Probabil ai auzit recent poveste despre un critic, un coregraf și teckelul coregrafului. Este o poveste urâtă și nu ar trebui să fie modul în care dansul face titluri. Dar incidentul ne amintește că atunci când vine vorba de artele live, pasiunile sunt mari. Dansatorii își pun trupurile pe linie în demonstrații uluitoare de forță și coordonare. Cântăreții de operă se antrenează ani de zile pentru a produce note perfecte, uneori pentru a umple locuri vaste. Oricum, este primăvară în New York, cu o mulțime de lucrări grozave de văzut; haideți să-i ferim pe câini.
suntem amândoi căsătoriți și avem o aventură
Tanztheater Wuppertal la BAM Howard Gilman Opera House (3-19 martie)
Uimitoarea companie de dans pe care a construit-o Pina Bausch se întoarce în Brooklyn cu ea remarcabil de senzuală și lipsită de griji Apă , creat în 2001 în timpul unei rezidențe în Brazilia. Inspirați de pământ – „cactus, cobra, paradis, muzică”, după cum spunea Bausch – dansatorii ei prezintă o serie de dansuri de seară despre căldură, culoare și ritmurile care l-au fascinat pe regretatul coregraf.
Lawrence Brownlee: În creștere la Carnegie Hall (23 martie)
Deși din punct de vedere tehnic nu este o operă, acest concert al lui Lawrence Brownlee include câteva melodii pe care le-a comandat compozitorilor Black. În ceea ce privește cuvintele, Brownlee a selectat texte de la mari autori și poeți negri ai Renașterii Harlem. Printre compozitori se numără Damian Sneed, Jeremiah Evans și Jasmine Barnes. Aclamatul tenor va fi acompaniat de Kevin Miller la pian.
Suflet la New York City Center (23-26 martie)
O divă a flamenco adorată cu pasiune, dansatoarea-coregrafă Sara Baras se întoarce în City Center cu o odă la rădăcinile flamenco-ului. Susținut de o trupă live care arde corzile chitarei și bate din palme în timp, veți auzi bolero tradițional, dar și alte stiluri muzicale precum siguiriya, soleá, caña, rumba și buleria. Fustele vor zbura și călcâiele vor pedepsi podeaua.
La MaMa se mișcă! Festivalul de dans la Teatrul Ellen Stewart (6-30 aprilie)
Organizat de legenda din centrul orașului Nicky Paraiso, acest festival anual prezintă lucrări noi și recente ale a 12 coregrafi și companii. Acest festival nu are decât o gamă largă: păpuși, multimedia, povestiri, abstracție și politică. În plus, este global: de exemplu, coregrafa norvegiană Nela H. Kornetová va examina feminismul și empatia în Frumusețe forțată . Paraiso notează că artiștii „exemplifica cercetarea și reziliența... ei dau mărturie vremurilor incerte în care trăim”.
Campion la Metropolitan Opera (10 apr-13 mai)
Continuându-și angajamentul față de noua operă – și publicul înfometat de ea – Metropolitan Opera produce a doua sa operă de Terence Blanchard ( Fire Shut Up in My Bones ) in doi ani. Bas-baritonul Ryan Speedo Green îl interpretează pe tânărul boxer Emile Griffith, care își ascunde sexualitatea în timp ce luptă pentru a câștiga în ring. James Robinson regizează și coregraful Camille A. Brown va găsi fără îndoială grația în pugilism.
Opera’s Heartbeat Tosca la Baruch Performing Arts Center (11-23 aprilie)
Făcând opera accesibilă, intimă și relevantă, Heartbeat Opera oferă un cadru modern al melodramei clasice a lui Puccini despre dragoste, artă și autoritate. Răspunzând în mod clar la protestele și represiunile recente din Iran, regizorul irano-american Shadi G. își imaginează o trupă de cântăreți-activiști care realizează o producție necenzurată de Tosca . Forțele autoritare religioase sunt dispuse în aripi, iar artiștii știu că actul lor ar putea însemna închisoare – sau mai rău.
Baletul New York City la Teatrul Koch (18 apr-28 mai)
Pentru sezonul său de primăvară la Lincoln Center, NYCB prezintă opt programe care acoperă zeci de ani de muncă ale coregrafilor fondatori. Baletomanes pot alege dintre Jerome Robbins Brandenburg , premiere mondiale de la coregrafa canadiană Alysa Pires, baletul cu pantofi sport al lui Justin Peck Vremurile se întrec , și un act al lui George Balanchine Lacul lebedelor pe o factură cu întruchiparea lui Alexei Ratmansky a acuarelelor lui Kandinsky, Imagini la o expoziție. Toate acestea, plus jazzul lui Gianna Reisen Timp de joaca .
Compania de dans Trisha Brown la Joyce Theatre (2-7 mai)
Trupa regretatului coregraf prezintă la Joyce un program care îmbină vechiul cu noul. Există două dansuri create cu compozitorul Alvin Curran din 1991 și 2011 ( Pentru M.G . și Necinstiţi ), și prima comisie de dans a companiei: Să vorbim despre sângerare , de artistul de origine cubaneză Judith Sánchez Ruíz, cu regie muzicală și compoziție de Adonis Gonzalez.
Don Giovanni la Metropolitan Opera (5 mai-2 iunie)
Oamenii de teatru îl cunosc pe regizorul olandez Ivo van Hove pentru reelaborarea sa radicală a clasicilor (cum ar fi poveste din Vest pe Broadway). Acum, stripper-down-ul clasicilor își face debutul în regie la Met cu acest modern, minimalist Don Giovanni , plasat într-un spațiu arhitectural abstract proiectat de colaboratorul de multă vreme Jan Versweyveld. Îndrăgitul bariton Peter Mattei îl ia pe aristocratul filandez al lui Mozart.
Cauta primavara la Lincoln Center (13 mai)
Pentru cei cu buget redus, acest eveniment mega-cor în aer liber ar trebui să fie atrăgător: este gratuit. Compozitorul Jonathan Dove și libretistul Alasdair Middleton explorează schimbările climatice și modul în care vocile oamenilor pot fi ridicate în numele naturii. Cinci coruri din New York repetă în tot orașul și apoi vin împreună cu Corul Tinerilor din New York pentru o singură reprezentație. Simon Halsey conduce o echipă de șase dirijori.
Tabarro la South Street Seaport (14-17 mai)
On Site Opera interpretează operă în spații netradiționale care au legătură cu lucrarea. Pentru această punere în scenă a unui act al lui Puccini din 1918 (prima parte a Tripticul ) plasat pe o barjă în Sena la Paris, nevoia era destul de clară: găsiți o barcă! Așa că regizorul Eric Einhorn (în parteneriat cu South Street Seaport Museum) invită publicul să se adune la Lightship Ambrozie pentru a urmări o poveste tragică despre infidelitate și răzbunare. Baritonul Eric McKeever cântă rolul gelosului proprietar de barj Michele.
Compania ABT Studio: Spring Moves la NYU Skirball (19-20 mai)
Bunul știe că baletul își face plăți asupra trupurilor dansatorilor; viața formei de artă depinde de un aflux constant de tinere talente. Așadar, iată o vitrină pentru vedetele baletului de mâine. Premierele includ piese noi de Gemma Bond, Hope Boykin și Houston Thomas. Pentru iubitorii de repertoriu, există cel al lui George Balanchine Ceaikovski Pas de Deux si altii.
