Clyfford Still a fost unul dintre cei mai buni pictori americani ai tuturor timpurilor, deși probabil că nu este numele cunoscut pe care ar trebui să-l fie datorită aceleiași calități care i-a permis să creeze astfel de lucrări fenomenale: seriozitatea lui extremă. Când și-a făcut apariția colegul expresionist abstract Jackson Pollock Viaţă revista, Still a spus că ar „ vândut gospodinelor .” Încă ' a refuzat de patru ori să participe la Bienala de la Veneția ,” și nici măcar nu era atât de entuziasmat să-și vândă munca. Când a murit în 1980, a păstrat 3.125 de lucrări, reprezentând 93% din producția sa totală de-a lungul carierei sale de șase decenii.
După o lungă competiție pentru a construi o instituție care să-i găzduiască, Denver și-a deschis Muzeul Clyfford Still în 2011, iar spectacolul său tocmai deschis, „ În atenție: Îngrijirea și conservarea colecțiilor din interior ”, subliniază eforturile muzeului de a păstra dorințele artistului.
Still era atât de riguros în ceea ce privește întreținerea și catalogarea lucrării sale, încât putea fi considerată o parte a practicii sale. Spectacolul prezintă două casete de arhivă cu obiecte și instrumente de conservare de la Clyfford Still Archives. Testamentul său nu numai că stipula că moșia sa poate fi expusă doar în propriul muzeu, dar detalia și cât spațiu trebuia să dedice acel muzeu conservării și depozitării. A fost un pictor magistral, dar nu este totul o operă în mijlocul controlului? Bucuria acestui muzeu este modul în care te obligă să te târăști în capul lui Still.
VEZI SI: Colecționarul de artă Christian Levett va deschide primul muzeu al artiștilor feminini din Europa
Deși muzeul prezintă doar Still, expozițiile sale se rotesc de câteva ori pe an. Acest spectacol prezintă cinci picturi nemaivăzute ale artistului, inclusiv unul prezentat neîntins pe o strecuratoare cu panouri. Printre acestea se numără PH-1026 -Domnul. Sunshine nu și-a dat titlul lucrărilor – care a fost realizată la New York în 1959 și se simte ca un răspuns la Barnett Newman. Există o linie care curge în mijloc și se simte aerisit în comparație cu blocurile mari de culoare ale lui Newman. Ceva cenușiu pare să se materializeze prin norii săi.
O altă notă nemaivăzută până acum, PH-661 , a fost realizat în 1968 după ce Still a părăsit orașul pentru Maryland. Acesta sângerează în mod pozitiv, cu maro și gri groase care se prăbușesc ca o cascadă groasă. Poate că încă nu i-a numit picturile, dar bucuria acestui muzeu este să văd cât de diferite sunt toate. Pentru Mark Rothko nu e deloc deloc că o cameră plină cu nimic altceva decât munca lui începe să pară puțin monotonă, dar acesta nu este niciodată cazul cu Still. Spectacolul prezintă, de asemenea, paisprezece lucrări pe hârtie nemaivăzute până acum, iar creativitatea pe care o aduce pastelurilor este uluitoare. Este același instinct pentru forme, culori și compoziții, distilat într-o formă și mai simplă.
cat costa mat
Prin toate acestea sunt țesute perspective ale personalului din colecțiile muzeului și ale celor care lucrează cu el, asupra dificultăților de a păstra aceste obiecte așa cum și-ar fi dorit Still. Dacă acest muzeu este creierul lui, atunci ei sunt neuronii lui și nu putem decât să fim recunoscători pentru modul în care continuă să-i îndeplinească dorințele.
„Spotlight: Inside Collections Care and Conservation” este vizionat la Muzeul Clyfford Still până pe 5 mai 2024.
