sela Ward și Billy Campbell în rolurile principale, Eli joacă într-un turneu de baseball și este sigur că se va duce acasă într-un S.U.V. [WABC, 7, 10 P.M.]
Home Film Cu Peter Bogdanovich
Primul rol non-muzical al lui Judy Garland ca adult a fost a doua imagine consecutivă regizată de Vincente Minnelli, după popularul lor muzical color de la începutul secolului Meet Me in St. Louis. A fost lansat în același an în care a devenit primul ei soț, cu un an înainte de nașterea fiicei lor, Liza Minnelli. În rolul principal al unuia dintre cei mai simpatici și fermecători adolescenți din anii 1940, Robert Walker, în calitate de caporal al armatei celui de-al doilea război mondial în concediu de 48 de ore în New York, filmul acum alb-negru, puțin cunoscut, este cu adevărat încântător, poveste de dragoste emoționantă - Ceasul oarecum asemănător unei fabule din 1945 [luni, 1 noiembrie, Turner Classic Movies, 82, 16:00; de asemenea, pe videocasetă].
Titlul are mai multe semnificații, cel mai literal fiind cel mare ceas circular din legendarul Grand Central Terminal din Manhattan, unde cei doi îndrăgostiți se întâlnesc mai întâi întâmplător, aleatoritatea sa fatală subliniată de cadrul imens și supraaglomerat. Ceasul Grand Central este, de asemenea, locul în care îndrăgostiții se regăsesc, după ce au pierdut contactul într-o altă mulțime, în ceea ce este probabil cea mai mișcătoare secvență romantică a imaginii. O referință și mai mare a ceasului indică faptul că timpul tânărului soldat pe drum era strict limitat la două zile scurte. Cu toate acestea, ceea ce o viață trece în acele scurte ore - aducând ironie la titlu - deoarece timpul nu este nicăieri mai relativ decât în treburile inimii.
Cu un scenariu strâns al romancierului Robert Nathan și Joseph Schrank, filmat luminos de veteranul cinematograf George Folsey, filmul prezintă spectacole grozave nu numai de la cele două vedete, ci de la actori de personaje atât de strălucitori, precum adorabilul James Gleason, cu accent din New York, care face un lapte filosofic și Keenan Wynn ca un beat beat. Producătorul-lirist Arthur Freed - a cărui unitate a devenit faimoasă pentru realizarea tuturor celor mai bune muzicale M-G-M - a făcut foarte puține drame, aceasta fiind prima sa, deoarece a fost a lui Minnelli. (De fapt, deși The Clock a fost al 20-lea lungmetraj al lui Garland, a fost doar al cincilea regizor.)
Dar Minnelli prezintă un fler imediat pentru un fel de realism sporit, cu un control blând, dar ferm asupra unei structuri episodice, memorabilă în lucrări ulterioare precum The Bad and the Beautiful și Some Came Running. Pe cât de superbă este Garland în The Clock, la 22 de ani, este trist să ne dăm seama că nu a făcut nicio altă operă dramatică până aproape un deceniu mai târziu în A Star Is Born, apoi alte trei spectacole dramatice mature și cariera ei sa încheiat.
Toate acestea fac Ceasul și mai prețios, unic, un moment din istoria țării, precum și din film, care se intersectează pentru a crea un eveniment puternic nostalgic: Judy Garland și Robert Walker ca doi copii americani arhetipal, inocenți , prins într-un timp de război, adus laolaltă de o dragoste care promite nu numai speranță vibrantă, ci un fel de nemurire. Că Minnelli și Garland au fost probabil cei mai fericiți ca un cuplu de aici, contribuie, de asemenea, la atmosfera magică încărcată comunicată de imagine. Soțul și soția au lucrat din nou împreună la trei dintre următoarele patru filme ale lui Garland - Ziegfeld Follies, Till the Clouds Roll By și The Pirate - ultima lor pereche a unui muzical Gene Kelly-Cole Porter adesea atrăgător, deși nu a fost un succes. Au divorțat în 1951, dar au rămas prietenoși până la moartea ei lamentabilă 18 ani mai târziu la 47 de ani.
În mod tragic, tot în 1951, Robert Walker a murit la 32 de ani; nici înainte, nici după The Clock nu a atins un rol sau un regizor aproape la fel de bun - până chiar înainte de moartea sa, când Alfred Hitchcock l-a aruncat ca criminalul psihopat extrem de simpatic din clasicul său suspans Strangers on a Train. Walker a oferit o performanță izbitoare, extraordinar de stratificată, printre cele mai bune din toate lucrările lui Hitchcock. Actorul a terminat aproape o altă portretizare complexă în filmul profund defect al lui Leo McCarey, My Son John, când un atac de cord brusc l-a ucis. Așadar, Ceasul este culmea romantică a carierei a trei dintre cei mai talentați și valoroși artiști de la Hollywood, dintre care doar unul a trăit pentru a-și atinge potențialul.
