Procol parfumat.Facebook La cincizeci de ani de la o carieră legendară, majoritatea formațiilor se mulțumesc să se bazeze pe hit-urile lor, lansând albume de bland blues sau regurgitații plictisite, dar plăcute, ale primelor lor lucrări. Procol parfumat nu este majoritatea trupelor.
La cea de-a 50-a aniversare a albumului lor de debut, pictogramele englezești prog rock continuă să rămână o forță singulară în muzica rock modernă, îmbrățișând noua melodie, cea mai bună filozofie de pe primul lor album din ultimii 14 ani, noutate , ieșit vineri, 21 aprilie, prin Eagle Records.
Singerul și pianistul Gary Brooker, în mare parte responsabil pentru cele mai bune melodii ale formației, este singurul membru original al trupei prezent Roman- gama curentă include, de asemeneaGeoff Whitehorn (chitară), Matt Pegg (bas), Josh Phillips (hammond, montaj) și Geoff Dunn (tobe) -totuși, sunetul distinctiv format de trupă în anii ’60 pătrunde mult noutate Spațiul sonor din secolul al XXI-lea, realizând un album de rock 'n' roll rafinat.
O dovadă a carismei lui Brooker, vocea lui Ray Charles înmuiată în blues și munca de pian plină de suflet, dar informată clasic, sună la fel de vibrante ca oricând - fiecare melodie păstrează marca comercială, îndrăgostirea recunoscută instantaneu de care ne-am îndrăgostit pentru prima dată în 1967 în A Whiter Shade of Pale .
Single-ul a dominat topurile britanice și americane la lansare, vânzând în cele din urmă peste 10 milioane de exemplare. Desigur, Procol Harum’s a lansat și o multitudine de albume strălucite de atunci ... albumul live din 1972 a înregistrat cu Edmonton Symphony Orchestra, care a ocupat locul întâi în topul Billboard al SUA și a inclus superbul Conquistador, Grand Hotel (1973) și, mai recent, în 2003 The Well’s on Fire .
Cea mai mare parte a carierei lor, Procol Harum a folosit priceperea lirică a lui Keith Reid; pentru noutate cu toate acestea, Brooker și Pete Brown (cel mai bine cunoscut pentru munca sa cu Cream) preiau sarcini lirice, reușind să direcționeze obscuritatea lirică a lui Procol Harum cândva către un teritoriu puțin mai accesibil. Cu toate acestea, mărcile trupei de intrigă continentală, regalia europeană, ambianța romantică și un simț al umorului incontestabil domină suprem.
Pe parcursul celor 11 piese ale discului, Procol Harum oferă răspunsuri serioase și variate la pledoaria de renaștere pe care au făcut-o pentru prima dată în All This and More. Deschizătorul de discuri I Told on You, jazz-up-ul tăiat, romanticul și conștientul temporal Last Chance Motel și imnul de libertate Sunday Morning, încărcat spiritual, subliniază puterea unui individ de a insista asupra propriului său adevăr.
Recent am ajuns din urmă cu Brooker pentru a discuta despre originile noutate , cum continuă să-și mențină procesul de scriere la 50 de ani în cariera trupei sale și cum este să începi din nou, din nou. 
Noul album al lui Procol Harum noutate apare vineri, 21 aprilie pe Eagle Records.Youtube
cum să obțineți o verificare gratuită a antecedentelor
Felicitări pentru noul album al lui Procol Harum noutate , este un record atât de minunat. Cum a luat naștere decizia de a începe un nou proiect? A existat o mulțime de planificare înainte de timp sau s-a reunit mai organic? Au trecut 14 ani de la lansarea The Well’s on Fire .
Presupun organic, ceea ce este mai bine. În ultimii doi ani, s-a spus că poate ar trebui să mai facem ceva și am spune că, da, vom trece bine. Vara trecută, cineva a menționat că anul acesta, în 2017, Procol Harum ar fi mers de 50 de ani. Am crezut că nu putem lăsa acest lucru să treacă, nu putem avea doar o petrecere sau altceva. Și să spunem așa: 50 de ani au fost o inspirație bună pentru noi să scriem cântece noi, să intrăm în studiouri și să le facem.
