Eva Noblezada, Andre De Shields și Reeve Carney în Hadestown .Matthew Murphy Elon Musk vrea să distrugă Marte
Cine nu iubește un album conceptual? Este locul în care hipsterii rock și geeks-urile dramatice își găsesc un punct comun. Din clasicii din vechea școală ( Quadrophenia, Ziggy Stardust, The Wall ) la cele de epocă mai recentă, precum cea a lui Janelle Monáe ArchAndroid sau a lui Beyoncé Limonadă , genul este o fuziune puternic unică a pop-ului și a narațiunii, unul care tinde să îmbrățișeze mitul, fantezia barocă sau declarațiile sociale capace. Întrucât înregistrările distribuite de Broadway au fost (de zeci de ani) albumele conceptuale originale, era inevitabil ca producătorii să încerce să transforme operele rock în spectacole de scenă - Tommy , Idiotul american, ca să nu mai vorbim de pionieratul lui Andrew Lloyd Webber Iisus Hristos Superstar și Evita , care își are originea pe vinil. Și, deși dorința de a teatraliza are sens, există pericole în canalizarea gloriilor fără trup ale unui mare album prin intermediul actorilor de pe scenă. Hadestown exemplifică plăcerile și capcanele.
Celebra lansare din 2010 a cântăreței-compozitoare Anaïs Mitchell a reinventat mitul lui Orfeu și Euridice ca o fabulă muncitoare a bluesului, a ragtime-ului și a jazz-ului din New Orleans. Povestea grecească a unui poet-muzician înzestrat divin, a cărui soție mușcată de șarpe moare în ziua nunții lor - determinându-și călătoria în Iad pentru a o aduce înapoi - este una dintre marile povești de dragoste ale Western Civ. Atât de sublim este vocea lui Orfeu, el fermecă nimfe, copaci, zei - în cele din urmă chiar și Hades, stăpânul lumii interlope. Hades îi permite lui Orfeu să-și conducă iubitul înapoi la suprafață, atâta timp cât nu se uită la ea. Încrederea și îndoiala se luptă în sânul eroului nostru, iar câștigătorul va însemna diferența dintre bucurie și tragedie. Baladele brechtiene-americane ale lui Mitchell (cu vocea invitată a lui Justin Vernon, Greg Brown și Ani DiFranco) au creat o operă populară înmuiată de whisky, cu piciorul pe care o puteți vizualiza între căști.
Abonați-vă la buletinul informativ Braganca’s Arts
În călătoria către viața tridimensională, unde încep problemele. Regizorul Rachel Chavkin a pus în scenă această versiune Off Broadway la New York Theatre Workshop în 2016, unde a devenit ceva de cult. Producția actuală, mai strălucitoare, a făcut o oprire la Teatrul Național din Londra pentru recenzii respectuoase și ajunge acum pe Broadway într-un sezon plin de corturi mari, muzicale de mare profil ( Balul, Tootsie, Beetlejuice ). Fara intrebare, Hadestown are un pedigree mai tânăr, mai elegant și un design superb (ca și în cazul producției de boffo a lui Chavkin Natasha, Pierre și Marea Cometă din 1812 ). Setul plin de viață al lui Rachel Hauck îmbină întunericul industrial cu eleganța în stilul New Orleansului, o scenă rotativă îngrijită și o capcană hidraulică care oferă sufletelor condamnate lumii interlope. Rufele de flap-and-vagabonzi ale lui Michael Krass și iluminatul-mormânt al stâncii lui Bradley King împrumută piesa retro rece.
