Anul trecut, Dan Hicks scris pentru The Architecture Review despre cartea lui Muzeele Brutish: Bronzurile din Benin, violența colonială și restituirea culturală a pus întrebarea: „Sunt muzeele învechite?” În timp ce piesa sa se preocupa în principal de complexitatea repatrierii , interogarea este independentă. În ultimii ani, muzeele au fost nevoite să ia în considerare scăderea publicului, problemele financiare și nevoia de a-și dovedi relevanța într-o lume în care fiecare capodopera a fost digitalizată și oamenii folosesc din ce în ce mai mult denumirea pentru a se referi la experiențele TikTokable (vezi: Muzeul Înghețatei ).
„ Muzeele se confruntă cu o serie de probleme toate în același timp”, a declarat Linda Harrison, director și director executiv la Newark Museum of Art, pentru Observer la sfârșitul anului 2023, un an marcat de drumeții de intrare la muzee , concedieri și reduceri de expoziții. Totuși, nu totul este nenorocire și întuneric. Semnele de redresare abundă, o treime dintre instituții bucurându-se de cifre de frecvență apropiate de nivelurile pre-pandemie, potrivit Alianței Americane a Muzeelor, iar altele raportând progrese pozitive în acest domeniu. O treime a crescut, de asemenea, personalul în 2023, comparativ cu nivelurile dinainte de pandemie, în timp ce aproximativ la fel de mulți au raportat că au aceeași dimensiune a personalului ca în 2019.
Muzeele din întreaga lume abordează provocările menționate mai sus nu numai în mod proactiv, ci și optimist, căutând noi modalități de a crește veniturile și participarea, reducând în același timp cheltuielile. În acest proces, ei creează căi de înaintare pentru instituțiile care nu sunt încă deschise. Există mai multe muzee de artă interesante care se vor deschide în 2024, împreună cu extinderi mult așteptate care se vor încheia în următoarele luni - iată ce vă puteți aștepta.
Deschidere: Siloz de artă în Kristiansand, Norvegia
norvegian manager de fonduri speculative și colecționar de artă Nicolai Tangen a prezentat anterior lucrări din Colecția Tangen, cea mai mare colecție de lucrări de artă moderniste nordice, la British Museum și la National Portrait Gallery. În luna mai, cele 5.000 de lucrări ale a peste 300 de artiști vor fi expuse încă o dată cu piese din Colecția de Artă a Norvegiei de Sud și Christianssands Billedgalleri în Kristiansand Kunstsilo, care se va deschide curând. Muzeul cu trei etaje, găzduit într-un siloz de cereale transformat, va găzdui prelegeri, instalații digitale, concerte și ateliere, pe lângă faptul că va prezenta lucrări originale și, din motive neclare, copii. „Este mai puțin frumos de privit? Nu, nu este,” Tangen i-a spus paznic . „Deci este vorba doar despre mentalitatea pe care o ai.”
delta 8 thc cumpără online
Deschidere: Muzeul Reinhard Ernst din Wiesbaden, Germania
Omul de afaceri german Reinhard Ernst a început să colecteze artă abstractă în anii 1970 și, pe măsură ce colecția sa a crescut pentru a cuprinde aproape o mie de lucrări de artă, la fel a crescut și dorința sa de a face colecția sa accesibilă publicului. Finanțat de Fundația Reinhard & Sonja Ernst, Muzeul Reinhard Ernst (proiectat de Fumihiko Maki) este realizarea acestei dorințe. Inițial a fost programat să se deschidă în primăvara și apoi în toamna lui 2023, dar data deschiderii a fost împinsă la jumătatea anului 2024. „În ultimele luni, ne-am dat seama că perfecțiunea necesară este compromisă din cauza constrângerilor de timp și a lipsei de personal specializat”, Ernst a spus într-un interviu pe site-ul muzeului. „Nu suntem în niciun caz dispuși să ne compromitem standardele de calitate din cauza termenelor autoimpuse.” Când se va deschide, lucrările expuse vor include artă abstractă germană postbelică, artă abstractă japoneză (grupul Gutai) și expresionismul abstract american din colecția și instituțiile lui Ernst din întreaga lume.
Vernisajul: Femei Artiste a Muzeului Mougins din sudul Franței
Fostul manager de fonduri speculative Christian Levett Mougins Museum of Classical Art (MACM), care a fost deschis pentru prima dată în 2011 în sudul Franței, va deveni oficial Femei Artiste de la Muzeul Mougins (FAMM) în iunie. Primul muzeu din Europa dedicat lucrărilor artistelor de sex feminin, colecția FAMM va prezenta piese de Tracey Emin, Carrie Mae Weems, Joan Mitchell, Lee Krasner, Helen Frankenthaler, Elaine de Kooning și Cecily Brown, printre alții. „Crearea acestui muzeu și împărtășirea lui cu publicul a fost o experiență incredibil de interesantă pentru mine ca colecționar”, a spus Levett într-o declarație, adăugând că „pe măsură ce interesele mele de colecție și cercetare s-au maturizat de-a lungul anilor, cred că acum este timpul. pentru ca și muzeul să evolueze.”
Dick Gregory este încă în viață
Deschidere: Muzeul de Artă și Tehnologie Mercer Labs din New York
În aproximativ o lună, artistul Roy Nachum și dezvoltator imobiliar Michael Cayre Muzeul viitorului se va deschide acolo unde a fost Century 21. Instituția cu trei niveluri și 36.000 de metri pătrați, care se autoproclamă „primul muzeu din New York unde arta și tehnologia se unesc”, va pune în lumină rolul orașului în inovația tehnologică creativă cu cincisprezece spații de expoziție care folosesc stat. -tehnologie de ultimă oră pentru a „trezi și tachina simțurile”. Deși nu este clar ce va avea la vedere Muzeul de Artă și Tehnologie Mercer Labs (MOAT) după deschiderea oficială, ofertele actuale includ experiențe audio-vizuale captivante, instalații reactive pe ecran și roboți care desenează. Pentru cei curioși și nerăbdători, există un număr limitat de bilete de previzualizare disponibile.