Ți-ai fi putut imagina acest tip de longevitate când ai început? Te-ai fi putut anticipa să fii o formație de 50 de ani?
Deloc. Probabil că aveam 20 de ani când am început Procol Harum; cu toate acestea, nu credeam că va dura pentru totdeauna. M-am gândit la acea vreme, este bine; primul disc a apărut și a fost un mare succes în întreaga lume și ne-a oferit un punct de plecare foarte bun. Ne-am gândit că poate o putem face timp de câțiva ani - și apoi s-au transformat în 10 ani.
Ne-am odihnit după un timp, dar până în 1990, oamenii nu l-au uitat pe Procol Harum și și-au dorit să facem lucruri. Așa că ne-am reunit din nou, am făcut un nou disc în 1990 și eram încă în regulă. Au trecut ani și încă o făceam, iar apoi trecuseră 14 ani de când nu mai fusesem în studio și iată-ne. Dar nu cred că poți începe ceva la 20 de ani și cred că o vei face timp de 50 de ani; Nu cred că cineva din muzică crede asta. Depinde de oameni și de tine însuți să fii bun în ceea ce faci. Și iată-ne, 50 de ani.
Credeți că abordarea trupei sau ideologia ei din spatele muzicii s-au schimbat mult de când a început? Sau este mai mult sau mai puțin la fel pentru dvs. - în ceea ce privește modul în care veniți cu idei muzicale?
Cred că felul în care personal vin cu o idee este același ca întotdeauna: a cânta la pian și a vedea ce iese de la capetele vârfurilor degetelor, prin minte. Cu aceasta, am abordat-o diferit, deoarece Procol Harum - așa cum este astăzi, așa cum am făcut înregistrarea - jucăm live de 10 ani, dar nu am fost de fapt în studio în acel timp.
Odată ce am decis că vom face acest nou disc, ne-am gândit, bine - vom avea nevoie de câteva melodii noi. De data aceasta m-am gândit să-i implic pe unii dintre ceilalți implicați în acel proces. Așa că l-am luat pe Josh Phillips, cântărețul de orgă, Jeff Whitehorn la chitară - și ne-am reunit și ne-am gândit la lucruri. A funcționat bine; dacă unul dintre noi ar avea un început de idee, l-am extinde frumos - deci combinația implicării celorlalți în trupă în această măsură a fost un mare succes. 
Procol parfumat.Alex Asprey
Cum ați găsit să lucrați cu Pete Brown și cum s-a întâmplat asta? Știu că în trecut ai lucrat cu Keith Reed la versuri.
Da, bine, Keith trebuie să fi ajuns la o răscruce de drumuri și să fi făcut o cotitură, în timp ce noi continuam drept. Pete Brown Am cunoscut-o ca colegă din zilele în care a scris versuri pentru o formație engleză numită Cream. Întotdeauna făcuseră cuvinte foarte interesante și, bineînțeles, mă lovisem din când în când cu Pete; L-am văzut la înmormântarea lui Jack Bruce în 2014. Pe parcursul acestui lucru, am vorbit despre viitor și el a spus că ar fi foarte interesat să facă un set cu Procol și să se ducă la merita unui album de cântece. Când făceam procesul de scriere, numele lui Pete a apărut de câteva ori și astfel s-a alăturat; a ajuns să vadă modul în care am lucrat.
A trebuit să vadă modul în care lucrez, pentru că trebuie să cânt și pe toate aceste idei și trebuie să am cuvinte de cântat. Deci, pentru cântăreață, trebuie să fie idei pe care le cânți fericit - nu fericit / zâmbitor neapărat, ci confortabil. Nu doriți să cântați despre ceva cu care nu sunteți de acord sau despre o emoție care nu a fost niciodată parte din voi, cum ar fi furia sau furia, de exemplu, în cazul meu. Pete s-ar putea adapta și el; dacă nu mă simțeam confortabil cântând o replică, el o punea la persoana a treia. Așadar, în loc să cânt despre mine, ceea ce fac foarte rar, aș pune-o la persoana a treia și aș fi mai mult un spectator obiectiv.
