Dimitri și Derek KlenaDreamworks / PolkPR
Consideră-te absolvit oficial pentru oricare dintre ciudățenia de a te îndrăgosti de un personaj animat: cu părul său floppy și vocea lui John Cusack, Dimitri, șobolanul străzii din St.Petersburg care îl antrenează pe Anya să se poarte drept prințesa pierdută Anastasia, a fost cu siguranță un prunc.
Într-o nouă producție de pe Broadway, Derek Klena ( Lupta de câini, Rău ) preia personajul iubit (de data aceasta scris cu un y) într-o adaptare care îl înlocuiește pe Rasputin zombificat ca ticălos cu un comandant bolșevic puțin mai precis din punct de vedere istoric, dar la fel de sinistru. Punctele principale ale complotului pe care ți le amintești din copilărie sunt încă acolo - audiții pentru ca o fată să fie Anastasia, o cutie de muzică jalnică, o călătorie cu trenul greșită - dar tonul este o călătorie mai romantică de descoperire de sine decât blesteme cântând blestemate lumea interlopă.
Și cu o poveste mai completă și melodii noi, Klena creează un Dmitry la fel de zdrobitor, dar puțin mai puțin ... bidimensional. 
Derek Klena cu Christy Altomare la Hartford StageJoan Marcus
Așa că ai crescut uitându-te la Anastasia film?
Derek Klena: Da, cu siguranță am crescut odată cu filmul. A fost un favorit al meu și al familiei mele. Simt că a fost Îngheţat a generației noastre; toată lumea cânta melodiile - O dată într-un decembrie, Călătorie în trecut ... Am o soră care este cu doi ani mai tânără decât mine și o cânta pentru recitalurile ei. Pentru ca adaptarea muzicalului să se realizeze și să facă parte din el, este cam suprarealist.
În ce este Dmitri dvs. diferit de personajul animat?
Simt că mi s-a acordat marele privilegiu de a avea o nouă structură personajului și, de asemenea, toată această muzică uimitoare pe care Dmitry nu o avea în film. Cu noua carte a lui Terrence McNally și interpretarea poveștii Romanoff, este într-adevăr un domeniu complet diferit al personajului cu care am fost suficient de privilegiat să lucrez. Încercările și călătoria pe care o face Dmitry în spectacolul nostru sunt mult diferite de film și cred că au crescut. În versiunea de scenă este mult mai mult pentru el, iar jocul acelor straturi și a diferitelor puncte de intrare prin care a trecut a fost palpitant și eliberator și mi-a permis să-l fac al meu.
Cum credeți că schimbarea ticălosului din Zombie Rasputin în Gleb, generalul bolșevic, afectează spectacolul?
Cred că motivează spectacolul într-un fel uimitor și într-un mod uman. Este o poveste atât de întunecată în inima sa, despre această familie care a trecut prin tragedie și această țară de oameni care suferă o mulțime de schimbări. Îmi vine să-l am pe Gleb și să am aceste elemente realiste, luminează într-adevăr tragedia prin care a trecut familia Romanoff și face publicul și mai intrigat de călătoria Aniei în găsirea ei și a familiei sale. 
Ramin Karimloo (Gleb) cu Altomare și KlenaNathan Johnson
Cum a fost experiența dvs. de a provoca un rol diferit de a lua rolul Fiyero în Rău ?
A fost întotdeauna un vis al meu să ajung să joc rolul lui Fiyero, așa că obținerea acelei experiențe ca debutul meu pe Broadway și lipsa responsabilității de a proveni acel rol a fost un dar și un blestem. Am fost foarte norocos să am această ocazie, să intru într-un spectacol și să nu am acea cantitate de stres. M-am încadrat într-un fel în puzzle și am plecat. Dar pentru Anastasia , știi, toată lumea are visul de a crea un musical de pe Broadway datorită libertății pe care ți-o dăruiești și procesului de dezvoltare; dezvoltarea unui personaj este o experiență unică în viață - lucrul cu scriitorii, obținerea de noi schimbări în fiecare zi.
Am făcut acest lucru în Hartford și acum în New York, așa că să fii în această călătorie și să-l vezi ca un întreg și să dezvolți aceste personaje practic de la zero, este atât de satisfăcător, iar responsabilitatea care vine împreună cu el, da, este stresant, dar este atât de plină de satisfacții și îți face treaba pe scenă atât de interesantă. Oamenii mă întreabă ce roluri de vis vreau să joc și chiar simt că trăiesc acel vis. Dmitry este tot ce vreau să exprim și să fac pe scenă în cariera mea.
Ce zici de musicalul de pe Broadway, crezi că va fi cel mai surprinzător pentru fanii filmului?
Cred doar cât a crescut. Nu pun alte alte adaptări ale filmelor animate, dar mă simt ca, mai ales ale noastre - sunt 19 melodii noi care nu erau în film. Cred că cantitatea de scor nou va surprinde mulți oameni, cât de mult s-au extins la scorul filmului. Spectacolului i s-a dat doar o complexitate pe care nu cred că oamenii o vor anticipa să vadă filmul: noi puncte de complot din poveste, întunericul pe care am putut să-l aducem, dar păstrând totuși familia relevantă. Există un element fantastic în film și am muncit atât de mult la umanizare și la îmbunătățirea spectacolului nostru istoric, încât cred că oamenii vor fi uimiți.
