În ultimii ani, fotograf Briony Douglas și-a crescut nu numai cariera ei principală ca artist, ci și urmărirea socială. Pe parcurs, ea s-a confruntat în mod constant cu dualitatea dintre modul în care se vede pe ea însăși – artistul în primul rând – și modul în care o percep alții. Este o problemă de identitate cu care se confruntă mulți artiști, dar Douglas și-a găsit de atunci un avantaj în expunerea și oportunitățile pe care i-a adus statutul de influență.
cel mai bun loc pentru a cumpăra diamante online
„Ma prind când cineva spune: „Aceasta este Briony, ea este o influență”, tremurând pentru o secundă? Da”, a spus ea pentru Observer. „Dar nu este nimic în neregulă în a fi un influencer și, dacă poți să-ți faci bani făcând asta, de ce nu ai face-o?”
Este posibil ca confortul lui Douglas să provină din faptul că ea s-a luptat inițial să-și construiască un colac de salvare viabil în arte. Nu a încetat niciodată să creeze, dar a lucrat în multe roluri în multe industrii, de la marketing la producție. Abia când, la 30 de ani, și-a părăsit slujba și și-a luat un aparat de fotografiat, s-a simțit bine.
„Știu că sună clișeu, dar sunt eu înainte și apoi sunt eu care mi-am găsit scopul în viață”, a spus ea.
VEZI SI: Sharon Stone exorcizează durerea prin pictură
Totuși, nu a fost ușor să înveți meșteșugul fotografiei și să înțelegi nuanțele industriei. La acea vreme, nu exista același nivel de transparență ca și astăzi și fotografii nu erau la fel de deschiși să-i ajute pe cei nou-veniți sau să împărtășească secrete comerciale. Ea s-a bazat pe tutoriale online și pe încercări și erori pentru a-și dezvolta abilitățile și a-și defini stilul – foarte motivată să le facă rapid pe ambele.
Fără nimic la care să cadă înapoi, fotografie a trebuit sa deveni o carieră viabilă. „Fee aveam să mă scufund, fie să înot, dar mergeam all-in.”
Persoane familiare cu prezența în creștere a lui Briony Douglas pe Instagram sau munca ei cu mărci precum Cadillac , McDonalds , Taur rosu , Lentile de tranziție , Gasca canadiana și Adidas presupun în mod eronat că a avut un succes peste noapte. Dar „nu a fost de la zero la o sută”, a explicat ea. A fost nevoie de o cantitate incredibilă de muncă în culise pentru a ajunge acolo unde este ea astăzi.
De fapt, a fost nevoie de aproape șase ani de lucru non-stop și de fotografiere zilnică pentru ca Douglas să fie în sfârșit recunoscut ca un fotograf serios. De atunci, ea a făcut portrete de celebrități pentru Oprah, Zac Efron, Hillary Clinton și Jennifer Lawrence la Festivalul Internațional de Film de la Toronto (TIFF) toamna trecută. A fost recunoscută în mod dublu ca artistă, construind primul ei proiect fizic pentru Holt Renfrew în 2019. Acum are o echipă mică și chiar are un manager de talente – mulțumită, într-o anumită măsură, atenției rețelelor sociale care a pus-o pe radarul mărci majore.
negând ceea ce este evident despre teroarea islamistă
Cu peste două miliarde de utilizatori lunar activi de Instagram în întreaga lume, mulți dintre ei în căutarea următoarei opțiuni de fotografie, momentele și evenimentele de artă de marcă au devenit o sursă masivă de implicare pentru artiști din toate genurile și pentru mărcile care caută un avantaj. Pentru Douglas, lucrul cu acele mărci și valorificarea artei și fotografiei ei pe rețelele sociale s-a dovedit a fi extrem de profitabilă, dar există o judecată atașată.
„Oamenii m-au numit vândut, dar sunt bine să fiu vândut pentru că îmi place ceea ce fac”, a spus Douglas. După cum vede ea, ideea ca artistul să trăiască în afara capitalismului și să se înfometeze să facă ceea ce le place – poate să moară tânăr înainte de a găsi succesul – este nesănătoasă și neproductivă.
Oamenii, crede ea, trebuie să judece mai puțin și să recunoască că ceea ce văd pe rețelele de socializare nu este întreaga imagine. Imaginile de artă de pe Instagram și din alte părți sugerează o ușurință care ascunde procesul real al artistului.
„Din cauza rețelelor sociale, oamenii cred că viața mea este destul de relaxată și destul de distractivă – și este distractivă”, a recunoscut Douglas. „Dar muncesc mai mult pentru mine decât pentru altcineva.”
Când a fost întrebată dacă rețelele sociale sunt parazitare, furând creativitatea și integritatea cu o comparație constantă, ea a refuzat. Pentru ea, impactul pozitiv al sinergiei depășește cu mult orice negativ – poate pentru că are grijă să stabilească limite. Douglas recunoaște că arta ca carieră poate fi haotică (în special lucrând la scara pe care o face în termenele limită pe care le face), dar acordă prioritate echilibrului în viața ei. Mai are timp și creativitate pentru proiecte personale, precum tabla de șah uriașă pe care a construit-o vara trecută pentru o petrecere în curte.
Vezi această postare pe Instagramcompanii de balet de top din SUA 2015
Terapia i-a temperat și perspectiva asupra haosului: „La un moment dat, terapeutul meu mi-a spus: „Trebuie doar să accepți că slujba ta înseamnă că lucrurile merg prost și apoi nu vei fi supărat când totul merge prost tot timpul. .'”
Această perspectivă i-a permis lui Douglas să vadă nu numai munca ei într-un mod mai pozitiv, ci și inconvenientele, reale sau virtuale, care ar putea sta în calea acesteia. Ea știe că această agilitate este cheia, iar în 2024 intenționează să-și îmbunătățească munca în continuare cu toată puterea de conectare și amplificare pe care o pot oferi rețelele sociale.