Pe noutate și pe înregistrările recente și, personal, văzându-vă să cântați recent în New York, vocea dvs. este atât de puternică. Mulți cântăreți de multă vreme își pierd vocea după ani de utilizare, dar vocea ta pare să fi păstrat aceeași vigoare pe care a avut-o întotdeauna. Credeți că este pentru că vă îngrijiți mai bine vocea sau este doar soarta sau norocul?
Cred că este ceva special în gâtul meu. Niciodată nu m-am uitat în jos în gât, dar există doi biți care se pot ciocni, un lucru anatomic. Cu mine, totuși, nu se lovesc împreună, astfel încât vocea mea nu se obosește sau nu mă înnebunește dacă cânt mult timp. De asemenea, îmi oferă un anumit tip de sunet, cred. Atâta timp cât cânți melodia cu un pic de sentiment și te pui în ea, elementul emoțional va fi acolo. Desigur, atâta timp cât sunt și cotletele și entuziasmul, totul va fi bine.
noutate este un album atât de grozav și servește ca o experiență de ascultare întreagă, cam ca pe vremurile bune, când oamenii nu ascultau doar single-uri, pentru că toate discurile erau atât de importante de auzit de la început până la sfârșit. Crezi că și asta a făcut parte din ideea ta pe acest disc? Unde ai vrut să faci o întreagă experiență de ascultare?
Sunt cam demodat și cred că și oamenii cu care lucrez sunt. Încă ne gândim la un album ca la o entitate întreagă. Ar fi minunat dacă oamenii ar putea pune noutate porniți-l la început și redați-l până la capăt - și ar fi chiar mai bine dacă iese puternic din difuzoare sau chiar prin căști! Am fost crescuți așa, 50 de ani de când am făcut LP-uri; este foarte greu să scoți asta din sistemul tău, dar cred că este și un mod bun de a face lucrurile.
O mare parte din materialul de pe acest disc are calități foarte atractive de a fi prezent și de eroism personal. Motelul Last Chance se referă puțin la asta - ca o insistență triumfală în a continua.
Cred că, dacă cânți sau cânți ceva sau faci un disc, trebuie să te pui pe toți în el. Unul dintre lucrurile importante despre noutate atunci când ne-am apropiat de ea, împreună cu minunatul nostru producător Dennis Weinreich, am înregistra melodiile în studio, jucând totul simultan, în direct. Asta îi dă un fel de unire - și odată ce am luat, nu mai erau multe de făcut.
Nu am vrut să adăugăm multe altele, deoarece piesele nu aveau nevoie de el. Overdubs, unde înregistrați ceva și puneți ceva pe el și pe acesta și așa mai departe și schimbați lucrurile - aici noutate nu am coborât pe bulevardul respectiv, pentru că acolo era absolut suficient. Am fost fericiți - și așa numiți că ați reușit, în ceea ce ne privește - să obținem astfel de lucruri pe bandă sau vinil sau orice altceva ajunge.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Mb3iPP-tHdA&w=560&h=315]
O mare parte din muzica lui Procol Harum a participat la un dialog muzical cu genul muzicii clasice; O nuanță mai albă de palid are vibrația sa de Bach și aici noutate , Sunday Morning face referire la Canonul lui Pachelbel. A fost aceasta o decizie conștientă pentru tine, chiar și atunci când ai început grupul în anii șaizeci, de a implica muzica clasică în compunerea ta?
Da, bine, cânți într-o formație când ești mai tânăr și începi să faci coveruri mai ales și apoi treci la melodii originale. În timp ce crești - practic din momentul în care îți funcționează urechile - ești influențat de muzică și îți rămâne în cap. Într-o zi m-am gândit că voi fi compozitor și voi scrie propriile mele melodii.
