Da pe coperta albumului lor de debut auto-intitulat în 1969.Youtube S-ar putea să nu înțelegem niciodată lipsa de respect pe care a arătat-o Jann Wenner pentru rockul progresiv și hard de când a început Rolling Stone Acum 50 de ani.
În cuvintele personajului lui Jason Lee din Aproape faimos , Wenner a condus revista care a eliminat „Layla”, a spart Cream și a rupt fiecare album pe care Led Zeppelin l-a făcut vreodată.
În timp ce filmul se bazează pe aventurile regizorului Cameron Crowe ca corespondent în turneu, adevărul Rolling Stone a trimis un adolescent pe drum cu unele dintre aceste trupe masive doar subliniază cât de frivolă le-a perceput Wenner, în ciuda măiestriei lui Crowe de a scrie la o vârstă atât de fragedă.
Una dintre primele formații pe care Crowe le-a intervievat a fost preferata sa la acea vreme, icoanele englezești de rock progresiv da , pentru un ziar subteran din San Diego. Când a început să scrie în mod regulat pentru Rolling Stone Una dintre misiunile sale inițiale a fost să lovească drumul cu ținuta de prog engleză, o experiență care ar contribui la alimentarea creației sale Aproape faimos .
Am făcut turnee împreună în sudul Californiei, a scris el în notele de linie pentru setul de cutii Da din 2002 Într-un cuvânt (1969-) . Era pentru prima dată când vedeam cu adevărat cum funcționa o trupă, chimia delicată a unui grup. Era o seriozitate totală în căutarea lor de a fi cu adevărat grozavi, mereu combinată cu un umor care strălucea chiar sub suprafață.
Vineri, 7 aprilie, Da va fi în cele din urmă introdus în Sala Famei Rock and Roll .
Din păcate, totuși, după tot acest timp, cu toți cei cinci membri ai grupului clasic al trupei în viață și cu siguranță, joc pentru o reprezentație de reuniune la ceremonie, grupul va intra în sală fără îndrăznețul său basist original, Chris Squire, care a murit de leucemie în iunie 2015.
În timp de presă, șansele ca Jon Anderson, Steve Howe, Bill Bruford și Rick Wakeman, împreună cu membrii anteriori Tony Kaye, Trevor Rabin și Alan White să cânte la Barclays Center în acest sfârșit de săptămână, într-o anumită calitate, par destul de probabile.
Cu toate acestea, introducerea Da în sală nu este lipsită de controverse - puterile recunosc doar numai Uniune era trupei: Howe, Anderson, Squire, White, Bruford, Wakeman și Rabin. Aceasta înseamnă că, în locul numeroșilor alți muzicieni care au făcut parte din Yes de-a lungul anilor, două dintre cele mai importante componente istorice ale sale - Trevor Horn și Geoff Downes din The Buggles - nu vor fi luate în considerare.
Este o adevărată crimă, mai ales dacă ții cont de Dramă / 90125 formațiile grupului să fie la fel de importante pentru cronologia sa ca formația care ne-a oferit Fragil și Aproape de margine .
Cu toate acestea, ceea ce este cel mai important pentru membrii supraviețuitori ai liniei clasice Yes și a legiunilor sale de fani duri este că sunt în sfârșit recunoscuți în această instituție dubioasă, în bine sau în rău.
Muzica lor contează încă, an și an, a concluzionat Crowe în a sa Intr-un cuvant note de linie. Oricare ar fi fost tendința la modă, puteți găsi întotdeauna Da pe orice cadran radio.
Iată cele mai ignorate cinci lucrări Yes, care se întind pe primii ani ai trupei (1969-1989), care demonstrează de ce au meritat întotdeauna un loc în Rock and Roll Hall of Fame, indiferent dacă gardienii săi au vrut să recunoască sau nu.
5) Anderson, Bruford, Wakeman, Howe (1989)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=VOYPKRP0sDA&w=560&h=315]
Imposibil de utilizat numele Da datorită unei legături legale cu 90125 formația condusă de basistul înstrăinat Squire și chitaristul Trevor Rabin, membrii originali Jon Anderson, Bill Bruford, Rick Wakeman și Steve Howe și-au strâns cele patru nume de familie și au creat debutul omonim pentru Arista în iunie 1989,alături de Bruford recrutându-l pe Tony Levin, prieten pentru ritmul lui King Crimson, pentru bas.
Pentru fanii care s-au înrăutățit în manevrele comerciale care au dominat ambele 90125 și urmărirea sa, chiar mai generală, din 1987 Generator mare , întoarcerea artelor de copertă clasice Roger Dean și epopeile din trei și patru părți a fost într-adevăr una foarte binevenită.