Deschidere: Hampi Art Labs din Vijayanagar, India
Nu departe de Situl Hampi, inclus în Patrimoniul Mondial UNESCO, din sudul Indiei, moștenitorii regretatului miliardar O.P. Jindal au construit un spațiu uimitor de artă contemporană pe o suprafață de optsprezece acri de pământ. Hampi Art Labs, care este proiectul femeii de afaceri, filantropului și colecționarului Sangita Jindal și care urmează să fie deschis în februarie, va găzdui spații de expoziție, studiouri de artiști și un nou program de rezidență curatorială. Spectacolul inaugural, „Right Foot First”, va prezenta lucrări din colecția Jindal ale unor artiști precum Andy Warhol, Annie Morris, Ai Weiwei, Manish Nai, Atul Dodiya și Shilpa Gupta.
mika facelift înainte și după
Redeschidere: Colecția Frick din New York
În martie, cel Frick Collection își va părăsi casa temporară în Clădire modernistă proiectată de Marcel Breuer la 945 Madison Avenue. Câteva luni mai târziu, se va întoarce la casa sa istorică de pe Fifth Avenue, care va fi modernizată complet de către Selldorf Architects cu noi galerii, spații de educație și conservare, precum și accesibilitate sporită și noi facilități publice. Pe lângă îmbunătățirile destinate publicului, 35 de milioane de dolari în donații pentru proiect au fost alocate pentru a îmbunătăți infrastructura, eficiența energetică și sustenabilitatea pe termen lung a structurii Gilded Age.
Extindere: Muzeul de Artă din São Paulo Assis Chateaubriand din São Paulo, Brazilia
Instituția emblematică din São Paulo, fondată inițial în 1947 de mogul de afaceri și patronul artelor Assis Chateaubriand, a fost reimaginată în 1968 de arhitecta modernistă italo-braziliană Lina Bo Bardi, astfel încât miile de lucrări din colecția instituției să aibă o casă demnă. Structura impresionantă cu picioare a devenit de atunci un reper al arhitecturii secolului al XX-lea, dar pe măsură ce colecția permanentă a Museu de Arte de São Paulo Assis a crescut, oficialii au văzut nevoia de mai mult spațiu. Extinderea cuprinde o structură complet nouă de paisprezece etaje care găzduiește noi galerii și spații multifuncționale, săli de clasă și un laborator de restaurare - toate legate de clădirea originală a lui Bo Bardi printr-un tunel subteran.
Extindere: Muzeul Studio din Harlem din New York
Muzeul Studio din Harlem, mult anticipat și oarecum întârziat redeschidere după extindere a unui spațiu fizic de 82.000 de metri pătrați vine cu o rebrand totală. Ca noua instituție clădire special construită, cu șase etaje, proiectată de David Adjaye în ritmul cultural al străzii 125, directorul și curatorul șef Thelma Golden a muncit din greu pentru a supraveghea dezvoltarea unei noi identități inspirate și influențate de cultura neagră - a cărei dezvăluire a fost sărbătorită cu un petrecere de lansare a mărcii la Renaissance New York din Harlem . Designul casei permanente a instituției, care va avea dublul spațiului de expoziție și de rezidență, este un semn de cap către patrimoniul brownstone din Harlem.
Extindere: Centrul de Artă Storm King din New Windsor, NY
Verde Parc de sculptură în aer liber Storm King Art Center a fost unul dintre cele mai emblematice spații de artă în aer liber din țară de la înființarea sa în 1960 de către H. Peter Stern și Ralph E. Ogden. De atunci, muzeul Hudson Valley, amplasat pe 500 de acri, a găzduit lucrări ale unor mari sculpturi precum Isamu Noguchi, Di Suvero și Claes Oldenberg. În această toamnă, Storm King (care se află la doar o oră de mers cu mașina de Manhattan) va dezvălui amenajarea teritoriului de către Reed Hilderbrand, noi caracteristici de accesibilitate și o zonă de primire în aer liber reimaginată, împreună cu un nou atelier de fabricare, studio și clădire de conservare de Heneghan Peng. Ceea ce nu se va schimba este angajamentul Storm King de a prezenta sculpturi la scară largă și comisii specifice site-ului în priveliștile uriașe și dealurile ondulate ale regiunii.
Extindere: Muzeul de Artă Palmer din University Park, PA
muzeele universitare tind să ofere o experiență mai intimă de apreciere a artei, dar nu presupuneți că sunt mici. Muzeul de Artă Palmer din Penn State va debuta o nouă clădire de 73.000 de metri pătrați proiectată de Allied Works și arhitectul peisagist Reed Hilderbrand în luna iunie, când douăzeci de galerii, spații de educație și evenimente, un magazin de muzeu și cafenea și spații de artă în aer liber vor fi deschise publicului. . Deschiderea instituției recent renovate va marca, de asemenea, dezvăluirea instalației specifice site-ului lui Dale Chihuly, Zidul persan albastru Lupin , și noi achiziții de către artiști precum Fernando „Coco” Bedoya, Joseph Delaney, Lawrence Ferlinghetti, Rodrigo Lara, David MacDonald, Toshiko Takaezu, Akio Takaezu, Kukuli Velarde, Patti Warashina, Malcah Zeldis și Arnold Zimmerman.