Toate influențele tale apar, împreună cu originalitatea ta, desigur - muzica clasică fiind una din a mea, Ray Charles fiind alta. Tot ce ai auzit și ți-a plăcut îți vine în minte și revine amestecat cu ceva diferit într-o piesă nouă. Canonul lui Pachelbel - I-am spus lui Josh și celorlalți în timp ce scriau că am această idee, așa că am început cu acele acorduri din canon. Când l-am înregistrat, Josh a cântat linia dedesubt.
Deci, nu este doar o referință la canon, ci este o parte reală a canonului. Dar a fost o idee bună, așa că nu am putut să o arunc. Pentru mine, ar atrage oamenii, ar putea să creadă: Oh, știu asta, este familiar într-un fel. Își vor da seama că ascultă o piesă Procol Harum, nu Canonul lui Pachelbel. Totul face parte din scrierea lucrurilor. Cred că este un fel bizar de comercialism Procol Harum-y.
Vorbind despre influențe, au existat și câteva vibrații jazz-pop-rock aici: fantasticul deschizător de discuri I Told on You, mi-a amintit puțin de lucrările lui Boz Scaggs din anii 1970, Gradele de mătase (1976) disc. Image of the Beast avea o notă din Steely Dan's Pretzel Logic (1974). Ai fost influențat de acel sunet american produs în studio din anii 1970?
Cu noutate am colaborat la scriere și joc, așa că există un pic din asta. Sper că ceilalți nu au copiat pe nimeni! Imaginea fiarei sună puțin jazzy. De obicei, puteți spune o piesă Procol Harum din voce, dar mă deghizez puțin pe câteva dintre aceste piese. A fi cântăreț este uneori cam ca a fi actor, trebuie să joci un rol. Dacă nu v-ați gândit sau ați făcut ceea ce este în cântec, ar trebui să vă puneți în acel personaj.
Vorbind despre teatru, Don’t Get Caught este un cântec atât de jucăuș - mi-a amintit de monologul sfatului lui Polonius din Hamlet, când explică cum să fii în lume. Totuși, acest cântec avea o vibrație de rimă de creșă împreună cu o conștientizare simultană a ipocriziei ocazionale a lumii adulte.
Nu ești menit să o faci, dar dacă o faci, nu te lăsa prins! Îmi place piesa asta, este puțin diferită. Cum a apărut - muzical, fundalul nu se schimbă niciodată, iar corzile sunt simple, dar linia vocală se ridică deasupra. Este o parte interesantă de cântat. Nu mai experimentez. Când ieșim în turneu, pe scenă cu aceste melodii, nu le interpretăm la fel ca în studio. Sunt mai buni de atât.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vlDYKjfnZ44&w=560&h=315]
Sunday Morning este un număr remarcabil Roman- liric un pic Springsteen-esque, transformând viața profesională într-o viață sfântă. Ca și dorința de a te simți liber de constrângerile timpului, pe care le exprimi vocal atât de frumos.
Actorie pură. Liniile de deschidere Când vin de la serviciu vineri exprimă atitudinea cuiva care lucrează toată săptămâna, iar atunci când vine vineri seara, vrea doar să se distreze foarte bine. Atât de mult încât nu a avut timp să meargă la biserică duminică. Dar nu lucrez vinerea; Nu sunt muncitor cu guler albastru sau cineva care intră în birou cinci zile pe săptămână. Totuși, ca actor, trebuie să-l cânt de parcă ar fi adevărat. Din fericire, nu este întotdeauna atât de literal. Totuși, există ceva despre cântarea cuvintelor Sunday Morning. Nu mai pot spune aceste cuvinte fără să intru în cântec.
