Există ceva îngrijorător în picturile artistului Ennam Hong din Brooklyn. Este în ochii subiecților ei – sau mai degrabă, faptul că nu-i vedem niciodată. Cine sunt acești oameni, atât de bine îmbrăcați, dar atât de insondabili din punct de vedere delfic?
Într-o lucrare prezentată în prima ei expoziție personală la New York, Suveniruri la Lubov.nyc, o femeie într-o rochie roșie uimitoare și colanți întunecați așteaptă pe un scaun cu mâinile în poală. Ochelarii și un mop de păr creț de in îi întunecă ochii. O altă siluetă, identică, dar în pantaloni de piele roșii și o jachetă asortată, trece cu pași mari pe lângă noi pe un hol, uitându-se ațintit departe de noi. Ea se încrucișează cu o a treia figură - o altă clonă într-un șanț roșu și batic, mergând... sau așteptând. În aceasta și în alte tablouri, Hong oferă mai multe întrebări decât răspunsuri.
Dar există o fațetă a acestor scene capricioase pe care ea o va dezvălui: figurile din fiecare dintre picturile ei sunt însăși Hong îmbrăcată în modă remarcabil de detaliată și peruci voluminoase cu inele. Pictându-se ca acești oameni diferiți, chiar dacă în mod surprinzător de necunoscut, ea explorează diferite fațete ale identității ei de imigrant, mamă, soție și artist. Și, posibil, de asemenea, ca un director de artă odată cu o carieră înfloritoare în publicitate și modă în Seul.
Claire Sammut, în catalog materiale pentru Suveniruri , a scris că „scenele lui Hong sunt cinematografice, cu o nuanță editorială incomodă, modeste și disciplinate, bine redate, cu margini ascuțite și nuanțe atenuate, plasate într-un apartament dinainte de război, iluminat natural, mobilat modern la mijlocul secolului. Privirea acestei serii este asemănătoare cu a parcurge paginile unei campanii Yves Saint Laurent din anii nouăzeci, condusă de Hedi Slimane.”
Într-adevăr, opera ei se află pe linia dintre realism și fotorealism, iar scenele ei sunt misterioase și neliniştitoare, invitând privitorul într-o altă lume, una care este în mod clar paralelă cu a noastră, dar într-un fel total diferită de ea. Hong folosește pictura pentru a explora spațiul care există între vechea ei casă și cea nouă și neliniștea care vine de la lipsa apartenenței la nici una. Cu toate acestea, reprezentările ei despre oameni care își fac zilele, își leagă pantofii și își beau cafeaua există o componentă emoțională mai largă, care este larg deschisă interpretării.
Observator a avut ocazia să discute cu Eunnam Hong despre ceea ce îi modelează munca și procesul ei creativ.
Cum ai început să pictezi? Ca artist autodidact, cum a fost procesul tău de învățare?
Mi-am dat seama foarte devreme că trebuie să fiu artist sau, mai exact, trebuie să creez și să fac artă pentru a supraviețui. A fost o modalitate de a trăi și de a evada acolo unde îmi aparțin cu adevărat. M-am simțit foarte sigur să ai în interior acest gen de lume. Întotdeauna am fost protector cu acea lume în care pot cădea și am cât mai multă libertate să învăț în propriile mele condiții. În esență, asta înseamnă că încerc orice îmi place și nu mă tem de eșec.
lista de albume de rhythm and blues din 2016
Care au fost unele dintre primele tablouri pe care le-ați creat?
De la început am făcut o mulțime de desene și picturi despre oameni pe care i-am iubit prin mass-media, cum ar fi vedetele pop și artiștii. Subiectul meu principal a fost întotdeauna oamenii și relațiile. Acesta a fost un lucru care nu s-a schimbat niciodată de la început.
Cum ți-a influențat experiența în direcția de artă și modă munca ta?
Am învățat atât de multe despre fotografie în general. Mulți dintre fotografii cu care am lucrat mi-au învățat sfaturi utile despre realizarea unor imagini interesante cu o cameră. Îmi place că camerele de luat vederi prezintă o viziune total diferită față de propriii noștri ochi.
Picturile tale vorbesc despre echilibrarea mai multor identități. De asemenea, pot simți sentimentul de izolare privind aceste figuri care nu se uită niciodată înapoi la aparatul de fotografiat. Puteți vorbi despre cine ne uităm în aceste tablouri?
Vreau să fiu ambiguu și anonim cu privire la cine sunt ei, în același timp familiar, așa că îmi place să mă joc cu personaje fictive din picturile mele. Nu este vorba despre cine sunt ei, ci mai mult despre dramă. Este întotdeauna interesant pentru mine când nu pot explica ceva cu cuvinte, dar cu siguranță îl simt. Îmi place să descriu povestea lor vagă în opera mea.
nou pe streaming săptămâna aceasta
De unde te inspiri? Care sunt unele dintre influențele tale creative?
Sunt influențat de mulți regizori de film și de capodoperele lor în general, precum și de fotografie. Mi-ar plăcea să-l menționez pe regizorul coreean Hong Sang-soo drept obsesia mea actuală. Este interesant să aflați cum dezvoltă el personajele în filmele sale.
Cum au evoluat de-a lungul timpului stilul tău sau temele pe care ești interesat să le explorezi?
Este un proces în continuă evoluție. S-ar putea să am un entuziasm constant pentru relațiile umane în general, dar, în același timp, sunt influențat de discursul actual. Scopul meu este întotdeauna să învăț despre relația mea cu lumea exterioară.