Iar distribuția este bogată în vrednici carismatici. Vulpea de argint, André De Shields, conferă vibrației sale funky-bunic rolul nerăbdător al lui Hermes. Eva Noblezada, cu voci mari, este personificată ca o Euridice renunțată. Potrivit pentru zeul lumii interlope, basul profund al lui Patrick Page pare să iasă din subsolul inferior. Și, ca Persephone, Amber Grey își formează rutina diva jazz-may-care-diva jazz la 11, asigurându-și eventuala transfigurare ca Eartha Kitt pe Broadway într-o zi. Mai puțin fructuos este Orfeul lui Reeve Carney, conceput ca un savant de artă incomod social. Așezat pe Dragă Evan Hansen prea gros, neurodiversul Orfeu al lui Carney (o mulțime de gura căscată, brațele agățate neplăcute, degetele zvâcnind) este o greșeală. Supraviețuitorul din Spider-Man: Închide întunericul rămâne un pic generic, în ciuda aspectului dulce și a unui falset destul de pop. Hadestown are nevoie de o injecție mai puternică de romantism încărcat sexual.
Dar acesta este un discurs minor în comparație cu obstacolele structurale pe care le înfruntă Chavkin & Co: fragilitatea teatrală a sursei și limitările cântecelor pop într-un context teatral. Albumul original are 57 de minute pe 20 de piese. Dacă doar Mitchell (carte, muzică și versuri) ar fi avut încredere într-un dramaturg talentat să adauge, să zicem, 30 de minute de dialog pentru a construi personajul și a concretiza această distopie din epoca depresiunii - toate lucrurile care transformă o premisă îngrijită în o dramă convingătoare. Semințele sunt acolo. Mitchell a grefat în mod inteligent o legendă capitalistă în mit. Hades este modelat după un fel de șef al fabricii care sustrage sindicatele, iar condamnații sunt muncitori demoralizați. Euridice coboară în iad, nu din cauza unei mușcături de șarpe; moare de foame și are nevoie de un loc de muncă - iar Orfeu este prea ocupat să-și scrie poezia. Aici există o venă politică potențial bogată. Primul act mai apropiat, De ce construim zidul a fost înainte de Trump, dar este o linie sumbră, militantă, despre evitarea săracilor, care poartă un ecou puternic al lui Brecht-Weill.
Toate aceste pământuri bogate cerșesc scene de carte nuanțate. În schimb, între melodii adăugate, secvențe de dans, repetări și subliniere, Hadestown rulează mai mult de două ore. Și trage. Tăierea nemiloasă a cântecelor ar fi intensificat miza emoțională. În schimb, prin plimbarea climatică a lui Orfeu și Eurydice din iad, vrei să-i grăbești de-a lungul, astfel încât să putem ajunge la concluzia abandonată. S-ar putea să savurați o melodie obsedantă sau o lirică puternică, dar cumulativ, partitura este o masă de balade și imnuri subțire dramatizate. După un timp, asemănarea peisajului sonor devine monotonă. Intriga nu face decât să se învârtă; nu suntem mai aproape de personaje; Hermes păstrează povestind. Materialul eșuează în mod constant în spectacol, nu spuneți regula unei povești bune.
Vor conta vreunul dintre aceste defecte pentru succesul spectacolului? Interesant, se pare că acest eșec nobil și urechea urâtă Fii mai rece ambele vin cu baze de ventilatoare încorporate. Când am participat, oamenii strigau și aplaudau după aproape fiecare număr. Poate Hadestown Albumul din 2017 din distribuția Off Broadway a devenit viral, de exemplu Fii mai rece ’S. Sau admiratorii îndelungați ai Aneiïs Mitchell împachetaseră casa. Hoarde de oameni o tratează ca pe un hit stabilit. Mulți oameni talentați au lucrat la asta și există o duzină de cântece minunate, dar mi-aș dori să fie într-un pachet mai bun. Hadestown are o mulțime de intenții bune - ceea ce deschide calea către tine să știi unde.
Actualizare: o versiune anterioară a acestei povești a scris greșit numele lui Amber Grey. Piesa a fost actualizată pentru a reflecta această schimbare. În plus, criticul David Cote își retrage utilizarea termenului hoochie-mama. Întrucât scorul și vizualele Hadestown referindu-se la jazzul și blues-ul din New Orleans, el credea că termenul argoului va fi în concordanță cu spiritul spectacolului și cu critica sa. Cu toate acestea, conotațiile sexuale ale termenului nu se aplică personajului Persefonei, interpretat de Amber Gray.