În istoria muzicii, această frază apare foarte mult, cum ar fi Kris Kristofferson cu Sunday Morning Coming Down și melodia lui Velvet Underground Sunday Morning -
Au unul numit Sunday Morning? Oh nu. Ei bine, nimic nu este original, desigur, în special titlurile melodiilor. Dar nu puteai numi această piesă mult altceva decât „Sunday Morning, presupun.
Deși nu ești un tip de nouă până la cinci, te simți vreodată constrâns de timp într-un mod similar? Ce părere ai despre propria relație cu timpul și munca?
Nu este suficient timp în jur; Aș spune că lipsește. Prefer să mă deranjez un pic toată ziua când pot, nu sunt un multi-tasker grozav. Trec prin momente în care merg din cameră în cameră, nu prea sigur ce caut, dar sunt angajat în experiență.
Acest mod de comportament pare aproape mai instinctual - mai degrabă decât să urmeze acest program rigid.
Să mă grăbesc să faci totul nu mi se pare foarte natural. Sunt sigur că omul din epoca de piatră nu a făcut asta. Era prea ocupat să inventeze focul, bătând două pietre împreună toată ziua.
Cândva, ultima piesă de pe disc, are o calitate imnică frumoasă și este mult mai simplă în producție decât celelalte melodii.
Doar eu și pianul.
Acest contrast a fost un mod frumos de a închide albumul. Piesa are un sunet muzical sacru - crezi că ai un dialog muzical continuu cu muzica religioasă? Ești influențat de muzica bisericească?
Cred că influența este acolo pentru că atunci când eram mică eram un profesionist. Ceea ce este - imaginați-vă că există o femeie care se căsătorește, are această rochie albă lungă, cu un tren în spate. Înainte era o fetiță îmbrăcată foarte drăguță care ținea o parte a trenului și un băiețel îmbrăcat cu o cămașă albă din satin și pantaloni negri pe cealaltă. Și eu eram, în stânga.
De atunci am crescut din pantaloni. Am crescut cu imnurile pentru că le-am avut în biserică și în școală, cel puțin când eram acolo - și muzica a intrat. Când te gândești la J.S. Bach, a scris o melodie mică pentru fiecare duminică dimineață - există duminică dimineața. Cu toate acestea, Bach chiar a făcut-o, le-a scris pentru a fi cântate de cor și cântate de organist. În zilele noastre, fiecare dintre ele este o piesă clasică.
În general, în muzică există o spiritualitate a lucrurilor care trebuie să fie acolo, chiar dacă nu este evidentă. Încercăm să ne deschidem drumul către Nirvana, într-adevăr. Nu vrei să cobori și să te arzi sau să nu ajungi absolut nicăieri. Mult mai bine să te îndrepți spre porțile perlate. 
Gary Brooker.Alex Asprey
Când compui, te gândești vreodată la imagini și imagini vizuale? Filmul te inspiră în vreun fel? Unele dintre înregistrările din trecut ale Procol, cum ar fi Grand Hotel sunt cinematic și evocatori din punct de vedere vizual.
Da, este vorba despre crearea unui fel de imagine, muzical. Nu o privim atât de atent; este mai mult despre crearea unei atmosfere. Dacă puteți crea o atmosferă, aceasta se poate traduce în ceva vizual.
Cu alte cuvinte, dacă puteți auzi ceva, vă puteți imagina o scenă, fie că este o pădure întunecată sau o luncă verde lungă, cu un apus de soare în fundal. Fără a fi prea specific, asta se numește atmosferă, care cred că vine în ea în scriere, în procesul creativ. Dar este destul de adânc acolo. Nu cred niciodată, Oh, voi scrie unul care descrie un hotel genial fabulos de modă veche. Ai doar o poză cu un hotel vechi în care probabil am fost, în care intri și există o mică orchestră care cântă în foaier sau un pianist în fundal și un violonist țigan care se plimbă în jurul meselor - și dintr-o dată ești Acolo.
Credeți că muzica lui Procol Harum este deosebit de britanică sau celebrează viața britanică? La fel ca muzica lui Kinks?