Într-o întorsătură amuzantă a soartei, primul single al albumului, Brother of Mine, a devenit pentru scurt timp un hit pe MTV. Și chestia despre Anderson, Bruford, Wakeman, Howe este că ascultându-l aproape 30 de ani mai târziu, se menține ca ultimul album cu adevărat grozav, chiar dacă a fost interzis contractual să se numească cu acest nume.
4) Dramă (1980)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=txrYdjqcJN8&w=560&h=315]
Da, este o formație pop, afirmă yesfans.com , unul dintre numeroasele bloguri de fani concepute în onoarea grupului, susținând scurta perioadă în care Trevor Horn și Geoff Downes - luni îndepărtate de la revoluționarea noului val ca The Buggles - au intrat și au reinventat Da pentru epoca MTV pe care au introdus-o cu Video Killed Steaua Radio.
Dramă a marcat debutul acestei linii speciale și a servit drept tranziție prin excelență între anii 1979 Tormato și descoperirea comercială din 1983 90125 . Este un disc foarte mult în conferință cu o pereche de alte LP clasice din 1980 - de de Genesis și David Bowie’s Monștri înfricoșători - in aceea Dramă a furnizat această punte robustă de la complexitatea prog la sensibilitatea pop. Este, de asemenea, singurul album cu Horn în vocea principală.
3) Bill Bruford, Casetele Bruford (1979)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=F7xICXb7jOk&w=560&h=315]
Întotdeauna a existat un curent subteran de jazz care curgea prin structurile complexe de la Yes, un atribut pentru care trebuie să-i mulțumim coloanei vertebrale a trupei, bateristul Bill Bruford.
Cu toate acestea, în anii ’70, nu a fost suficient să-și asigure apetitul pentru semnături temporare ciudate ca baterist atât pentru Da, cât și pentru King Crimson. În 1978, și-a propus să-și înregistreze propriul album de fuziune propriu-zis, sub numele său, o extensie instrumentală a muncii pe care o făcea în supergrupul britanic din Marea Britanie.
Completat de linia uluitoare a lui Eddie Jobson de la Curved Air pe tastaturi și vioară, regretatul John Wetton la bas și voce principală și pictograma chitară Allan Holdsworth, este un proiect secundar mult mai bun decât înseamnă acest termen.
Dar cel mai bun mod de a auzi proiectul secundar al lui Bruford a fost să-l aud live. Casetele Bruford , înregistrat în faimosul loc de rock Long Island My Father's Place și difuzat inițial pe revoluționarul nou post de muzică WLIR, este un vârtej absolut de fuziune grea, cu un set arzător de Bruford și formația sa live (basistul Jeff Berlin, tastaturistul Dave Stewart și chitaristul John Clark).
Spectacolele expuse demonstrează că ar putea să se mențină la fel de îndrăzneț precum Howe, Fripp și Holdsworth combinate, în ciuda statutului său de „Necunoscut”. În ceea ce privește muzica instrumentală din universul Yes extins, nu devine mai bună decât aceasta.
Două) Releu (1974)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=A4v1WkzY3gA&w=560&h=315]
Urmărind un magnum opus precum 1972 Povești din oceanele topografice Nu a fost cu siguranță o faptă ușoară, mai ales având în vedere plecarea lui Rick Wakeman în urma unui turneu îndelungat în sprijinul dublei LP.
Dar odată cu includerea tastaturistului Patrick Moraz, grupul a urmat, fără îndoială, cel mai direct exercițiu în conceptul de Yes ca o trupă de hard rock cu Releu . Prezentând nu doar un atac de orgă mai puternic de la omologul lor elvețian, albumul afișează, de asemenea, unele dintre cele mai energice interacțiuni dintre Squire și bateristul Alan White. Luați în considerare acest album Prezenţă la Astfel de ' Graffiti fizici .
1) da (1969) / Timpul și un Cuvânt (1970)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bsB8v4b_iAQ&w=560&h=315]
O altă similitudine între Yes și colegii lor frați ai întârziatului Rock and Roll Hall of Fame intrare Deep Purple este că timpurile timpurii și timpurii ale trupei prog sunt adesea foarte ignorate în marea schemă a catalogului lor în ansamblu.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=dXI2oeKG4UA?list=PLRQKT-Cu2_2QndZjfkRrETBtLbTDozS5q&w=560&h=315]
Cu toate acestea, atât debutul lor omonim, cât și urmărirea sa din 1970 Timpul și un Cuvânt ambele sunt indicații abile ale rădăcinilor grupului în The Byrds, Beatles și folkul britanic cu un sentiment brut de puritate care s-a pierdut în imaginația lor colectivă odată cu trecerea anilor.
Aceste lucrări embrionare, cu chitaristul original Peter Banks și tastaturistul Tony Kaye, merită revizuite.