Nu, nu. Kink-urile au fost absolut geniale; Chipurile Mici erau și ele. Cuvinte foarte bune și foarte britanice despre asta, dar nu într-un mod comic. Nu există nimic foarte comic în ceea ce privește Kinks sau Ray Davies, dar muzica are o perspectivă foarte britanică. Mereu am crezut că muzica lui Procol Harum a fost într-un fel mai europeană - nu doar europeană modernă, ci acoperă ultimii 300 de sute de ani europeni.
Bineînțeles că nu poți acoperi America pe un astfel de interval de timp, deoarece America nu a trecut prea mult timp și, bineînțeles, nici muzica americană. Canonul lui Pachelbel era la sfârșitul anilor 1600, cred; toată acea istorie muzicală și istoria melodiei se întoarce pe un drum lung, lung. Muzica bisericească în mod specific.
Cu siguranță, Procol Harum nu este o formație americană și nu am încercat niciodată să fim ca unul pentru că sunt atât de buni, să știi. Dar nu mai încercăm să fim ca oricine altcineva, nu mai mult - îmi doream să fiu Ray Charles, asta e o muzică americană bună - la fel și The Eagles și The Beach Boys. Tot ce este foarte american, nu ați auzi acea muzică de la o formație britanică.
Ai lucrat vreodată cu acele formații americane sau ai făcut turnee cu ele?
Procol Harum a fost susținut de Eagles în turneu în 1972. Au fost foarte buni, primul lor album tocmai ieșise, iar Take it Easy a fost un succes pentru ei, ceea ce a fost foarte frumos. Asta a fost cu adevărat la începutul carierei lor. Îl mai văd pe Joe Walsh din când în când; m-a invitat când au jucat la O2 din Londra acum câțiva ani, m-am dus și i-am văzut. Au fost excelente, dar viața pe care o duc Vulturii este foarte diferită de viața pe care o duce Procol Harum.
În timp ce făceai noutate și apoi finalizându-l, ce alte înregistrări ascultați? Crezi că ceva ce ai ascultat a influențat sunetul discului?
Răspunsul simplu la asta mi-e teamă este: nu. Nimic. Când efectiv faceți un album, nu ascultați nimic altceva. Lucrezi și înregistrezi ceva și apoi vine sfârșitul zilei.
A doua zi, primul lucru pe care vrei să-l auzi este ceea ce ai făcut aseară; atunci s-ar putea să o faceți din nou sau nu. Apoi treceți la următorul și procesul continuă; nu mai asculti nimic altceva. Veți lua un amestec dur de ceva și asta veți pune în mașină. Orice altceva va suna doar străin; devine foarte, foarte egocentric pentru o vreme acolo. În ziua de astăzi, nu prea există ceva care să-și împingă urechile în sus. Trebuie să te adânci într-adevăr pentru a găsi lucruri bune.
Ți-ai dat seama de ceva despre tine în timp ce făceai discul? Ai avut vreo revelație despre viața ta?
Doar - mă bucur că sunt în preajmă. Mortalitatea prinde viață din când în când [rade] - bineînțeles că da - am căzut pe scenă acum câteva săptămâni și mi s-a rupt mâna; acum se remediază. Dar ești dintr-o dată destul de recunoscător că ești aici - așa că trebuie să trăiești și astăzi.
Ce urmează pentru tine în ceea ce privește proiectul? Știu că Procol Harum are un turneu european care urmează.
Ieșim în Marea Britanie mai întâi începând cu luna mai și apoi am alte diverse lucruri care se întâmplă; Mă duc să cânt în Estonia în curând. Apoi, suntem în toată Europa începând cu septembrie și așteptăm să vină câteva întâlniri americane. S-ar putea să avem ceva acolo în februarie; lucrurile merg mult în avans în zilele noastre cu muzică rock și turnee.
Noul album al lui Procol Harum noutate a ieșit vineri, 21 aprilie. Trupa își începe turneul 6 mai la Edinburgh la Sala Reginei .
